دسته: هالیوود

ترکیب جدید «خانه جاده ۲» شامل تعدادی از مبارزان برجسته است

دنباله‌ی آتی خانه جاده ۲ از آمازون MGM چندین مبارز برجسته را به بازیگران اضافه کرده است؛ آن‌ها در کنار جیک جیلنهال ایفای نقش می‌کنند. این اتفاق پس از آن رخ داده که بازسازی اصلی، پس از پخش در پرایم ویدیو، آمارهای خیره‌کننده‌ای به ثبت رساند.

در مجموع، شش مبارز حرفه‌ای به بازیگران پیوسته‌اند؛ از جمله ستارگان UFC مانند مایکل چندلر، داستین پویریه، مایکل «ونوم» پیج و استفن «واندربوی» تامپسون. همچنین قهرمان سابق وزن ولترویت UFC، تیرون وودلی، و قهرمان کیک‌باکسینگ سنگین‌وزن GLORY، ریکو ور هوون، در این پروژه حضور دارند.

کهنه‌کار UFC، جی هیرون، نیز برای این دنباله بازگشته است. او در بازسازی اصلی در نقش مبارزی به نام جکس هریس ظاهر شده بود که در برخی صحنه‌های فلش‌بک با شخصیت دالتون جیلنهال مبارزه می‌کند. این فیلم همچنین با حضور دیو باتیستا، سوپراستار سابق WWE، و آلدیس هاج، ساخته می‌شود.

وب‌سایت ددلاین برای نخستین بار این خبر را گزارش کرد.

در بازسازی اصلی خانه جاده که در سال ۲۰۲۴ اکران شد، سوپراستار UFC، کانر مک‌گرگور، در نقش ناکس – یکی از شروران اصلی فیلم – ظاهر شد؛ اما انتظار نمی‌رود که او برای دنباله بازگردد. مک‌گرگور در حال حاضر در حال تمرین است تا شاید در کارت UFC وایت هاوس در ژوئن ۲۰۲۶ به قفس بازگردد و چندلر هم هدف اصلی او به عنوان حریف است.

هنوز خبری از زمان شروع تولید خانه جاده ۲ در دست نیست، اما گزارش‌ها حاکی از آن است که این فیلم در مقیاس و گستردگی بسیار بزرگ‌تر خواهد بود و فیلم‌برداری در مکان‌های متعددی از جمله بریتانیای کبیر، مالت و ساوانا در جورجیا انجام می‌شود.

بسیاری از اعضای جدید بازیگران تجربه بازیگری قبلی دارند؛ به ویژه ور هوون که حتی فیلم اصلی خودش به نام لوتوس سیاه را داشته و اخیراً در دنباله لانه دزدان ۲ هم ظاهر شده است. وودلی نیز نقش‌های بازیگری گسترده‌ای در گذشته ایفا کرده، از جمله در مستقیم از کامپتون و سریال تلویزیونی کبرا کای.

هنوز مشخص نیست که آیا فیلم‌برداری خانه جاده ۲ می‌تواند برخی از مبارزان فعال را که نقش‌هایی در فیلم بر عهده دارند، از فعالیت دور کند. چندلر، پیج و تامپسون همگی هنوز در UFC به رقابت ادامه می‌دهند.

در بازسازی خانه جاده – که بر اساس فیلم ۱۹۸۹ با بازی پاتریک سوایزی ساخته شده – جیلنهال نقش یک مبارز سابق UFC را بازی می‌کند که در نهایت به عنوان نگهبان بار در فلوریدا مشغول به کار می‌شود. او در آنجا با یک رئیس جرمی محلی درگیر می‌شود که قصد دارد تمام زمین‌ها را بخرد تا هتلی لوکس در آنجا بسازد.

عشقم، بمیر (Die My Love)

کارگردان: لین رمزی

نویسندگان: لین رمزی، اندا والش و آلیس برچ، بر اساس رمانی از آریانا هارویچ

بازیگران: جنیفر لارنس، رابرت پتینسون و سیسی اسپیسک

رده‌بندی: ندارد؛ ۱۱۸ دقیقه

اکران در سینماهای منتخب از ۷ نوامبر

«اوه-اوه… موش پیدا کردیم.»

تنها چند ثانیه از درام روانشناختی جدید و عذاب‌آور «عشقم، بمیر» گذشته است که کارگردان، لین رمزی، آنچه را که می‌توانست صحنه‌ای روستایی و دل‌انگیز باشد – زوجی جوان که خانه روستایی خود را با چشم‌انداز دشت‌های وسیع و آفتابی در پس‌زمینه نظاره می‌کنند – با تیغ زنگ‌زده‌ای از تهدید، از هم می‌درد.

این موش‌ها را جکسون (رابرت پتینسون) پیدا می‌کند؛ جوانی خوش‌مشرب اما ژولیده که عشقش، گریس (جنیفر لارنس)، را برای شروع زندگی مشترکشان به ناکجاآبادی در مونتانا آورده است. و موش‌ها کوچک‌ترین مشکل آن‌ها – یا رمزی – هستند.

این زوج عاشق به خانه‌ای کشاورزی و مخروبه نقل مکان می‌کنند؛ تصمیمی که هم دلایل عملی دارد (والدین جکسون، با بازی سیسی اسپیسک و نیک نولتی، در همان نزدیکی زندگی می‌کنند) و هم متوهمانه (شاید این فضای باز به گریس آزادی لازم برای نوشتن رمانش را بدهد). اما آن‌ها به سرعت در گردابی از افسردگی خشونت‌بار فرو می‌روند.

اینکه جکسون یک بازنده به‌شدت خودخواه است نیز کمکی نمی‌کند؛ او به محض به دنیا آمدن پسرشان، گریس را عملاً رها می‌کند و آن‌قدر نسبت به روابط خارج از ازدواجش بی‌قید است که بسته‌های کاندوم را همچون خرده‌نان در اطراف پخش می‌کند.

البته نوزاد و نیاز مداومش به مراقبت و توجه نیز حال روحی گریس را بهتر نمی‌کند، اما با پیش رفتن فیلم، مشخص می‌شود که رمزی تنها به ترسیم تصویری از افسردگی پس از زایمان علاقه‌مند نیست (حتی اگر این موضوع، محور اصلی منبع اقتباس فیلم، یعنی رمان اسپانیایی آریانا هارویچ در سال ۲۰۱۲ باشد).

چیزی فاسدتر و لاعلاج‌تر در مورد گریس و رابطه‌اش با دنیای بیرون وجود دارد – برخوردی ناخوشایند از خودشیفتگی و خودخواهی، شکنندگی و بی‌توجهی – که دیدگاه رمزی را هدایت کرده و در نهایت آن را تیره و تار می‌کند. فیلم‌ساز که قادر به رسیدن به هیچ چشم‌انداز روایی یا زیبایی‌شناختی روشنی نیست، به ارائه تجربه‌ای پر سر و صدا و خفه‌کننده متوسل می‌شود.

به گفته توزیع‌کننده، «عشقم، بمیر» نسبت به نسخه‌ای که بهار گذشته در جشنواره فیلم کن به نمایش درآمد، دوباره تدوین شده است. اما هر تغییری که اعمال شده، بسیار جزئی به نظر می‌رسد، زیرا فیلم همچنان مانند یک کابوس تکراری و کلیشه‌ای است. گرچه رمزی هرگز فیلم‌ساز ظریفی نبوده، اما تاریکی باشکوهی که پیش از این در تمام آثارش از «مورورن کالار» تا «تو هرگز واقعاً اینجا نبودی» به تصویر کشیده بود، صادقانه و فراگیر به نظر می‌رسید – گرداب‌هایی که از افتادن در آن‌ها لذت می‌بردید.

اینجا اما همه چیز تصنعی است؛ از خانه روستایی که جلوی چشمانمان در حال فروپاشی است گرفته تا صدای وزوز مگس‌ها در طراحی صدای آزاردهنده و تصاویر آتش‌سوزی در جنگل که ابتدا و انتهای سفر گریس را قاب می‌گیرند.

در فیلمی کنترل‌شده‌تر و کمتر عذاب‌آور، بازی عمیقاً متعهدانه لارنس می‌توانست بحث داغ سال باشد. اما او در اینجا خود را به میان گرگ‌ها انداخته و کارگردانش هیچ حمایت یا پوششی برای او فراهم نکرده است. اگر نتیجه این‌قدر پراکنده، این‌قدر بی‌پایان و این‌قدر مضحک است، این همه عریان و وحشی شدن چه فایده‌ای دارد؟ این بازیگری مصداق بارز داستان «لباس جدید پادشاه» است؛ تلاشی پوچ و عریان شدن برای خود عریانی. و در این میان هیچ‌کس، به جز اسپیسک که با مهارت از پس دیالوگ‌های مضحکی که به او داده شده برمی‌آید، سربلند بیرون نمی‌آید.

فیلم رمزی از جهات بسیاری یادآور نقطه ابهام دیگری در کارنامه لارنس است: فیلم «مادر!» ساخته دارن آرونوفسکی. اما در حالی که هر دو فیلم در ستاره اصلی، مضامین، لوکیشن خانه روستایی و لحظات به‌خصوص آسیب‌زای مربوط به سینک ظرف‌شویی مشترک هستند، آرونوفسکی دست‌کم برای جنونش منطقی داشت.

برای شنیدن صدای موش‌های فراوان این فیلم نیازی نیست گوش خود را به دیوار بچسبانید؛ صدای خش‌خش آن‌ها کرکننده است و خدا می‌داند برای چه هدفی. بهتر است این خانه را به آتش کشید و از آن دور شد.

نوشتهٔ آنتونی دالساندرو، نانسی تارتالیونه

در زمانی که گیشه پاییزی دچار رکود شده، هالیوود چشم امیدش را به یک موجود فضایی دندان‌نیش‌دار دوخته تا شاید آن را نجات دهد. پیش‌بینی می‌شود فیلم «غارتگر: بدلندز» (Predator: Badlands) از استودیوی قرن بیستم، در پایین‌ترین تخمین، افتتاحیه جهانی ۶۰ میلیون دلاری داشته باشد که بیش از ۲۵ میلیون دلار آن از آمریکا و کانادا خواهد بود.

این فیلم دومین اثر علمی-تخیلی دیزنی در پاییز امسال پس از «ترون: آرس» (Tron: Ares) است که با بودجه تولید ۲۲۰ میلیون دلاری، تا به امروز در سراسر جهان تنها ۱۳۴.۳ میلیون دلار فروش داشته و عملکردی ناامیدکننده ثبت کرده است. تفاوت این بار در این است که امید می‌رود «غارتگر: بدلندز» علاوه بر پایگاه اصلی طرفداران مرد مسن‌تر خود، بتواند مخاطبان حضوری بیشتری از میان جوانان زیر ۲۵ سال جذب کند. معمولاً فیلم‌های «غارتگر» درجه سنی R (بزرگسال) دارند، اما درجه PG-13 این فیلم امکان گسترش دامنه مخاطبان را فراهم می‌کند.

«بدلندز» چه نقاط قوتی دارد؟ کارگردانی به نام دن تراکتنبرگ که پیش از این با فیلم «شکار» (Prey) برای هولو، خون تازه‌ای به رگ‌های این فرنچایز قدیمی استودیوی فاکس قرن بیستم تزریق کرده بود؛ فیلمی که در زمان اکرانش در آگوست ۲۰۲۲، به بزرگ‌ترین افتتاحیه تاریخ این سرویس استریم تبدیل شد. در حالی که بیشتر فیلم‌های «غارتگر» بر روی شکار شدن انسان‌ها تمرکز دارند، در «بدلندز» جای شکار و شکارچی عوض شده و این بار شکارچی فضایی، خود به طعمه تبدیل می‌شود. همچنین، نقدهای اولیه پس از اولین نمایش دیشب در هالیوود، امتیاز رضایت‌بخش ۸۸٪ را نشان می‌دهد.

در ددلاین تماشا کنید

در آمریکا، پیش‌فروش بلیت‌ها در حد و اندازه «بالرین» (Ballerina) و «حسابدار ۲» (The Accountant 2) (هر دو با افتتاحیه ۲۴.۵ میلیون دلاری در آمریکا) است، اما از «ترون: آرس» (با افتتاحیه ۳۳.۲ میلیون دلاری) عقب‌تر است. با این حال، می‌توان گفت که در حال حاضر تب و تاب برای «غارتگر: بدلندز» بیشتر از «ترون: آرس» است. این فیلم در ۳۷۰۰ سینما در آمریکا و کانادا، شامل تمام سالن‌های آیمکس، PLF و فرمت‌های ویژه، اکران خواهد شد.

نقطه قوت دیگر «غارتگر» این است که از زمان اکران فیلم اصلی با بازی آرنولد شوارتزنگر در سال ۱۹۸۷، هشت فیلم از این مجموعه ساخته شده است؛ فرنچایزی که عرضه مستمری داشته، در حالی که از مجموعه «ترون» از سال ۱۹۸۲ تنها سه فیلم ساخته شده است. با این حال، باید توجه داشت که افتتاحیه‌های داخلی فیلم‌های «غارتگر» سقف مشخصی دارد و رکورد این مجموعه در اختیار فیلم کراس‌اور «بیگانه علیه غارتگر» (Alien vs. Predator) محصول ۲۰۰۴ با افتتاحیه ۳۸.۲ میلیون دلاری است. در میان فیلم‌های مستقل مجموعه، «غارتگران» (Predators) محصول ۲۰۱۰ به کارگردانی نیمرود آنتال و تهیه‌کنندگی رابرت رودریگز با افتتاحیه داخلی ۲۴.۷ میلیون دلاری، بهترین عملکرد را داشته است. هر رقمی بالاتر از ۲۵ میلیون دلار برای «بدلندز»، آن را به دومین افتتاحیه بزرگ در سری فیلم‌های «غارتگر» تبدیل خواهد کرد.

«غارتگر: بدلندز» پیش‌نمایش‌های ویژه‌ای برای طرفداران در سالن‌های ممتاز در روز چهارشنبه خواهد داشت و پس از آن، پیش‌نمایش‌های عمومی از ساعت ۲ بعدازظهر پنجشنبه آغاز می‌شود.

«غارتگر: بدلندز» این آخر هفته به تمام بازارهای بین‌المللی راه می‌یابد. اکران از روز چهارشنبه در بازارهای مهمی چون فرانسه، کره، هلند و اندونزی آغاز می‌شود. روز پنجشنبه نیز کشورهای استرالیا، برزیل، آلمان، ایتالیا و مکزیک به جمع اکران‌کنندگان می‌پیوندند. در نهایت، روز جمعه، چین، هند، ژاپن، اسپانیا و بریتانیا نیز اکران را تکمیل می‌کنند. پیش‌بینی فروش بین‌المللی این فیلم بین ۳۵ تا ۳۸ میلیون دلار است.

فیلم قبلی این مجموعه، «غارتگر» (The Predator) محصول ۲۰۱۸ به کارگردانی شین بلک، با در نظر گرفتن نرخ‌های امروزی، در بازارهای خارجی مشابه به فروش ۴۹ میلیون دلاری در افتتاحیه دست یافت. با این حال، بازار جهانی فعلی با چالش‌هایی روبروست و آن رقم همچنین شامل ۱۹ میلیون دلار فروش از چین بود؛ رقمی که انتظار نمی‌رود «بدلندز» به آن دست یابد. فیلم با بازی ال فانینگ در روز جمعه در پیش‌فروش‌های چین پیشتاز بود، اما در حال حاضر برای سایر روزهای آخر هفته این جایگاه را ندارد.

بدون احتساب چین، فیلم «غارتگر» محصول ۲۰۱۸ بهترین عملکرد خود را در بازارهای مکزیک، بریتانیا، ژاپن، استرالیا، برزیل و دیگر بازارهای بزرگ اروپایی به ثبت رساند. آن قسمت در نهایت به فروش جهانی ۱۴۶ میلیون دلاری دست یافت که ۹۵ میلیون دلار آن (با نرخ‌های امروزی) از گیشه بین‌المللی بود.

برای تبلیغ فیلم جدید، فانینگ، دیمیتریوس شوستر-کولوماتانگی و تراکتنبرگ هفته گذشته در یک مراسم فرش قرمز ویژه در سینمای BFI Imax Waterloo لندن شرکت کردند. آن‌ها همچنین در پنل کامیک-کان لندن (MCM) حضور یافتند و در ماه سپتامبر نیز در یک گفتگو در کامیک-کان سن‌دیگو در مالاگا شرکت کردند.

علاوه بر «غارتگر: بدلندز»، مجموعه‌ای از فیلم‌های جدید رده‌بالا برای مخاطبان بزرگسال نیز در آمریکای شمالی اکران می‌شوند که انتظار می‌رود همگی فروش افتتاحیه پایینی در حدود ۱ تا ۴ میلیون دلار داشته باشند. این فیلم‌ها شامل «کریستی» (Christy) با بازی سیدنی سوئینی در نقش بوکسور زن، کریستی مارتین، از شرکت بلک بر (Black Bear) (اکران در ۲۰۰۰ سینما، امتیاز ۶۶٪ در راتن تومیتوز)؛ «نورنبرگ» (Nuremberg) از سونی پیکچرز کلاسیکس و والدن مدیا (۱۷۰۰ سینما، امتیاز ۶۸٪)؛ «نفت سارا» (Sarah’s Oil) از آمازون ام‌جی‌ام استودیوز (هنوز امتیازی ندارد)؛ و فیلم درام «بمیر عشق من» (Die My Love) با بازی جنیفر لارنس و رابرت پتینسون که توسط موبی (Mubi) با قیمت ۲۴ میلیون دلار خریداری شده است (۱۹۰۰ سینما، امتیاز ۷۹٪) می‌شوند.

آخر هفته هالووین نتوانست به فروش رونق ببخشد و در نتیجه، ضعیف‌ترین عملکرد ماهانه گیشه در سه دهه اخیر (به استثنای دوران همه‌گیری کرونا) رقم خورد.

درآمد گیشه در ماه اکتبر به سطحی سقوط کرده که از اواخر دهه ۱۹۹۰ بی‌سابقه بوده است و آخر هفته هالووین نیز به بدترین آخر هفته سال تا به امروز تبدیل شد.

بر اساس گزارشی در نشریه ورایتی، مجموع فروش سینماها در آمریکای شمالی در ماه اکتبر به ۴۲۵ میلیون دلار (معادل ۳۲۳ میلیون پوند) رسید. این رقم، بدون در نظر گرفتن اکتبر ۲۰۲۰ که فروش به دلیل تأثیر شدید همه‌گیری کووید-۱۹ بر سینماها تنها ۶۳ میلیون دلار بود، پایین‌ترین میزان از اکتبر ۱۹۹۷ (با فروش ۳۸۵ میلیون دلار) محسوب می‌شود.

عوامل متعددی در این نتایج ضعیف مقصر دانسته شده‌اند. مهم‌تر از همه، کمبود فیلم‌های پرفروش احتمالی بود؛ تنها فیلم پرهزینه اکران‌شده «ترون: آرس» بود که با بودجه گزارش‌شده ۱۸۰ میلیون دلاری، در آمریکای شمالی ۶۷ میلیون دلار و در سراسر جهان ۱۳۳ میلیون دلار فروش داشت که ناامیدکننده بود.

عملکرد فیلم‌های به اصطلاح «فصل جوایز» نیز مأیوس‌کننده بود. فیلم «ماشین درهم‌کوبنده» با بازی دواین جانسون، درام «بعد از شکار» با موضوع جنبش #من_هم با بازی جولیا رابرتس و فیلم زندگی‌نامه‌ای-موسیقایی «اسپرینگستین: مرا از ناکجاآباد نجات بده» همگی کمتر از حد انتظار فروختند.

پایان ماه اکتبر معمولاً با اکران فیلم‌های ترسناک به گیشه رونق می‌بخشد، اما امسال که هالووین مصادف با روز جمعه بود و بخش بزرگی از مخاطبان هدف سرگرم برنامه‌های دیگری بودند، فروش آخر هفته از ۳۱ اکتبر تا ۲ نوامبر با مجموع ۴۸.۳ میلیون دلار به پایین‌ترین حد خود در سال رسید. نبود اکران‌های موفق ژانر وحشت نیز به این ناامیدی دامن زد: فیلم پیشتاز این فصل، «تلفن سیاه ۲»، در آخر هفته هالووین تنها ۸ میلیون دلار فروخت و فیلم پر سر و صدای «شلبی اوکس» نیز با اکران در بیش از ۱۷۰۰ سالن سینما، تنها ۷۷۰ هزار دلار فروش داشت که عملکردی بسیار ضعیف محسوب می‌شود.

حضور در سینما طی آخر هفته هالووین در آمریکای شمالی همچنین تحت تأثیر مسابقات نهایی «ورلد سریز» بیسبال قرار گرفت که در ساعات اولیه صبح روز ۲ نوامبر به پایان رسید.

جف باک، تحلیلگر گیشه از شرکت Exhibitor Relations، به ورایتی گفت: «اکران‌های اصلی این ماه نتوانستند انتظارات را برآورده کنند. به همین سادگی.»

او افزود: «به جز فیلم نسبتاً موفق «تلفن سیاه ۲»، فیلم‌های ترسناک کافی برای جذب تماشاگران وجود نداشت. این مسئله‌ای بود که باید به سادگی پیش‌بینی می‌شد.»

با این حال، همه اخبار بد نبودند: فیلم «جشن رسمی اکران یک دختر نمایش» از تیلور سوئیفت در تنها آخر هفته اکران خود با استقبال گسترده‌ای مواجه شد و بین ۳ تا ۵ اکتبر ۳۴ میلیون دلار فروش داشت.

اختصاصی: استودیوی غیرداستانی Laugh Cry Wow که اوایل امسال توسط جیمی گرتز و بیان جونم تأسیس شد، با پیوستن ادی مورتی به‌عنوان تهیه‌کننده اجرایی، اولین استخدام در سطح مدیریتی خود را انجام داد.

مورتی، تهیه‌کننده‌ پرکار فیلم و تلویزیون، بیشتر به‌خاطر دو دهه فعالیت به‌عنوان مدیر ارشد خلاقیت در وایس مدیا (Vice Media) شناخته می‌شود؛ دوره‌ای که در آن صدها ساعت برنامه، از جمله ده‌ها فیلم سینمایی بلند تولید کرد. او در سمت جدید خود، همکاری نزدیکی با تیم‌های خلاقیت و توسعه LCW خواهد داشت تا داستان‌هایی جسورانه و بدیع خلق کنند که قواعد مرسوم را به چالش کشیده و با مخاطبان در پلتفرم‌های مختلف ارتباط برقرار کند. مورتی همچنین تلاش‌های شرکت برای ایجاد و یکپارچه‌سازی مشارکت‌های استراتژیک با برندهای کلیدی را رهبری خواهد کرد.

مورتی به ما گفت: «از پیوستن به Laugh Cry Wow بی‌نهایت هیجان‌زده‌ام! بیان و جیمی یک شرکت فوق‌العاده ساخته‌اند؛ یک ماشین تولید محتوای بی‌نقص و کارآمد که بر روایت داستان‌هایی متمرکز است که عمیقاً با احساسات و ارزش‌های بنیادین انسانی ارتباط برقرار می‌کنند. افراد اینجا استثنایی هستند؛ یک خانواده صمیمی از افراد خلاق و با استعداد که سرشار از کنجکاوی‌اند و این حس را با انرژی و تعهد فراوان پشتیبانی می‌کنند. ما در دوره‌ای گذار در چشم‌انداز تولید و توزیع محتوا به سر می‌بریم و من تجربه زیادی در مدیریت تحولات و یافتن فرصت‌ها در دوران تغییر دارم. من تمام درس‌های ارزشمندی را که در خط مقدم تحولات رسانه‌ای آموخته‌ام به کار می‌گیرم تا به موفقیت Laugh Cry Wow کمک کنم. از اینکه بخشی از این تیم هستم، غرق در افتخارم.»

جونم افزود: «من سال‌ها پیش از آنکه ادی را ملاقات کنم، از تأثیر کارهایش آگاه بودم و اکنون از پیوستن او به Laugh Cry Wow بسیار خوشحالم. با توجه به تحولات فضای آثار غیرداستانی، رویکرد نوآورانه او در قصه‌گویی دقیقاً همان چیزی است که ما در اینجا به دنبال آن هستیم.»

مورتی در دوران فعالیتش در وایس، همکاری‌های استراتژیکی را شکل داد و رهبری کرد که به راه‌اندازی برندهایی مانند Noisey و Motherboard کمک شایانی کرد و پتانسیل بالای همکاری برندها در بستر قصه‌گویی را به نمایش گذاشت. از جمله آثار سینمایی داستانی او می‌توان به فیلم «گزارش» (The Report) محصول آمازون با بازی آدام درایور، «گروه بد» (The Bad Batch) به نویسندگی و کارگردانی آنا لیلی امیرپور، «مست ساحلی» (The Beach Bum) اثر هارمونی کورین با بازی متیو مک‌کانهی، «نقطه اوج» (Climax) ساخته گاسپار نوئه و «اربابان آشوب» (Lords of Chaos) به کارگردانی یوناس اوکرلوند اشاره کرد.

در سال ۲۰۱۶، مورتی شبکه تلویزیونی کابلی ۲۴ ساعته Viceland را راه‌اندازی کرد که جوایز امی را نیز از آن خود کرد و در بیش از ۸۰ کشور جهان در دسترس قرار گرفت. جوایز و نامزدی‌های متعدد او شامل چندین جایزه امی، پیبادی، جوایز اسکرین کانادا و شیرهای کن است. آثار مورتی برای نمایش در جشنواره‌های معتبری چون کن، ونیز، برلین، تورنتو، تلوراید، ساندنس و SXSW دعوت شده‌اند. او همچنین در تاریخ ۵ نوامبر در پنل BrandWeek: Made in ATL در AdWeek سخنرانی خواهد کرد.

شرکت Laugh Cry Wow متعلق به گرتز و جونم، در حال حاضر مشغول ساخت کتابخانه‌ای از محتوای غیرداستانی برتر در سه حوزه اصلی ورزش، موسیقی و داستان‌های «عجیب‌تر از واقعیت» است. هر یک از این حوزه‌ها، به روایت داستان‌های ناگفته‌ای می‌پردازند که بازتابی از نبض عاطفی و فرهنگی زمانه ما هستند. اولین همکاری مشترک مدیران این شرکت، مستند «مجیک سیتی: یک فانتزی آمریکایی» (Magic City: An American Fantasy) بود که داستان کلوپ استریپ نمادین آتلانتا را روایت می‌کند؛ مکانی که به سکوی پرتاب بزرگ‌ترین ستاره‌های هیپ‌هاپ تبدیل شد و صدا، زیبایی‌شناسی و انرژی موسیقی رپ جنوبی را شکل داد. این مستند سریالی پنج قسمتی پس از نمایش تحسین‌شده‌اش در جشنواره SXSW، نامزد جایزه منتخب منتقدان برای بهترین مستند بلند محدود شد و اکنون از طریق پلتفرم Starz در دسترس است.

به نظر می‌رسد برادران روسو به تازگی دو سرنخ بسیار بزرگ درباره خط داستانی فیلم‌های «انتقام‌جویان: روز رستاخیز» و «جنگ‌های پنهان» منتشر کرده‌اند.

جو و آنتونی روسو، کارگردانان «انتقام‌جویان: روز رستاخیز»، مدتی است که با زیرکی سرنخ‌هایی درباره فیلم بزرگ بعدی خود در دنیای سینمایی مارول منتشر می‌کنند. تازه‌ترین اشاره آن‌ها، که در پستی در شبکه‌های اجتماعی از سوی شرکت فیلم‌سازی‌شان AGBO Films منتشر شده، شامل تصاویری است که در کنار هم، می‌توانند مفاهیم بزرگی برای داستان فیلم «روز رستاخیز» و دنباله‌ی مستقیم آن یعنی «جنگ‌های پنهان» داشته باشند.

در این پست که در ادامه می‌بینید (به نقل از ScreenTime)، دو کارمند شرکت AGBO پشت به پشت هم ایستاده‌اند؛ یکی ماسک مرد آهنی را بر چهره دارد و دیگری ماسک دکتر دووم را. دوربین به دور آن‌ها می‌چرخد و این حس را القا می‌کند که این دو شخصیت ممکن است دو روی یک سکه باشند یا شاید نوعی گذار بین آن‌ها در حال وقوع است. در همین حین، جزئیات دیگری نیز در پس‌زمینه به چشم می‌خورد.

این ویدیو را تماشا کنید:

لباس‌های شخصیت‌های دکتر دووم، سو استورم و فرانکلین ریچاردز در ویدیوی جدید شرکت فیلم‌سازی برادران روسو به نمایش درآمد. pic.twitter.com/9LfulWI5SGNovember 3, 2025

پس از ماسک‌هایی که شخصیت قبلی و شخصیت آینده‌ی رابرت داونی جونیور در دنیای سینمایی مارول را به نمایش می‌گذارند، بزرگ‌ترین جزئیاتی که در این ویدیو جلب توجه می‌کند، قرار گرفتن لباس‌های سو استورم، دکتر دووم و فرانکلین ریچاردز در کنار یکدیگر است. این موضوع ظاهراً به صحنه پس از تیتراژ فیلم The Fantastic Four: First Steps اشاره دارد که در آن سو با دووم در حال صحبت با فرانکلین جوان روبه‌رو می‌شود.

با این حال، حضور این سه لباس در کنار هم می‌تواند معنای بزرگ‌تری نیز داشته باشد. در رویداد کامیک Secret Wars سال ۲۰۱۵، دووم با کنار هم نگه داشتن یک واقعیت ترکیبی به نام «بتل‌ورلد» (Battleworld) که از تکه‌های به‌هم‌دوخته‌شده‌ی دنیاهای دیگر تشکیل شده بود، موفق شد مولتی‌ورس مارول را از نابودی کامل نجات دهد.

در «بتل‌ورلد»، دووم فرمانروای مطلق است و در کنار او، سو استورم به عنوان ملکه‌اش حضور دارد و فرزندانش فرانکلین و والریا ریچاردز نیز فرزندخوانده‌های او محسوب می‌شوند؛ این یک توهین نهایی و غیرقابل تصور به دشمن منفورش، رید ریچاردز، بود.

آیا ممکن است برادران روسو در حال اشاره به رابطه‌ای مشابه در اقتباس سینمایی خود از «جنگ‌های پنهان» باشند که قرار است به شدت از این کمیک الهام بگیرد؟ شاید برای قضاوت زود باشد، اما این کارگردانان مدتی است که با پست‌های خود در شبکه‌های اجتماعی، هیجان را برای «انتقام‌جویان: روز رستاخیز» و دنباله‌ی آن «جنگ‌های پنهان» افزایش داده‌اند. از جمله این اشارات، سرنخی است که به نظر می‌رسد تئوری تبدیل شدن «روز رستاخیز» به نوعی فیلم «انتقام‌جویان علیه مردان ایکس» را تأیید می‌کند.

فیلم Avengers: Doomsday برای اکران در تاریخ ۱۸ دسامبر ۲۰۲۶ (۲۷ آذر ۱۴۰۵) و پس از آن Avengers: Secret Wars در تاریخ ۱۷ دسامبر ۲۰۲۷ (۲۶ آذر ۱۴۰۶) برنامه‌ریزی شده است. تا آن زمان، می‌توانید از تمام فیلم‌ها و سریال‌های آینده مارول که در دست ساخت هستند، مطلع بمانید.

هالووین امسال برای گیشه سینماها چندان شیرین نبود.

با توجه به عدم اکران فیلم جدید و همچنین مصادف شدن این مناسبت با روز جمعه (که باعث شد خانواده‌ها به جای رفتن به سینما، مشغول مراسم هالووین باشند)، فروش بلیت تقریباً متوقف شد. عامل تأثیرگذار دیگر، مسابقات قهرمانی لیگ برتر بیسبال در شنبه شب بود که در آن تیم لس آنجلس داجرز در یک بازی نفس‌گیر هفتم، بر تورنتو بلو جیز پیروز شد. به گزارش کام‌اسکور، در نتیجه این عوامل، درآمد گیشه بین جمعه تا یکشنبه تنها به ۴۹ میلیون دلار رسید و بدترین آخر هفته کل سال را رقم زد.

پاول درگارابدیان، رئیس بخش تحلیل بازار در کام‌اسکور، می‌گوید: «گیشه به یک نیروی کمکی فوری نیاز دارد. این صنعت پس از این آخر هفته به‌طرز ترسناکی کند که تحت تأثیر مسابقات جهانی بیسبال و جشن‌های هالووین قرار داشت، به یک شوک اساسی نیازمند است. این وضعیت، نمادی از دوران رکود سینماها پس از فصل تابستان است.»

یک آمار ترسناک دیگر: با این آخر هفته، کم‌درآمدترین ماه اکتبر در ۲۷ سال اخیر به پایان رسید. درآمد داخلی گیشه با رقم ناچیز ۴۲۵ میلیون دلار، ضعیف‌ترین عملکرد از اکتبر ۱۹۹۷ (با فروش ۳۸۵ میلیون دلار، بدون احتساب تورم) را به ثبت رساند. این رکورد منفی شامل سال ۲۰۲۰ که سینماها هنوز از بحران همه‌گیری کرونا خارج نشده بودند، نمی‌شود.

اگرچه هالووین به طور سنتی دوره کم‌رونقی در گیشه است، اما ماه اکتبر معمولاً زمانی است که استودیوها اکران فیلم‌های مدعی جوایز خود را آغاز می‌کنند. با این حال، امسال نه تنها مدعیان اسکار، بلکه فیلم‌های پرهزینه‌ای مانند «ماشین درهم‌کوبنده» با بازی دوئین جانسون، «پس از شکار» ساخته لوکا گوادانینو، «ترون: آرس» از دیزنی و «اسپرینگستین: مرا از ناکجاآباد برهان» نیز در جذب مخاطب ناکام ماندند.

در یک پیروزی غیرمنتظره، فیلم «Regretting You» که اقتباسی از رمان کالین هوور است، در دومین هفته اکران خود با فروش ۸.۱ میلیون دلاری از ۳,۴۲۴ سینما به رتبه اول جدول صعود کرد. با این حال، «تلفن سیاه ۲» محصول یونیورسال با فروش ۸ میلیون دلاری از ۳,۳۰۵ سالن، فاصله‌ بسیار کمی با آن دارد و ممکن است با اعلام آمار نهایی در روز دوشنبه، جایگاه‌ها تغییر کند.

فروش «Regretting You» نسبت به هفته اول تنها ۴۱ درصد کاهش داشت و مجموع فروش آن در آمریکای شمالی را به ۲۷.۵ میلیون دلار و فروش جهانی را به ۵۰ میلیون دلار رساند؛ این در حالی است که بودجه ساخت آن ۳۰ میلیون دلار بوده است. هوور نویسنده رمان پرفروش «ما تمامش می‌کنیم» است که سال گذشته به پدیده گیشه تبدیل شد. دو رمان دیگر او با نام‌های «Verity» و «Reminders of Him» نیز توسط استودیوهای دیگر برای اکران در سال ۲۰۲۶ در دست ساخت هستند.

تاکنون، مجموع فروش داخلی «تلفن سیاه ۲» به ۶۱ میلیون دلار و فروش جهانی آن به ۱۰۴ میلیون دلار رسیده است. این دنباله ترسناک، تنها فیلم امسال استودیوی بلوم‌هاوس است که به مرز فروش ۱۰۰ میلیون دلاری نزدیک شده است، هرچند انتظار می‌رود «پنج شب در فردی ۲» در ماه دسامبر این روند موفقیت‌آمیز را ادامه دهد.

در یک رقابت نزدیک دیگر، اکران مجدد «شکارچیان اهریمن کی‌پاپ» از نتفلیکس احتمالاً با فیلم «مرد اره‌ای – فیلم: آرک رزه» محصول سونی و کرانچی‌رول برای کسب جایگاه سوم برابر شد و تخمین زده می‌شود هر دو فیلم فروشی ۶ میلیون دلاری را در آخر هفته به ثبت رسانده باشند.

نتفلیکس آمار فروش «شکارچیان اهریمن کی‌پاپ» را که در ۲,۸۹۰ سینما روی پرده رفت، گزارش نمی‌کند و این پیش‌بینی‌ها از سوی استودیوهای رقیب و سینماداران اعلام شده است. این دومین اکران سینمایی این انیمیشن موزیکال است که اولین بار در ماه اوت (پس از تبدیل شدن به محبوب‌ترین فیلم تاریخ نتفلیکس) با فروش حدود ۱۸ میلیون دلار در آمریکای شمالی صدرنشین گیشه شد.

فیلم «مرد اره‌ای – فیلم: آرک رزه» که هفته گذشته صدرنشین گیشه بود، تاکنون به فروش ۳۰ میلیون دلاری در آمریکای شمالی دست یافته است. مانند بسیاری از انیمه‌ها، «مرد اره‌ای» در بازارهای بین‌المللی بسیار موفق‌تر بوده و با فروش ۱۰۹ میلیون دلاری در خارج از آمریکا، مجموع فروش جهانی خود را به ۱۳۹ میلیون دلار رسانده است.

در رتبه پنجم، فیلم «باگونیا»، جدیدترین همکاری یورگوس لانتیموس (کارگردان) و اما استون (بازیگر)، با اکران گسترده در ۲,۰۴۳ سینما به فروش موفق ۴.۸ میلیون دلاری دست یافت. این فیلم که در آن استون نقش یک مدیرعامل قدرتمند حوزه فناوری را بازی می‌کند که توسط دو نظریه‌پرداز توطئه ربوده می‌شود، از تماشاگران در نظرسنجی سینمااسکور امتیاز «B» دریافت کرد. با این حال، چنین واکنش‌های متفاوتی برای فیلم‌های جنجالی لانتیموس غیرمعمول نیست. خریداران بلیت عمدتاً مردان جوان بودند، به طوری که مردان ۶۱ درصد از مخاطبان و گروه سنی ۲۴ تا ۳۴ سال، ۳۹ درصد از تماشاگران را تشکیل می‌دادند.

در سایر نقاط، فیلم «بازگشت به آینده» به مناسبت چهلمین سالگرد اکرانش به سینماها بازگشت و در آخر هفته فروش قابل احترام ۴.۷ میلیون دلاری را از ۲,۱۰۵ سالن سینما به دست آورد. «مجموعه گرگ‌ومیش» نیز به مناسبت بیستمین سالگرد انتشار اولین رمان استفانی مایر، نویسنده این مجموعه، دوباره روی پرده بزرگ رفت. سینماها هر شب بین ۲۹ اکتبر تا ۲ نوامبر یکی از پنج فیلم «گرگ‌ومیش» را نمایش می‌دهند که این اکران‌ها در مجموع حدود ۳ میلیون دلار از ۱,۵۰۰ سالن سینما فروش داشته‌اند.

آخر هفته آینده شاهد اکران «غارتگر: بدلندز» از دیزنی و پس از آن، قسمت سوم فیلم سرقتی «اکنون مرا می‌بینی: حالا نه» و بازسازی «مرد فراری» با بازی گلن پاول و به کارگردانی ادگار رایت خواهیم بود. اما رونق واقعی گیشه احتمالاً تا تعطیلات شکرگزاری و اکران «زوتوپیا ۲» از دیزنی و «شرور: برای همیشه» از یونیورسال آغاز نخواهد شد. سپس انتظار می‌رود «آواتار: آتش و خاکستر» به کارگردانی جیمز کامرون در ۱۹ دسامبر، سال را با یک فروش انفجاری به پایان برساند.

درگارابدیان می‌گوید: «اکران‌های اوایل نوامبر بسیار خوشایند خواهند بود، اما دوره میانه نوامبر تا شب سال نو برای صنعت سینما اهمیتی حیاتی خواهد داشت.»

شرکت لاینزگیت (Lionsgate) با میلنیوم فیلمز (Millennium Films) قراردادی منعقد کرده است تا حقوق ساخت و تولید تمام آثار اقتباسی از مجموعه «بی‌مصرف‌ها» (The Expendables)، از جمله فیلم‌ها و سریال‌های تلویزیونی آینده، و همچنین حق پخش جهانی «جان رمبو» (John Rambo)، ششمین قسمت از سری فیلم‌های «رمبو»، را به دست آورد.

وب‌سایت ددلاین پیش‌تر گزارش داده بود که نوآ سنتینئو قرار است در فیلم «جان رمبو» بازی کند و لاینزگیت پیشتاز اصلی برای بستن این قرارداد است. اکنون منابع خبری تأیید کرده‌اند که این توافق نهایی شده و این استودیو قصد دارد فیلم را در بازار فیلم آمریکا (American Film Market) برای فروش عرضه کند.

این توافق جامع، لاینزگیت را به استودیوی اصلی و شریک تولیدی میلنیوم در تمام پروژه‌های تلویزیونی آینده «رمبو» تبدیل می‌کند و این امکان را برای این استودیو فراهم می‌آورد تا در فیلم‌های آینده «رمبو» نیز مشارکت داشته باشد. علاوه بر این، لاینزگیت اکنون حقوق ساخت آثار اقتباسی بر اساس «بی‌مصرف‌ها» را در اختیار دارد که شامل فیلم‌ها و سریال‌های جانبی، بازی‌های ویدیویی، تجربیات فراگیر و دیگر محصولات چندرسانه‌ای مرتبط با این مجموعه اکشن می‌شود؛ مجموعه‌ای که در گیشه جهانی نزدیک به ۷۰۰ میلیون دلار فروش داشته است.

در ددلاین تماشا کنید

لاینزگیت در حال حاضر مسئولیت پخش تمام فیلم‌های موجود «بی‌مصرف‌ها» را در آمریکا، کانادا و بریتانیا بر عهده دارد. افزون بر این، این استودیو فیلم‌های «رمبو» (قسمت چهارم) و «رمبو: آخرین خون» (قسمت پنجم) را در آمریکا و کانادا توزیع می‌کند و حق پخش «آخرین خون» در بریتانیا را نیز در اختیار دارد. لاینزگیت همچنین مسئولیت پخش «اولین خون» (رمبو ۱)، «رمبو: اولین خون قسمت دوم» و «رمبو ۳» را در سراسر آمریکای لاتین و جنوب شرقی آسیا عهده‌دار است.

فیلم «جان رمبو» فصل جدیدی را در این مجموعه آغاز خواهد کرد. نوآ سنتینئو در مراحل نهایی مذاکره برای ایفای نقش اصلی قرار دارد و یالماری هلندر، کارگردان فیلم «سیسو» (Sisu)، برای کارگردانی آن انتخاب شده است. قرار است تولید این فیلم از سال آینده در تایلند آغاز شود.

فیلم «جان رمبو» توسط میلنیوم مدیا و تمپلتون مدیا و بر اساس فیلمنامه‌ای از روری هینز و سهراب نوشیروانی («موریتانیایی»، «بلک ادم») تولید خواهد شد. کوین کینگ تمپلتون، لس ولدون و جاناتان یانگر تهیه‌کنندگان این اثر خواهند بود و دالاس سونیر و آماندا پرسمیک از شرکت بان‌فایر لجند (Bonfire Legend) تهیه‌کنندگی اجرایی آن را بر عهده دارند.

مذاکرات این قرارداد از سوی لاینزگیت توسط گلداسمیت، شارلوت کو (معاون اجرایی و رئیس مشترک بخش خرید و تولیدات مشترک) و کریستوفر دیویس (معاون ارشد امور تجاری و حقوقی) و از سوی میلنیوم مدیا توسط ترور شورت (مدیرعامل) و یانگر انجام شده است.

اختصاصی: کریستن ریتر (بازیگر جسیکا جونز)، کامرون کرووتی (بازیگر پسران)، سارا بولگر (بازیگر مایان‌ها ام.سی.) و کری-ان ماس (بازیگر ماتریکس) قرار است در فیلم هیجان‌انگیز و ترسناکِ هیولایی کلر (Claire) به ایفای نقش بپردازند.

متیو آر. کوپر و آنا دراگو، تهیه‌کنندگان شرکت Objectively Good Media (OGM)، به همراه استرلینگ بومان و توماس ماهونی، روز دوشنبه و در آستانه عرضه این فیلم برای فروش در بازار فیلم آمریکا (AFM)، خبر ساخت این اثر ترسناک را اعلام کردند.

این فیلم که فیلمنامه آن توسط جان کارلوس هیگینز نوشته شده، به تلاقی اعتیاد و پدیده‌های فراطبیعی در مناطق روستایی نیومکزیکوی امروزی می‌پردازد و رگه‌هایی از آثاری چون بابادوک (The Babadook)، یادگار (The Relic) و موروثی (Hereditary) در آن دیده می‌شود.

کارگردانی این فیلم بر عهده تریسی کلیمن است که با این اثر، اولین فیلم بلند خود را می‌سازد. فیلم کوتاه او با نام فیلتر ترس (Fear Filter) با ۱۰ میلیون بازدید به اثری بسیار پرمخاطب (وایرال) تبدیل شده بود. کلیمن همچنین برای مدتی طولانی دستیار جیمز وان (کارگردان احضار و بدخیم) بوده و فیلم‌های کوتاه دیگری همچون خانه‌داری (Housekeeping) و زیر پوست (Beneath the Skin) را در کارنامه دارد.

ریتر نقش کلر را بازی می‌کند؛ یک مادر مجرد که با اعتیاد دست‌وپنجه نرم می‌کند. هم‌زمان، موجودی شرور که از ناامیدی تغذیه می‌کند، شروع به ترساندن او و دو پسرش می‌کند. با عمیق‌تر شدن تلاش کلر برای رهایی از اعتیاد، مرز میان شیاطین درونی و هیولاهای واقعی محو می‌شود و در نهایت به نبردی نفس‌گیر برای بقا و رستگاری می‌انجامد.

جولی کرول، لیور هاس، لیزا ولفسکی و ادواردو بوسی از شرکت Twenty-Nine Palms Entertainment تهیه‌کنندگان اجرایی این پروژه هستند. این شرکت مسئولیت فروش جهانی فیلم را بر عهده دارد و آن را به توزیع‌کنندگان در بازار فیلم آمریکا (AFM) معرفی خواهد کرد.

متیو آر. کوپر، تهیه‌کننده (که آثاری چون Damned If You Do، Honk for Jesus و Tankhouse را در کارنامه دارد) می‌گوید: «به‌عنوان یکی از حامیان سرسخت داستان‌های مرتبط با اعتیاد و بهبودی، فیلم کلر به شکلی درخشان میان عناصر ترسناک و هیولایی خود با واقعیت‌های تلخ زندگی با یک فرد معتاد تعادل برقرار می‌کند. من به تریسی، کریستن، سارا، جان و تمام اعضای تیم که این پروژه را به ثمر رساندند، بی‌نهایت افتخار می‌کنم.»

بوسی که اوایل امسال شرکت تولید و فروش بین‌المللی خود را در لندن راه‌اندازی کرد، مذاکرات فروش در بازار فیلم آمریکا را رهبری خواهد کرد.

او گفت: «در Twenty-Nine Palms، مأموریت ما حمایت از داستان‌های جسورانه و خلاقانه‌ای است که ضمن حفظ جذابیت تجاری، از مرزهای ژانر فراتر می‌روند.»

او افزود: «کلر دقیقاً چنین اثری است؛ یک فیلم ترسناک احساسی و به‌طرز وحشتناکی اصیل که مخاطبان را در همه‌جا به رویارویی با بزرگ‌ترین ترس‌هایشان دعوت می‌کند. ما از اینکه این پروژه را به توزیع‌کنندگان بین‌المللی که به دنبال یک اثر قدرتمند و آماده برای بازار هستند معرفی می‌کنیم، بسیار هیجان‌زده‌ایم.»

کلیمن توسط CAA و Redshift Management نمایندگی می‌شود؛ ریتر توسط CAA، Industry Entertainment، Principal LA و Brecheen Feldman؛ کرووتی توسط Osbrink Talent Agency، Industry Entertainment و همچنین Goodman, Genow, Schenkman, Smelkinson & Christopher؛ سارا بولگر توسط Mosaic، IAG، Accelerate، ریک گنو در Goodman, Genow, Schenkman, Smelkinson & Christopher؛ و کری-ان ماس توسط الیزابت هاجسون، Hodgson Management Group، رابرت لنگ در Kleinberg, Lange, Cuddy & Carlo و جنیفر آلن در Viewpoint نمایندگی می‌شوند.