بررسی ‘Arco’: اگر به انیمیشن علاقه‌مندید، این افسانهٔ خیره‌کننده دربارهٔ تغییرات اقلیمی را از دست ندهید

این داستان رنگارنگ دربارهٔ سفر در زمان، یکی از بهترین فیلم‌های انیمیشن سال است.

Arco و Iris در حال سفر زمان از طریق رنگین‌کمان در «Arco»

اعتبار: با تشکر از NEON

من از اولین قاب‌های Arco عاشقش شدم.

در این لحظات افتتاحیه، دسته‌ای از پرندگان به سمت خوشه‌ای از برج‌های سرآمد که به‌سوی ابرها می‌کشند، پرواز می‌کنند؛ هر یک پلتفرم‌هایی پوشیده از سبزی و توربین‌های بادی را نگه می‌دارند. این تصویر یک جهان آرمان‌گرایانه است، اما حسی از تهدید نهفته دارد. چه چیزی انسان‌ها را به صعود به آسمان واداشت؟ زیر این ابرها چه چیزی نهفته است؟ پاسخی که پیش‌بینی شد، فاجعهٔ زیست‌محیطی است که خودمان ایجاد کرده‌ایم.

این کشمکش میان زیبایی و حقایق تلخ، تمام داستان Arco را می‌سازد؛ کارگردان فرانسوی اوگو بی‌ان‌و، داستانی دلنشین از دوستی را با نگاهی جدی به واقعیت‌های تغییرات اقلیمی ترکیب می‌کند. این سفری علمی‑تخیلی باشکوه است که از طریق شگفت‌انگیزترین انیمیشن سال روایت می‌شود.

موضوع Arco چیست؟

افرادی که بر روی سکوهای صحنهٔ افتتاحی Arco زندگی می‌کنند، توانایی سفر در زمان را دارند. آن‌ها با کمک رُقه‌های رنگارنگ و بلورهای بازتاب نور به گذشته پرواز می‌کنند و در مسیر خود طوفان‌های بارانی و رنگین‌کمان‌ها را به همراه می‌آورند.

استفاده از این فناوری برای کودکان زیر ۱۲ سال ممنوع است؛ امری که برای آرکو ۱۰ ساله (در نسخهٔ انگلیسی با صدای جولاینو والدی) قابل‌پذیر نیست. بنابراین این ماجراجوی جوان چه می‌کند؟ او رُقهٔ خواهرش را دزدیده و به سال ۲۰۷۵ می‌پرند، اما در آنجا گیر می‌کند. خوشبختانه، دوست جدیدی به نام ایریس (با صدای رومی فِی) پیدا می‌کند که مصمم است او را به زمان خود بازگرداند.

Arco فیلم انیمیشنی قدرتمند دیگر دربارهٔ تغییرات اقلیمی است.

Arco در رُقهٔ رنگین‌کمان در «Arco»

اعتبار: با تشکر از NEON

در حالی که آیندهٔ Arco یک جهان آرمانی است که توسط انرژی‌های تجدیدپذیر و ارتباط عمیق با طبیعت تغذیه می‌شود، نسخهٔ ایریس بسیار نگران‌کننده‌تر است — و به‌طرز ملموسی به زندگی روزمرهٔ ما نزدیک می‌شود.

ایریس در حومه‌ای زندگی می‌کند که در زمان کنونی ما کاملاً آشناست، به‌جز چند تغییر کوچک. مراقب رباتی‌اش به نام میکی (با صدای نتالی پورتمن و مارک رافالو) و همچنین هژمونی ربات‌های کارگر در شهر، پیشرفت‌های فناوری قابل‌توجهی را نشان می‌دهند. علاوه بر این، هولوگرام‌هایی که والدین پرتلاش او (همچنین با صدای پورتمن و رافالو) برای برقراری ارتباط در زمانی که در محل کار حضور ندارند، استفاده می‌کنند.

اما واضح‌ترین تفاوت بین زمان حاضر ما و آیندهٔ ایریس، حباب‌های محافظ است که در هنگام وقوع مکرر حوادث آب و هوایی مخرب، اطراف خانه‌های مردم ظاهر می‌شوند. تهدید طوفان‌های شدید بر شهر سایه می‌اندازد، در حالی که کودکان به‌طور عادی درباره آمادگی خانواده‌هایشان برای مواجهه با آتش‌سوزی‌های جنگلی در حال گسترش صحبت می‌کنند. به‌وضوح، این جامعه‌ای است که با پیامدهای تغییرات اقلیمی هم‌زیستی می‌کند، اما هیچ تلاش جامع برای کاهش اثرات آن برای نسل‌های آینده انجام نمی‌دهد. (آیا این صدا آشناست؟)

آرکو می‌داند که تغییرات اقلیمی — و سرعت‌گیری انسان‌ها در این روند — باعث شد نیاکانش به سوی بالای ابرها پیش روند. از نگاه او، عناصر روزمرهٔ دنیای ایریس به‌عنوان شتابدهنده‌های فروپاشی زیست‌محیطی عمل می‌کنند؛ از خودروهای شهر گرفته تا فراوانی فروشگاه‌های بزرگ، در مقابل رویکرد خانوادگی خود که به کشت و کار کشاورزی خانگی می‌پردازد.

بی‌ان‌و هرگز پیام‌های خود دربارهٔ تغییرات اقلیمی را به‌طوری سنگین و تحمیل‌کننده مطرح نمی‌کند. اما هر یک از این جزئیات ساختار جهانی، همراه با یکدیگر، حس اضطراب فزاینده‌ای را در پس‌زمینه ایجاد می‌کنند؛ که تنها دوستی ایریس و آرکو را شیرین‌تر می‌سازد. آن‌ها در جهانی که به‌سرعت در حال بدتر شدن است، امیدی تازه برای آینده ارائه می‌دهند.

رویکرد Arco نسبت به تغییرات اقلیمی، یادآور دو فیلم برجستهٔ سال ۲۰۲۴، Flow و The Wild Robot است. همانند Arco، هر یک از این آثار جهان‌هایی را به تصویر می‌کشند که تحت تأثیر فجایع زیست‌محیطی قرار گرفته‌اند. اما این فیلم‌ها داستان‌های عظیم نجات جهان نیستند؛ بلکه روایت‌گرهای بی‌گناه — مانند موجودات Flow، حیوانات The Wild Robot یا ایریس و آرکو جوان در Arco — هستند که چاره‌ای جز تحمل این طوفان‌ها ندارند. علاوه بر Flow و The Wild Robot، Arco نشان دیگری از توانایی انیمیشن برای انتقال واقعیت‌های تغییرات اقلیمی به مخاطبان جوان و مسن است.

Arco یک اثر خیره‌کننده بی‌نظیر است.

و چه انیمیشنی در Arco به نمایش گذاشته شده! خود بی‌ان‌و، که یک هنرمند کتاب‌کمیک است، سبک تصویری دو‑بعدی خود را به پردهٔ بزرگ منتقل می‌کند. نتیجه خیره‌کننده و باشکوه است؛ یادآور آثار خیالی ژان گی‌رود (به‌نام مستعار موئبیوس) و فیلم‌های استودیوی گیبلی.

علاوه بر رنگین‌کمان‌ها و برج‌های آسمانی سولار‑پانک در آیندهٔ آرکو، بی‌ان‌و در خط زمانی ۲۰۷۵ نیز شگفتی می‌یابد. جنگل‌های شهر ایریس به‌عنوان سرزمین سرسبز و شگفت‌انگیزی قلمداد می‌شوند، در حالی که مدرسه او فرصت‌های غیرمنتظره‌ای برای فرار ذهنی فراهم می‌کند. هر کلاس می‌تواند به مجموعه‌ای از فضاهای متنوع تبدیل شود؛ از کهکشان‌ها تا زیرآب‌های افق‌دار، که به بی‌ان‌و و تیمش امکان می‌دهد مهارت‌های انیمیشن خود را به نمایش بگذارند و ماجراجویی ایریس و آرکو را به ارتفاعات نوینی برسانند.

یکی دیگر از نکات برجسته این انیمیشن، سه‌نفر مرد مرموز (با صداهای ویل فرِل، اندی سامبرگ و فلی) هستند که در جستجوی آرکو هستند. هر یک با کت‌های رنگارنگ، مدل موهای «بول» و عینک‌های رنگین‌کمان حضور می‌یابند و سعی‌های ناتوانشان برای یافتن آرکو، از خنده‌دارترین و بصری‌ترین صحنه‌های فیلم به‌شمار می‌آید.

در میان عرصهٔ انیمیشن اصلی که عمدتاً توسط فیلم‌های سه‌بعدی مسلط است، تصاویر Arco گواهی بر قدرت پایدار کارهای دو‑بعدی و تعهد فیلمسازان فرانسوی به این رسانه است. اگر عاشق انیمیشن هستید، با قدم زدن به‌جای راه رفتن — یا حتی بهتر، با پرواز رنگین‌کمان — به سوی این اثر پیش‌دومید تا آن را از دست ندهید.

Arco هم‌اکنون در سینماها به نمایش گذاشته شده است.

دیدگاه‌ها

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *