کارگردانان «KPop Demon Hunters»، «Elio» و «TMNT»، انیمیشن‌های نامزد اسکار را به برنامه «Pixels and Pencils» اس‌سی‌ای‌دی می‌آورند

کارگردانان «In Your Dreams»، «Arco» و «Little Amélie» دربارهٔ امکانات بی‌پایان انیمیشن صحبت می‌کنند؛ «بیایید چیزها را بهتر تصور کنیم»، می‌گوید اوگو باینو

تصویر کوچک ویدئوی جاسازی شده

چهارمین میزگرد سالانه «Pixels and Pencils» در تاریخ ۲۷ اکتبر در جشنواره فیلم SCAD Savannah برگزار شد و تعدادی از درخشان‌ترین استعدادهای انیمیشن را گرد هم آورد؛ این رویداد با چندین اولین تاریخی خود، به مقصد اصلی نامزدهای اسکار انیمیشن در فصل جوایز تبدیل شده است.

Variety مدیر ارشد جوایز، کلیتون دیویس، بحث را میزبانی کرد؛ این نشست شامل کارگردانان برجسته‌ترین انیمیشن‌های تحسین‌شدهٔ امسال بود: اوگو باینو («Arco»)، دومی شی («Elio»)، الکس وو («In Your Dreams»)، کریس اپل‌هانس و مگی کانگ («KPop Demon Hunters»)، مایلیس والاده («Little Amélie or the Character of Rain») و کت سکی («Teenage Mutant Ninja Turtles: Chrome Alone 2 – Lost in New Jersey»).

این پنل با داشتن بیش‌ترین تعداد کارگردانان زن تاریخ‌ساز شد و اولین پنلی بود که هم کارگردان بازگشتی و هم فیلم کوتاه انیمیشن را شامل می‌شود. شی اولین کارگردانی بود که برای سال دوم به این پنل بازگشت، در حالی که سکی به عنوان اولین کارگردان فیلم کوتاه دعوت‌شده به این برنامه، نقطه عطف دیگری را رقم زد.

به‌عنوان بخشی از مشارکت دیرینهٔ Variety با SCAD و پوشش دوره جوایز، سری «Pixels and Pencils» در سال‌های گذشته نامزدها و برندگان اسکار را به نمایش گذاشته است، از جمله «Inside Out 2» سال ۲۰۲۴، «Memoir of a Snail»، «The Wild Robot» و برندهٔ نهایی «Flow».

کارگردانان بینش‌های صریحی دربارهٔ فرایندهای خلاقانه و چالش‌های کار در حوزهٔ انیمیشن به اشتراک گذاشتند. برای شی، فیلم «Elio» که دومین حضور او در این پنل پس از «Turning Red» در سال ۲۰۲۲ بود، فرصتی برای ارتباط با خود جوان‌ترش بود.

«می‌خواستیم داستانی دربارهٔ کودک عجیبی بگوییم که فقط در تلاش است جای خود را بیابد»، او گفت. «برای ما، این داستان دربارهٔ پیدا کردن افراد مناسب است — حتی اگر آن‌ها موجودات بیگانه‌ای در فضا باشند.»

شی همچنین الهام‌بخش صحنهٔ آدم‌ربایی بیگانهٔ غیرمتعارف فیلم را توضیح داد: «آیا خنده‌دار نخواهد بود که در یک فیلم علمی‑تخیلی صحنهٔ آدم‌ربایی داشته باشیم که شخصیت هنگام بالا کشیده شدن توسط پرتو جذب، شادی می‌کند و هورا می‌گوید؟ چون این همان احساسی است که همهٔ ما گاهی داریم؛ گاهی می‌گوییم: من از زمین خسته‌ام، مرا ببرید.»

چندین کارگردان بر طبیعت همکارانهٔ انیمیشن تأکید کردند.

تصاویر گتی برای SCAD

کانگ و اپل‌هانس دربارهٔ فرایند همکارانهٔ ساخت «KPop Demon Hunters» صحبت کردند و آزادی ارائهٔ فرهنگ کره‌ای به شیوه‌ای جسورانه و تازه را جشن گرفتند. «بیایید این شخصیت‌ها را واقعی کنیم — گاهی زشت، مسخره، و کاملاً جذاب»، کانگ با خنده گفت. شیمی طبیعی این دو و دیدگاه خلاقانهٔ مشترکشان، این مشارکت را به مورد محبوب مخاطبان تبدیل کرد.

«به‌محض این‌که فهمیدیم می‌توانیم یک مشکل را به‌صورت مشترک حل کنیم و آن را بهتر کنیم، جدا کار کردن برایمان سخت شد»، اپل‌هانس افزود. «ما دقیقا سلیقه یکسانی داریم، که خیلی عجیب است»، کانگ گفت و افزود که با وجود فشارهای تولید برای تقسیم وظایف، تصمیمات را همیشه با هم می‌گرفتند.

در طول بعدازظهر، شرکت‌کنندگان دربارهٔ الهام‌ها، اضطراب‌ها و آرزوهای پشت کارشان گفتمان کردند.

باینو دربارهٔ خلق «Arco» از نورون در دوران همه‌گیری، که از تمایل به تصور آینده‌ای بهتر الهام گرفته بود، صحبت کرد. « شاید جهان همین‌طور است چون ما فقط آن را به‌صورت منفی تصور می‌کنیم»، او گفت. « بیایید اوضاع را بهتر تصور کنیم.»

والاده، کارگردان انیمیشن دستی «Little Amélie» از GKids، از طریق یک مترجم دربارهٔ در آغوش گرفتن قدرت احساسی انیمیشن صحبت کرد. « بله، انیمیشن سرشار از رنج است»، او با خنده گفت. « اما در عین حال دربارهٔ به اشتراک‌گذاری عشق، رویاها و احساسات است. شاید بتوانیم جهان را تغییر دهیم — حتی اگر کمی باشد.»

وو Netflix «In Your Dreams» را به‌عنوان پژوهشی عمیق و شخصی دربارهٔ ناامیدی و مقاومت توصیف کرد. « من با داستان‌هایی بزرگ شدم که می‌گفتند اگر به‌قدری شدیداً چیزی بخواهی، به حقیقت می‌پیوندد. اما این همیشه صادق نیست»، او گفت. « می‌خواستم فیلمی برای کودکان بسازم که بپرسد: «چه می‌شود وقتی رویاهای‌تان به‌واقعیت تبدیل نشوند؟»»

سکی، که «Chrome Alone 2» را در طول روز پیش از این در SCAD به نمایش گذاشت، دربارهٔ پیشروی در برابر رد گفت. «یک بار شخصی در مقام قدرت به‌صورت مستقیم به من گفت: «من تو را به‌عنوان کارگردان نمی‌بینم»،» او گفت. « اما تو ادامه می‌دهی. باید به‌پشتکار و انعطاف‌پذیری خلاقانه دست یابی.»

تصاویر گتی برای SCAD

در یک پیچ‌اواری سورئال که مخاطبان پرشکن را خوشحال کرد، دانشجوی انیمیشن SCAD به نام آنتونی دِمارکو از میدلتون، نیوجرسی، پس از این‌که با اطمینان اعلام کرد می‌خواهد اولین فیلم انیمیشنی را به‌دست آورد که جایزه بهترین فیلم اسکار را می‌برد، به صحنه دعوت شد تا بخش‌هایی از بحث را به‌صورت مشترک میزبانی کند.

در بخش نهایی قدرتمند، دِمارکو از هر فیلمساز درخواست کرد تا یک نصیحت برای او به‌عنوان کارگردان آینده بدهد. پاسخ‌ها از فلسفی — « حقیقت بگو»، که وو گفت — تا عملی متفاوت بود. شی مشورت داد: « از اینکه خجالت‌زده شوید نترسید». کانگ شاید بهترین خلاصه را گفت: « شبکه‌سازی کنید، بالا، پایین و کناره — و آدم بدخلقی نباشید.»

حضور دِمارکو نقطهٔ اوج برنامه شد، به‌طوری‌که این دانشجو با پرسش‌های عمیق دربارهٔ غلبه بر سندروم درونی «تقلب» و مقابله با رد، مشارکت کرد. « این تجربه امروز به من آموخت که انیمیشن دربارهٔ اشتیاق، پشتکار — و حداقل داشتن سه یا حتی چهار درایو پشتیبان است»، دِمارکو با شوخی افزود، که متن کارت‌های راهنما را می‌خواند. « انیمیشن سینماست. این یک رسانه است، نه یک ژانر.»

سکی همچنین حکمت کارگردان جان فاوور را به اشتراک گذاشت: « وظیفهٔ شما این است که یک دولتمرد باشید. اطلاعاتی دارید که باید به همهٔ اعضای تیم برسانید. کار شما این است که بدانید چه‌وقت، کجا و چگونه آن اطلاعات را منتقل کنید.»

جشنوارهٔ هشت‌روزهٔ SCAD Savannah Film Festival که توسط Savannah College of Art and Design برگزار می‌شود، خلاقیت سینمایی از حرفه‌ای‌های برندهٔ جوایز و فیلمسازان دانشجوی نوظهور را به نمایش می‌گذارد. پنل‌های پیشین «Pixels and Pencils» کارزارهای اسکار فیلمسازانی همچون پیتر سونه («Elemental»)، تیم کارگردانی «Spider‑Man: Across the Spider‑Verse» و دین فلیشر کمپ («Marcel the Shell with Shoes On») را رونق دادند.

با بیش از ۶۳٬۰۰۰ شرکت‌کننده هر سال، جشنواره فیلم SCAD Savannah به‌عنوان فضایی پویا برای استعدادهای نوظهور و هنرمندان شناخته‌شده ادامه دارد. «Pixels and Pencils» همچنان لحظه‌ای برجسته در این هشت‌روزه است — فضایی که هنر با صنعت تلاقی می‌کند و شاید در همان‌جا اثر انیمیشن عظیم بعدی شکل بگیرد.

همان‌طور که بسیاری از ما باور داریم، روزی یک فیلم انیمیشنی جایزهٔ بهترین فیلم را خواهد برد. شاید هم — شاید فقط شاید — کارگردانی که آن را به‌کار می‌گیرد، همان‌جایگاهی که در آن اتاق نشسته بود. و بر پایهٔ حضور دِمارکو و هشت فیلمساز فوق‌العاده‌ای که هنگام خروج از این رویداد ظاهر شدند، به نظر می‌رسد همهٔ آن‌ها آماده‌اند تا این شانس را به‌دست آورند.

(در تصویر از بالا: اوگو باینو، الکس وو، کریس اپل‌هانس، مگی کانگ، کلیتون دیویس، دومی شی، کت سکی، مایلیس والاده و هلن رینو)

دیدگاه‌ها

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *