پناهگاه فیلم چین این هفته در نمایشگاه CineAsia به مرکز صحنه تبدیل شد و بازاری احیا شده را که توسط بلاکباکسترهای انیمیشنی و مشارکتهای جدید بینالمللی هدایت میشود، برجسته کرد.
در حالی که نمایندگان صنعت فیلم چین برای نمایشگاه CineAsia امسال (۸ تا ۱۱ دسامبر) در بانکوک گردهم آمدند، چیزی که در چند سال اخیر کمبود آن احساس میشد را با خود حمل کردند: شتاب. گیشهای احیا شده و برنامهٔ تعطیلاتی پر از انتظارات به این بخش دلیل داد تا با حس تقریباً خوشبینی به آینده بنگرد.
در داخل کشور، سرفصلها هفتهها توسط فیلم زوتوپیا ۲ شرکت دیزنی و دورهٔ رکوردشکن آن مسلط شدهاند که حدود ۴۳۰ میلیون دلار — و در حال افزایش — درآمد برای یک فیلم انیمیشنی غیرمحلی به ثبت رسانده است. گیشه سینمای چین در سال ۲۰۲۵ در اوایل اکتبر از مجموع ۵.۸ میلیارد دلاری سال گذشته عبور کرد و انتظار میرود که جمع نهایی پس از احتساب عملکردهای زوتوپیا ۲ و آواتار: آتش و خاکستر (۱۹ دسامبر) بهمراتب بیش از سال ۲۰۲۴ باشد.
موفقیت زوتوپیا ۲ جدیدترین تقویتکننده برای سالی متمایز در زمینه انیمیشن در چین است. این روند در ژانویه توسط نِژا ۲ شرکت Beijing Enlight Media روشن شد که اکنون با بیش از ۲ میلیارد دلار، پرفروشترین فیلم انیمیشنی تاریخ جهان محسوب میشود. سایر هیتها، از جمله فیلم بینام استودیوی انیمیشن شانگهای (۲۱۵ میلیون دلار) و حکایتهای کنجکاو یک معبد استودیوی Light Chaser (۳۰ میلیون دلار)، نیز به تقویت این بخش کمک کردهاند.
بدون تعجب، جو پیرامون پناهگاه فیلم چین در نمایشگاه CineAsia سرشار از خوشبینی بود. هر سه عنوان انیمیشنی چینی مذکور جزو ۲۰۰ اثر به نمایش گذاشتهشده این هفته هستند که پناهگاه برای اولین بار در بانکوک حاضر میشود، پس از نمایشهای مشابه در جشنوارهها و بازارهای بینالمللی از کن تا هنگکنگ در طول سال ۲۰۲۵.
این ابتکار، میزبانی شده توسط شرکت همتولید فیلم چین (CFCC) تحت راهنمایی اداره فیلم چین، هدف دارد تا روندهای جاری سینمای چین — از جمله رشد سریع انیمیشن — را برجسته کند.
«بازار فیلم چین رشد ثابت و قوی فیلمهای انیمیشنی را در دهه گذشته، از زمان پادشاه میمون برمیگردد در سال ۲۰۱۵، تجربه کرده است»، یوشو، رئیس و همبنیانگذار استودیو انیمیشن Light Chaser، توضیح میدهد. «این فیلمهای انیمیشنی برای مخاطبان ژانرهای داستانی مختلف، سبکهای هنری گوناگون و کیفیت بالا تولید ارائه دادهاند که برای تمام گروههای سنی جذاب است. بنابراین، فیلم انیمیشن تبدیل به یک دستهبندی اصلی در سینما شده است.»
رونق خلاقانه تنها بخشی از این داستان است — روندهای جمعیتی نقش همسطحی مهمی ایفا کردهاند.
«از سوی دیگر»، یوشو افزود، «تماشاگران اصلی (سن ۲۰‑۳۵) از کودکی انیمیشنهای ژاپنی، آمریکایی و چینی را تماشا کردهاند، بنابراین انتخاب فیلمهای انیمیشنی برای آنها طبیعی است. همچنین، فیلمهای انیمیشنی فرصتهای تجاری مشتق بسیار قویتری مانند تولید کالاهای تجاری و حتی پارکهای تفریحی فراهم میآورند.»
دیزنی زودتر به این پتانسیل پرداخت؛ در سال ۲۰۲۳ بخشی با تم زوتوپیا را در پارک شانگهای خود افتتاح کرد — اولین و یکتای این گونه — پس از اینکه فیلم اول بیش از ۲۳۰ میلیون دلار در چین در سال ۲۰۱۶ به دست آورد. امسال، زوتوپیا ۲ به صحنه آمد تا صنعت چینی را که به سرعت جریانهای درآمدی خود را در واکنش به کاهشهای پس از همهگیری در تعداد مخاطبان گسترش داده است، بیابد.
رسانههای دولتی بهتازگی گزارش دادند حدود ۱۴٬۰۰۰ محصول تجاری مشترک برای زوتوپیا ۲ وجود دارد؛ بسیاری از این موارد به روند پررونق «جعبههای ناشناخته» مرتبط هستند که مصرفکنندگان جعبههای اسباببازی جمعآوریشدهای را بدون دانستن محتوای داخلی خریداری میکنند.
شرکت واندا فیلم بهطور عمیق در این زمینه مشغول است؛ با ایجاد همکاریهای تجاری و تبلیغات در استراتژی خود سعی دارد حدود ۷۰۰ سینمای واندا را به مراکز سرگرمی کامل تبدیل کند. صنعت فیلم جهانی به این اقدامات توجه کرده است: تنها هفتهٔ گذشته، واندا فیلم تفاهمنامهای با IMAX امضا کرد تا «در توسعه کالاهای تجاری، ابتکارات IP مبتنی بر برند و برنامههای خردهفروشی همکاری کند، با بهرهگیری از شبکههای گسترده سراسری خود بهعنوان کانالهای فروش برای ارتباط با مخاطبان وسیعتر»، به گفته رسانههای دولتی.
فراتر از انیمیشن، پناهگاه فیلم چین به نمایش آثار مهمی میپردازد از جمله درام جنگ جهانی دوم Dead to Rights اثر شن آئو، نماینده رسمی چین برای اسکارهای بینالمللی، و درام موزیکال یک قالی از سرزمین افسانهای. این دومین اثر توسط مسئولان فیلم چین بهعنوان نمونهای از محتوای روزافزون متنوع کشور معرفی میشود و «از یک نمایش رقص صحنهای محبوب اقتباس شده است که زیبایی شاعرانه فرهنگ سنتی چین را به نمایش میگذارد.»
بیش از ۷۰ شرکت فیلمسازی چینی در این پناهگاه حضور دارند، از جمله گروه فیلم چین، CMC Pictures، Lianray Pictures، آرشیو فیلم چین و بنیاد فیلم چین. CFCC نیز بهروزرسانیهای مربوط به «سیاستهای واردات و همتولید» را به اشتراک میگذارد و ارتباط بین فیلمسازان بینالمللی و شرکای چینی را تسهیل میکند.
یکی از حوزههای امیدبخش برای همکاری، واقعیت مجازی است. یک بخش اختصاصی VR در داخل پناهگاه پیشنمایشهای تولیداتی شامل سفر به مرکز زمین و مولان ۲۱۲۵ را ارائه میدهد.
بهطور رسمی، هدف پناهگاه «تسهیل معاملات فیلم بینالمللی، تقویت مشارکتهای سینمایی چین‑بینهایت، و ارتقای قدردانی فرهنگی در صنعت جهانی» است.
سازماندهندگان میگویند این مأمان فقط آغاز است.
«در آینده، این پناهگاه به گسترش مبادلات و همکاریهای بینالمللی ادامه خواهد داد و شرکتهای فیلمسازی چینی و آثارشان را در مسیر تبدیل به بخش جداییناپذیر سینمای جهانی حمایت میکند»، یک سخنگوی CFCC گفت.
برای یوشو و تیم استودیو انیمیشن Light Chaser، این پناهگاه فرصتی برای دسترسی به مخاطبان جدید فراهم میکند، همانطور که برای همتایانشان در صنعت جهانی هم صدق میکند.
حکایتهای کنجکاو یک معبد — که شش داستان ماورایی مختلف را بر پایه کتاب کلاسیک دوره چینگ حکایات عجیب استودیوی چین میبافد — ادامهدهندهٔ سلسله موفقیتهای انیمیشنی این استودیو است، از جمله چانگآن (۲۵۰ میلیون دلار) در سال ۲۰۲۳. استودیو Light Chaser اکنون قصد دارد تعداد فیلمهای اکرانشده در سال را از یک به دو افزایش دهد — تغییری که یوشو میگوید نشاندهندهٔ افزایش اعتماد به نفس در کل بخش فیلم چین است که بهسوی سطوح پیش از همهگیری بازمیگردد.
«حکایتهای کنجکاو یک معبد دهمین فیلم استودیوی Light Chaser در دوره ۱۰ سالهٔ خود بود که از سال ۲۰۱۶ تاکنون هر سال یک فیلم منتشر میکند»، میگوید یوشو. «سال ۲۰۲۶ برای ما سالی مهم خواهد بود، چرا که از آن پس هر شش ماه یک فیلم منتشر خواهیم کرد و ما بر این باوریم که سینمای چین پس از دو سال دشوار، در سال ۲۰۲۶ قویتر خواهد شد.»
دیدگاهتان را بنویسید