دسته: فیلم

تریلر رسمی «بازگشت به سیلنت هیل» را ببینید؛ فیلم اکشن‑ترسناک جدیدی که توسط کونامی و سین‌ورس توزیع می‌شود. این تریلر هیجان‌انگیز، که از سری بازی‌های ویدئویی مشهور الهام گرفته است، در ۲۳ ژانویهٔ ۲۰۲۶ در سینماها به نمایش درمی‌آید.

هنگامی که نامه‌ای مرموز او را به سیلنت هیل می‌خواند تا به دنبال عشق از دست‌رفته‌اش بگردد، جیمز شهر شناخته‌شده‌ای که روزگاری می‌شناخت می‌یابد و با شخصیت‌هایی که هم آشنا و هم نو هستند مواجه می‌شود و به تردید در سلامت روان خود می‌رسد.

در «بازگشت به سیلنت هیل» بازیگران هانا امیلی اندرسون، جرمی ایروین، رابرت استرنج، ایوی تمپل‌تون، پیرس ایگان، ایو مکلین، امیلی کاردینگ و دیگران حضور دارند. این فیلم به کارگردانی کریستوف گانس و با مشارکت نویسندگان کریستوف گانس، هیروی‌کی اوواکو و ویلیام جوزف اشنایدر به اکران رسیده است.

«بازگشت به سیلنت هیل» در ۲۳ ژانویهٔ ۲۰۲۶ در سینماها به نمایش درمی‌آید.

جورما توممیلا در فیلم «سيسو: راه انتقام» (سونی پیکچرز)

فیلم اکشن چشم‌گیر سال با بازی مردی ۶۶ ساله در یک کامیون سرعت‌پیمای به نمایش می‌گذارد. «سيسو: راه انتقام» هدف خود را در عنوان بیان می‌کند — این یک بازآفرینی سرسخت و مستقل از «مد مکس: جاده خشم» است.

سال ۱۹۴۶ است و صحنه در بخشی از فنلاند قرار دارد که تازه به اتحاد جماهیر شوروی پیوسته است. قهرمان ما، یک فرمانده خستهٔ فنلاندی به نام آتامی کورپی (جورما توممیلا)، با خاکی که در هر چین و چروک پیشانی‌اش نقش بسته، درگیر است. پس از گذراندن جنگ و کشتن نازی‌ها، او واقعاً به یک حمام گرم و آرامش‌بخش نیاز دارد. (می‌توانید فیلم «سوسي» به کارگردانی جالما هیلندر در سال ۲۰۲۲ را برای آن کشتار ببینید، اما من این‌جا شروع می‌کنم.)

متأسفانه کورپی نمی‌تواند آرام بگیرد. خانهٔ چوبی‌اش اکنون زیر خاک‌گذاری شوروی قرار دارد. بنابراین کورپی خانه‌اش را جدا می‌کند، چوب‌ها را داخل یک کامیون بارگیری می‌نماید و با سگی که در کنار او می‌نشیند، ۷۵ مایل به مرز جدید فنلاند می‌رود، در حالی‌که توسط یک زورگوی سخت‌گیر دیگر تعقیب می‌شود: افسر شیطانی ارتش سرخ ایگور دراگونوف (استیون لانگ، بازیگر «آواتار») که تحت دستور برای نابودی این سرزمینی مردم‌سالار است.

در زبان فنلاندی، «سيسو» به معنای پشتکار و استقامت است. اما زیرنویس لازم نیست. این داستان از طریق انفجارها و شلیک گلوله‌ها، نگاه‌های خیره و لبخندهای خنده‌دار روایت می‌شود. لنگ با لهجه روسی خود به انگلیسی صحبت می‌کند؛ کورپی سکوت می‌کند — شخصیت او حرفی نمی‌زند. اما او از یک گروه موتورسواری و یک هواپیما پیشی می‌گیرد. باید ببینید او با یک قطار چه می‌کند.

ماجراجویی به‌صورت یک سریالی ساختار یافته که در هر بخش تهدیدی به‌ظاهر غیرممکن حضور دارد. به‌سرعت دو نکته آشکار می‌شود. اول، کورپی سرسختانه سخت‌الگیر است و دراگونوف می‌داند این تعقیب تا زمانی که جسد دشمنش را ببیند پایان نمی‌یابد. (هر چیز کمتر از این یعنی کورپی فرار کرده و در حال برنامه‌ریزی قدم بعدی‌اش است.) دوم، دراگونوف خنده‌دار لنگ هر کسی را که سر راهش باشد، له می‌کند. وقتی یکی از موتورسواران روسی خودِ خود را زیر می‌کشد، با خشم غرغره می‌کند.

آه، و هرج‌ومرج به سرعت بالا می‌رود. درست پس از این که کورپی از بخش سوم دیوانه‌وار به نام «هرج‌ومرج موتوری» عبور کرد، دراگونوف عصبی به تیم‌اش دستور می‌دهد که «جهنم را رها کنید». حالا؟ ما قبلاً این مسیر را پیموده‌ایم؛ تنها ۳۰ دقیقه از زمان کل فیلم گذشته و هنوز یک ساعت دیگر باقی مانده است.

هلندر و ویراستار جُهو ویرولاینن صحنه‌های خشونت را به‌مانند یک طنز فیزیکی می‌سازند. آن‌ها ریتمی پرشتاب برای این دارند که یک قربانی چندین بار می‌تواند از فاجعه جان سالم به‌در برد پیش از آنکه پر از خون شود. خشونت آن‌چنان افراطی است که به کمدی تبدیل می‌شود، حتی ما را به خنداندن به سر قطع‌شده دو بار وادار می‌کند.

همین هفته، رئیس‌جمهور فنلاند، الکساندر استوب، گفت که هم‌پیمانان اروپایی باید با «سيسو» به‌همراه یک‌دیگر در برابر روسیه بایستند، و این واژه حاکی از شجاعت ثابت‌قدم را به دیگران آموزش می‌دهد. او حتی این واژه را بر پشت خود دوخته است. این فیلم سطح B درجه‌ی عالی نمی‌توانست برندینگ بهتری داشته باشد.

«سيسو: راه انتقام»

به زبان‌های فنلاندی و انگلیسی، با زیرنویس

امتیاز: R، به دلیل خشونت خونی شدید، خون‌ریزی و زبان صریح

مدت زمان: ۱ ساعت و ۲۸ دقیقه

پخش: در اکران گسترده جمعه، ۲۱ نوامبر

Lionsgate Entertainment؛ MovieStillsDB.com

توسط الکس استون

از بین رفت ولی فراموش نشد! بهترین دوست سیدنی پرسکوٹ، تاتوم رایلی، پس از یک حادثهٔ ناگوار با درب گاراژ، به‌طوری خونی در فیلم Scream (1996) درگذشت؛ اما قسمت بعدی این مجموعهٔ ترسناک محبوب، به شیوه‌ای ویژه به این شخصیت ادای احترام می‌کند.

در 30 اکتبر، اولین تریلر Scream 7 تأیید کرد که سیدنی (نیو کمپبل) هرگز یاد دوست شجاعش که همیشه پشتوانه‌اش بوده است را فراموش نکرده است. او حتی دختر بزرگ‌ترین‌اش (ایزابل می) را به نام تاتوم نامیده — و روز مک‌گوان خوشحال‌تر از این نمی‌توانست باشد! در یک مصاحبهٔ نوامبری با Scream Obsessed، ستارهٔ Charmed ، ۵۲ ساله، گفت شنیدن این خبر «قلبش را شاد کرد».

“و می‌دانم که این باعث خوشحالی بسیاری دیگر شده است”، او افزود. “احساس می‌کنم درست و عالی است. تاتوم زنده است.”

مک‌گوان همچنین فاش کرد که آنچه در ابتدا او را به این فیلم و امکان بازی در نقش تاتوم جذب کرد، در واقع تقریباً همه چیز دربارهٔ آن بود.

“اولین چیزی که باعث شد بخواهم تاتوم رایلی را به زندگی بازگردانم، تمام فیلمنامه بود. در هر صفحه‌اش لحظات نابغه‌ای وجود داشت که پیش از این هرگز چیزی شبیه آن ندیده بودم، و صادقانه بگویم، از آن زمان به‌ویژه در این سطح، کاملاً کامل بود … وقتی تاتوم می‌گوید: «لطفاً مرا نکشید، آقای Ghostface … من می‌خواهم در دنباله باشم»، بلافاصله فکر کردم: «آه، می‌توانم این کار را بکنم. بریم!»”

ویدئوی تریلر Scream 7 را در زیر ببینید.

«Scream 7» به اصول اولیه باز می‌گردد با داستان متمرکز بر سیدنی

اگرچه انتظار نمی‌رود مک‌گوان در این دنبالهٔ ترسناک بسیار منتظر شده حضور داشته باشد، Scream 7 تمام تمرکز را دوباره به سیدنی معطوف می‌کند. پس از اینکه به دلیل اختلاف در پرداخت حق‌الزحمه از حضور در Scream 6 خودداری کرد، کمپبل، ۵۲ ساله، سال گذشته به Entertainment Tonight گفت که بلافاصله پس از ارائهٔ مفهوم به او، «سرعتاً» «به‌دسته پیوست».

“من این فیلم‌ها را دوست دارم؛ بودن در آن‌ها برایم بسیار لذت‌بخش است. از این فرصت بسیار سپاسگزارم؛ هرگز فکر نمی‌کردم بخواهم بخشی از فیلمی باشم که به این‌همه دهه ادامه داشته باشد… طرفداران به‌شدت پرشور و شگفت‌انگیز هستند. من هیجان‌زده‌ام که به آن‌ها یک اثر جدید ارائه دهم!”

او در اوایل امسال همچنین فاش کرد که وقتی هواداران این بار سیدنی را می‌بینند، او در «وضعیت بسیار خوبی» خواهد بود — حداقل در ابتدا.

“سیدنی خوشحال است. او یک مادر است، خانواده‌ای دارد، احساس امنیت می‌کند و واقعاً سعی کرده گذشتهٔ خود را پشت سر بگذارد”، او در مصاحبه‌ای اکتبری با ET توضیح داد.

همچنین در این مجموعه، کورتی نی کوکس به‌عنوان خبرنگار گیل وئیدرز، دیوید آرقِت به‌عنوان معاون مرحوم که به کلان‌فرمانده تبدیل شد دیوی رایلی، متیو لیدل به‌عنوان یکی از قاتل‌های اصلی Ghostface که فرضاً مرده بود، استو میچر، و تازه‌واردان مجموعه جاسمین ساوی براون و مایسون گودینگ در نقش‌های میندی و چاد میکس‑مارتین باز می‌گردند. اعضای بازیگری که برای اولین بار در Scream به تصویر می‌پردازند شامل مکنّا گریس، جوئل مک هیل، آنا کمپ، ایتن امبری و مارک کنسیولوس هستند.

فیلم Scream 7 را در تاریخ ۲۷ فوریهٔ ۲۰۲۶ در سینماها ببینید.

تیزر اولیه برای ادامهٔ «بازی‌های گرسنه: طلوع در برداشت»

“بگذارید پنجاهمین بازی‌های گرسنه آغاز شود!” لایونزگیت اولین تیزر نگاه اولیه را برای ادامهٔ حماسی جدید خود از سری بازی‌های گرسنه منتشر کرده است — این قسمت با عنوان بازی‌های گرسنه: طلوع در برداشت شناخته می‌شود. این فیلم پیش‌داستان داستان‌های اصلی بازی‌های گرسنه است، اما در عین حال ادامهٔ فیلم اخیر بازی‌های گرسنه: داستان پرندگان آوازخوان و مارها که در سال ۲۰۲۳ به اکران رسید، می‌باشد. این تیزر دقیقاً یک سال پس از اکران قبلی به‌دست آمده و در تاریخ ۲۰ نوامبر ۲۰۲۶ در سینماها نمایش داده می‌شود. طلوع در برداشت به دنیای پانم باز می‌گردد و هیمیتچ آبرناثی جوان را، ۲۴ سال پیش از وقایع اصلی «بازی‌های گرسنه»، دنبال می‌کند؛ روایت از صبح روز برداشت پنجاهمین «بازی‌های گرسنه»، که به‌عنوان دومین «Quarter Quell» شناخته می‌شود، آغاز می‌شود. آیا اتفاق بزرگی قرار است رخ دهد؟ این قسمت بازیگران استثنایی دارد: Joseph Zada در نقش هیمیتچ، Jesse Plemons به‌عنوان Plutarch Heavensbee، Ralph Fiennes در نقش رئیس‌جمهور Coriolanus Snow، Glenn Close به‌عنوان Drusilla Sickle، Kieran Culkin در نقش Caesar Flickerman، Elle Fanning به‌عنوان Effie Trinket جوان، Mckenna Grace در نقش مایسلی دونر، Maya Hawke به‌عنوان Wiress، Whitney Peak و Kelvin Harrison Jr.. همچنین یک صحنهٔ متفاوت از «بازی‌های گرسنه» در کوهستان‌ها به تصویر کشیده شده که به‌طرزی شبیه به Midsommar است. در ادامه نگاهی بیندازید.

در اینجا تیزر فرانسیس لارنس از فیلم بازی‌های گرسنه: طلوع در برداشت به‌صورت مستقیم از یوتیوب قرار دارد:

بازی‌های گرسنه: طلوع در برداشت، به دنیای پانم ۲۴ سال پیش از وقایع «بازی‌های گرسنه» باز می‌گردد و از صبح روز برداشت پنجاهمین «بازی‌های گرسنه»، که به عنوان دومین «Quarter Quell» شناخته می‌شود، شروع می‌شود. بازی‌های گرسنه: طلوع در برداشت بار دیگر به کارگردانی کارگردان برجستهٔ Francis Lawrence انجام می‌شود؛ او پیش از این فیلم‌های Constantine، I Am Legend، Water for Elephants، Hunger Games: Catching Fire + Mockingjay 1 & 2 + The Ballad of Songbirds & Snakes، Red Sparrow، Slumberland و The Long Walk را به‌کار گرفته است. فیلمنامه توسط بیلی رِی نوشته شده است. این فیلم بر پایهٔ رمان سوزان کالینز که در سال ۲۰۲۵ منتشر شد، ساخته شده است. تهیه‌کنندگان نینا جاکوبسون، براد سیمپسون و فرانسیس لارنس هستند. لایونزگیت قرار است بازی‌های گرسنه: طلوع در برداشت را در سراسر جهان به‌شروع از ۲۰ نوامبر ۲۰۲۶ به‌نمایش بگذارد — دقیقاً یک سال پس از امروز. چه کسی مایل به تماشای آن است؟

کسب‌وکار سریال‌ها

رپ‌سرای برنده جایزهٔ گرمی، پراکزریل «پراس» میشل از گروه Fugees، به‌دلیل پرونده‌ای که در آن به انتقال غیرقانونی میلیون‌ها دلار کمک‌های مالی خارجی به کمپین انتخاباتی ۲۰۱۲ رئیس‌جمهور پیشین باراک اوباما محکوم شد، به ۱۴ سال حبس محکوم شده است…

واشنگتن — رپ‌سرای برنده جایزهٔ گرمی، پراکزریل «پراس» میشل از گروه Fugees، پنج‌شنبه به ۱۴ سال حبس محکوم شد، پس از این‌که در یک پرونده به انتقال غیرقانونی میلیون‌ها دلار کمک‌های مالی خارجی به کمپین انتخاباتی ۲۰۱۲ رئیس‌جمهور پیشین باراک اوباما محکوم شد.

میشل، ۵۲ ساله، پیش از صدور حکم توسط قاضی ناحیهٔ ایالات متحده، کلین کولار‑کوته‌لی، از بیان در برابر دادگاه خودداری کرد.

در آوریل ۲۰۲۳، یک هیئت منصفه فدرالی میشل را به ده اتهام، از جمله توطئه و فعالیت به‌عنوان نمایندهٔ ثبت‌نشدهٔ یک دولت خارجی، محکوم کرد. دادگاه در واشنگتن دی.سی. شامل شهادت بازیگر لئوناردو دی‌کاپریو و معاون سابق دادگستری جف سشنز بود.

دادستانان وزارت دادگستری گفتند که دستورالعمل‌های فدرال مجازات برای میشل حبس ابد توصیه می‌کند؛ آنها میشل را «به‌خاطر پول به کشور خود خیانت کرده» و «بدون عذرخواهی و بی‌وقفه در اجرای نقشه‌هایش دروغ گفته» توصیف کردند.

آنها نوشتند: «حکم او باید وسعت و عمق جرائمش، بی‌توجهی‌اش به خطرات برای کشورش و بزرگی طمع‌گری‌اش را نشان دهد.»

وکیل مدافع پیتر زایدنبرگ گفت که حکم ۱۴ سالهٔ موکلش «کاملاً نامتناسب با جرم» است. به‌ گفتهٔ وکیل او، میشل قصد دارد حکم و محکومیت خود را تجدیدنظر کند.

زایدنبرگ پیش از این یک حکم حبس سه‌ساله را پیشنهاد کرده بود. وکلای میشل در یک درخواست دادگاهی نوشتند: حبس ابد برای او «به‌طرز غیرمنطقی» زیاد است، چرا که این حکم معمولاً برای تروریست‌های کشنده و روسای کارتل‌های مواد مخدر اختصاص دارد.

آنها نوشتند: «موضع دولت چنان است که حتی بازرس ژاور نیز از آن می‌لرزد و در عوض فقط نشان می‌دهد چقدر آسان است که دستورالعمل‌ها دستکاری شوند تا نتایج غیرمنطقی به‌دست آید و چقدر در این مورد به‌طور کلی برای تعیین یک حکم عادلانه و منصفانه تجهیزات کافی ندارند.»

نخستین تیزر دنباله‌ی جدید «بازی‌های گرسنگی: طلوع در درو»

«بگذارید پنجاهمین دوره بازی‌های گرسنگی آغاز شود!» شرکت لاینزگیت از نخستین تیزر دنباله‌ی حماسی و جدید مجموعهٔ «بازی‌های گرسنگی» رونمایی کرده است که «بازی‌های گرسنگی: طلوع در درو» نام دارد. این فیلم، پیش‌درآمدی بر داستان‌های اصلی «بازی‌های گرسنگی» و همچنین دنباله‌ای بر فیلم اخیر این مجموعه، «بازی‌های گرسنگی: تصنیف پرندگان آوازخوان و مارها» (محصول ۲۰۲۳) محسوب می‌شود. این تیزر دقیقاً یک سال پیش از اکران فیلم منتشر شده است؛ فیلمی که در تاریخ ۲۰ نوامبر ۲۰۲۶ روی پرده سینماها خواهد رفت. داستان «طلوع در درو» به دنیای پانم بازمی‌گردد و ماجرای جوانی هیمیچ ابرناتی را ۲۴ سال پیش از وقایع «بازی‌های گرسنگی» دنبال می‌کند. داستان از صبح روز برداشت پنجاهمین دوره بازی‌های گرسنگی، که با نام «دومین آبدیده ربع قرن» نیز شناخته می‌شود، آغاز می‌گردد. آیا قرار است اتفاق بزرگی رخ دهد؟ این فیلم از گروه بازیگران استثنایی بهره می‌برد: جوزف زادا در نقش هیمیچ، جسی پلمونس در نقش پلوتارک هِوِنزبی، ریف فاینز در نقش رئیس‌جمهور کوریولانوس اسنو, گلن کلوز در نقش دروسلا سیکل، کیرن کالکین در نقش سزار فلیکرمن، ال فانینگ در نقش جوانی افی ترینکت، مکنا گریس در نقش خراج‌گزار مِیْسیلی دانر، مایا هاک در نقش وایرس، ویتنی پیک، و کلوین هریسون جونیور. در این فیلم همچنین شاهد صحنه‌آرایی متفاوتی برای بازی‌های گرسنگی در کوهستان هستیم که از جهات بسیاری یادآور فیلم «میدسامر» است. در ادامه این تیزر را تماشا کنید.

تیزر فیلم «بازی‌های گرسنگی: طلوع در درو» به کارگردانی فرانسیس لارنس را از طریق یوتیوب تماشا کنید:

«بازی‌های گرسنگی: طلوع در درو» ۲۴ سال پیش از وقایع «بازی‌های گرسنگی»، به دنیای پانم بازمی‌گردد و داستان از صبح روز برداشت پنجاهمین دوره بازی‌های گرسنگی، که با نام «دومین آبدیده ربع قرن» نیز شناخته می‌شود، آغاز می‌گردد. کارگردانی «بازی‌های گرسنگی: طلوع در درو» بار دیگر بر عهدهٔ فیلم‌ساز تحسین‌شده، فرانسیس لارنس است. او پیش از این کارگردانی فیلم‌هایی چون «کنستانتین»، «من افسانه‌ام»، «آب برای فیل‌ها»، «بازی‌های گرسنگی: اشتعال + زاغ مقلد ۱ و ۲ + تصنیف پرندگان آوازخوان و مارها»، «گنجشک سرخ»، «اسلامبرلند» و «پیاده‌روی طولانی» را در کارنامه دارد. فیلم‌نامه این اثر توسط بیلی ری نوشته شده و بر اساس رمانی به قلم سوزان کالینز است که اوایل امسال در سال ۲۰۲۵ منتشر شد. نینا جیکوبسن، برد سیمپسون و فرانسیس لارنس تهیه‌کنندگان این فیلم هستند. شرکت لاینزگیت فیلم «بازی‌های گرسنگی: طلوع در درو» را از تاریخ ۲۰ نوامبر ۲۰۲۶ (دقیقاً یک سال دیگر) در سینماهای سراسر جهان اکران خواهد کرد. آیا برای تماشای آن هیجان‌زده‌اید؟

آریانا گرانده و سینتیا اریوو در دومین قسمت از اقتباس سینمایی یونیورسال از نمایشنامه و کتاب مشهور برادوی، بار دیگر با فیلم‌ساز جان ام. چو همکاری می‌کنند.

هیچ جا خانه نمی‌شود — مگر اینکه بخواهید بازگشت جادوگران شهر اُز به پرده سینما را تماشا کنید.

محصول اصلی یونیورسال برای روز شکرگزاری، «شرور: برای همیشه»، تقریباً تضمین کرده است که گیشه کم‌رونق را با یک فروش رکوردشکن در تعطیلات شکرگزاری احیا خواهد کرد. پیش‌بینی می‌شود این فیلم در گیشه داخلی بیش از ۱۲۰ میلیون دلار و در سراسر جهان بیش از ۲۰۰ میلیون دلار فروش داشته باشد. این بهترین شروع برای یک اقتباس از تئاتر موزیکال برادوی در تاریخ خواهد بود. استودیو یونیورسال در تلاش برای مدیریت انتظارات اعلام کرده که فروش حدود ۱۱۵ میلیون دلار در آمریکای شمالی یک پیروزی بزرگ محسوب خواهد شد.

«شرور: برای همیشه» دومین عنوان در اقتباس سینمایی جاه‌طلبانه جان ام. چو از موزیکال و کتاب مشهور برادوی است که داستان ناگفته جادوگران شهر اُز را روایت می‌کند. در این فیلم، آریانا گرانده در نقش گلیندا، جادوگر خوب، و سینتیا اریوو در نقش الفابا، جادوگر شرور غرب، ایفای نقش می‌کنند.

این فیلم در تاریخ ۲۱ نوامبر، یعنی آخر هفته قبل از روز شکرگزاری، در سینماهای آمریکای شمالی اکران می‌شود و همزمان در سراسر جهان نیز به نمایش درمی‌آید. «زوتوپیا ۲» از دیزنی دیگر فیلم مهم این تعطیلات است که روز چهارشنبه، شب عید شکرگزاری، اکران می‌شود. پیش‌بینی می‌شود این انیمیشن هم در پنج روز اول اکران خود به فروش فوق‌العاده حداقل ۱۲۵ میلیون دلاری دست یابد. هفته شکرگزاری یکی از پرسودترین دوره‌های سال در گیشه است (سال گذشته، فیلم «شرور» در ده روز اول اکران داخلی خود بیش از ۲۶۳ میلیون دلار فروش داشت).

به دنبال موجی از تبلیغات که از ۸ اکتبر آغاز شد، پیش‌فروش بلیت‌های آخرین قسمت «شرور» سر به فلک کشیده است. از جمله این تبلیغات می‌توان به همکاری فیلم با برنامه تلویزیونی «رقص با ستارگان» اشاره کرد که یک قسمت کامل را به آن اختصاص داد و شامل حضور جان ام. چو به عنوان داور مهمان، طراحی رقص شماره افتتاحیه توسط کریستوفر اسکات و موارد دیگر بود. این قسمت از «رقص با ستارگان» به پربیننده‌ترین قسمت این برنامه در میان گروه سنی محبوب ۱۸ تا ۲۴ سال از سال ۲۰۱۵ تاکنون تبدیل شد و در عرض ۲۴ ساعت، ۵۷ میلیون بازدید در تیک‌تاک به دست آورد.

این موفقیت، در کنار فعالیت‌های تبلیغاتی متعدد دیگر، باعث شده است که «شرور: برای همیشه» به پرفروش‌ترین فیلم با درجه‌بندی سنی PG در تاریخ پیش‌فروش وب‌سایت «فندنگو» و یکی از ده فیلم برتر این وب‌سایت از نظر فروش روز اول تبدیل شود. همچنین این فیلم تاکنون بزرگ‌ترین پیش‌فروش سال ۲۰۲۵ را به نام خود ثبت کرده است.

علاوه بر این، به لطف اکران‌های اولیه، امتیاز تماشاگران این فیلم در وب‌سایت «راتن تومیتوز» به ۹۷ درصد رسیده است، در حالی که این امتیاز برای فیلم «شرور» ۹۶ درصد بود.

درست یک سال پیش در همین آخر هفته، اولین فیلم «شرور» با فروش رکوردشکن ۱۱۲.۵ میلیون دلاری در سه روز اول اکران خود تاریخ‌ساز شد و بهترین عملکرد افتتاحیه برای یک اقتباس موزیکال را به ثبت رساند. این فیلم در نهایت در گیشه جهانی به فروشی نزدیک به ۷۵۰ میلیون دلار دست یافت که این نیز بهترین عملکرد برای یک اقتباس از موزیکال برادوی بود؛ ژانری که موفقیت در آن همواره برای هالیوود چالشی بزرگ بوده است.

فیلم‌های «شرور» به کارگردانی جان ام. چو بر اساس نمایشنامه موزیکال و کتاب تحسین‌شده وینی هولزمن ساخته شده‌اند که خود اقتباسی از رمان پرفروش گریگوری مگوایر است. موسیقی متن فیلم اثر جان پاول و استیون شوارتز است و موسیقی و ترانه‌ها را شوارتز ساخته است. فیلمنامه نیز توسط هولزمن و دانا فاکس نوشته شده است.

در فیلم «شرور: برای همیشه»، الفابا به عنوان جادوگر شرور غرب بدنام شده و در تبعید زندگی می‌کند، اما از عهد خود برای افشای ماهیت واقعی جادوگر شهر اُز (با بازی جف گلدبلوم) دست نمی‌کشد. در همین حال، گلیندا به نماد فریبنده نیکی برای تمام سرزمین اُز تبدیل شده و در قصر شهر زمرد زندگی می‌کند.

اما این دو دوست صمیمی که از هم دور افتاده‌اند، با کشف توطئه‌ای شوم برای نابودی تمام اُز، عشق عمیق خود به یکدیگر را باز می‌یابند.

پس از هفته‌ها حدس و گمان دربارهٔ شیمی غیرصحنه‌ای او با هم‌ستارهٔ «سایأرا»، آنت پادا، آهان پاندی حالا روشن کرد که وضعیت واقعی آن‌ها چیست. در مصاحبه‌ای جدید، بازیگر به‌طور مستقیم به این شایعات رسیدگی کرد—شایعات دوست‌داشتنی را پایان داد و در عین حال به عمق ارتباطی که دو نفر دارند، اذعان کرد.

پس از هفته‌ها حدس و گمان دربارهٔ شیمی غیرصحنه‌ای او با هم‌ستارهٔ «سایأرا»، آنت پادا، آهان پاندی حالا روشن کرد که وضعیت واقعی آن‌ها چیست. در مصاحبه‌ای جدید، بازیگر به‌طور مستقیم به این شایعات رسیدگی کرد—شایعات دوست‌داشتنی را پایان داد و در عین حال به عمق ارتباطی که دو نفر دارند، اذعان کرد.

آهان شایعات را روشن می‌کند: «آنت بهترین دوست من است»

آهان فاش کرد که با وجود این‌که طرفدارانشان آن‌ها را با شور و شوق ترکیب می‌کنند، رابطه‌شان همیشه بر پایهٔ اعتماد و درک متقابل بوده و نه بر پایهٔ عاشقانه. «آنت بهترین دوست من است. تمام اینترنت فکر می‌کند که ما با هم هستیم، اما این‌طور نیست. شیمی لزوماً عاشقانه نیست؛ این دربارهٔ راحتی، امنیت و دیده شدن است. ما هر دو این حس را به هم القا کرده‌ایم. حتی اگر او دوست‌دختر من نباشد، هیچ‌وقت رابطه‌ای شبیه به رابطه‌ام با آنت نخواهم داشت»، او در مصاحبه‌ای برای GQ گفت.

گزارش‌ها حاکی از این است که ستاره‌های «سایأرا»، آهان پاندی و آنت پادا به‌صورت مخفیانه در حال دوست‌یابی هستند.

پایهٔ احساسی پیوندشان

او همچنین گفت که ارتباطشان سال‌ها قبل از تبدیل شدن فیلم به موفقیت، شکل گرفته بود. آهان لحظه‌ای را که آن‌ها را از نظر خلاقانه و احساسی به هم نزدیک‌تر کرد، به یاد آورد—علاقهٔ مشترکشان به یک نقل قول از پائولو کوئیلو. «قبل از سایأرا، هر دو این جملهٔ پائولو کوئیلو را دوست داشتیم: «احتمال تحقق یک رویاست که زندگی را جالب می‌کند». ما این رویا را با هم در سر داشتیم و به حقیقت پیوست. آنچه با هم به اشتراک گذاشتیم، فوق‌العاده خاص است.»

وضعیت پرفروش سایأرا، هیاهو را شعله‌ور می‌کند

کنجکاوی شدید دربارهٔ رابطهٔ آن‌ها بی‌دلیل نیست. سایأرا به یک پدیده تبدیل شده است؛ بیش از ۵۰۰ کرور روپیه در سرتاسر جهان جمع‌آوری کرده و حتی پیش‌بینی‌های خوشبینانه‌ترین کارشناسان گیشه را شگفت‌زده کرده است. موسیقی، لحظات احساسی و بازیگری تازهٔ این فیلم، تحسین گسترده‌ای برانگیخته‌اند و طرفداران به‌ویژه از جرقهٔ روی پردهٔ نمایش بین آهان و آنت جذب شده‌اند. ترکیب آن‌ها اکنون به‌عنوان یکی از ترکیب‌های نوین و امیدوارکننده در بالیوود جشن گرفته می‌شود.

هر دو بازیگر برای پروژه‌های بزرگ آینده آماده می‌شوند

پس از به‌دست‌آوردن اولین پرفروششان، آهان و آنت به‌سوی فهرست پروژه‌های هم‌چنین بلندپروازانه‌ای پیش می‌روند. آهان در پروژهٔ بعدی در کنار شاروری در یک پروژهٔ YRF به کارگردانی عباسعلی ظفر حضور خواهد یافت و آی‌شواری تاکری نقش ضدقهرمان را ایفا می‌کند. در عین حال، آنت به دنیای ترکیبی ترسناک‑کمدی Maddock Films می‌پیوندد و نقش شاکتی شالینی را بر عهده می‌گیرد؛ این گامی دیگر در مسیر صعودی حرفهٔ او محسوب می‌شود.

دفتر سرگرمی TOI تیمی پویا و متعهد از خبرنگاران است که به‌طور خستگی‌ناپذیر برای آوردن نبض دنیای سرگرمی مستقیم به خوانندگان The Times of India می‌کوشند. هیچ فرشی قرمز بدون بازگشایی نیست، هیچ صحنه‌ای تار نمی‌شود؛ تیم ما در سرتاسر جهان گسترش یافته و جدیدترین خبرها و بینش‌های داخلی از بالیوود تا هالیوود و تمام نقاط داغ سرگرمی را برای شما به ارمغان می‌آورد. ما فقط گزارش نمی‌دهیم؛ ما قصه‌های ستارگان و روایت‌های ناگفته را بازگو می‌کنیم. چه از ظهور یک حس جدید باشد و چه از سفر یک کارآفرین صنعت، دفتر سرگرمی TOI صندلی جلوی صحنه شما برای روایت‌های جذابی است که چشم‌انداز سرگرمی را شکل می‌دهند. فراتر از اخبار فوری، ما جشن فرهنگ را ارائه می‌دهیم. ما به تقاطع سرگرمی با جامعه، سیاست و زندگی روزمره می‌پردازیم.

نمایش اکشن سال، با مرد ۶۶ ساله‌ای در یک کامیون شتاب‌دار به‌صحنه می‌آید. «Sisu: Road to Revenge» هدف خود را از همان نام اعلام می‌کند — این یک ترجمهٔ کم‌بودجه و پرشور از «Mad Max: Fury Road» است.

سال ۱۹۴۶ است و مکان داستان ناحیه‌ای از فنلاند است که به تازگی به اتحاد جماهیر شوروی پیوسته است. قهرمان ما، تکاور خستهٔ فنلاندی به نام آاتامی کورپی (Jorma Tommila)، خاکی بر هر چین و چروک پیشانی‌اش دارد. پس از اینکه زمان جنگ را صرف کشتن نازی‌ها کرد، او می‌توانست یک حمام داغ و دلپذیر داشته باشد. (می‌توانید فیلم «Sisu» به کارگردانی Jalmari Helander در سال ۲۰۲۲ را برای آن کشتار ببینید، اما من اینجا شروع می‌کنم.)

متأسفانه کورپی نمی‌تواند استراحت کند. خانه‌چوبی او اکنون در قلمرو شوروی است. بنابراین کورپی خانه‌اش را تخریب می‌کند، چوب‌ها را در یک کامیون باری بار می‌گذارد و با سگی که در صندلی کنار راننده نشسته، ۷۵ مایلی به سمت مرز جدید فنلاند می‌رانده، در حالی که به‌دست یک ستمگر سخت‌گیر دیگر: افسر شبح‌وار ارتش سرخ ایگور دراگانوف (Stephen Lang از “Avatar”) که دستور به‌نقض این شورشی مردمی دارد، تعقیب می‌شود.

در زبان فنلاندی، «sisu» به معنای استقامت و سرسختی است. اما زیرنویس لازم نیست. این داستان از طریق انفجارها و شلیک‌ها، نگاه‌ها و لبخندهای سرد روایت می‌شود. شخصیت روسی لانگ به انگلیسی حرف می‌زند؛ کورپی (Tommila) سکوت می‌کند — شخصیت هیچ‌گاه سخن نمی‌گوید. اما او یک گروه موتور‌سواری و یک هواپیما را پشت سر می‌گذارد. باید ببینید او با قطار چه می‌کند.

فیلم‌ها

دوازده فیلمی که بیشترین انتظار را برایشان در این فصل تعطیلات داریم

از فیلم‌های تازه‌ورود به نامزدهای اسکار مانند “Marty Supreme” با بازی Timothée Chalamet تا بازسازی “Anaconda”، هفته‌های پایانی سال 2025 برای همه چیزی دارد.

“Sisu: Road to Revenge” سرودی است برای کلاسیک‌های پرشتاب همچون “Die Hard” و “The General” اثر بستر کِیتون. ادای احترام بی‌پرده Helander می‌تواند به‌صورت بنزین نوشته و شعله‌ور شود. مطمئنم که “Jaws” و “Looney Tunes” هم در آن حضور دارند و اکنون زمان مناسبی است تا بگویم پروژهٔ بعدی او بازسازی “Rambo” است.

با این حال، نمای جذاب‌ترین ترفند Helander این است که او فیلمی ساخته که همچنان به‌طور کامل خودِ منحصر به‌فرد خود باقی مانده است. ترکیب او احساس تازگی می‌دهد، همان‌طور که موسیقی پرطنین Juri Seppä و Tuomas Wäinölä با جرأت از سوت‌های بلند Ennio Morricone و صدای wa‑wa‑وااا قرض می‌گیرد و در عین حال به‌پوششی از آوازهای گلو فنلاندی می‌افزاید.

ماجراجویی به‌صورت سریال ساختار یافته است که در هر بخش تهدیدی به‌ظاهر غیرممکن به تصویر کشیده می‌شود. به‌سرعت می‌توان دو نکته را دریافت. نخست، کورپی به‌طور سرسختی سخت‌القتل است و Draganov می‌داند این تعقیب تا وقتی که لاش دشمنش را نبینید، نمی‌تواند خاتمه یابد. (هر چیز کمتر از این به این معنی است که کورپی فرار کرده و در حال برنامه‌ریزی قدم بعدی‌اش است.) دوم، Draganov خنده‌دار Lanگ هر کس را که در مسیرش قرار گیرد، نابود می‌کند. وقتی یکی از سوارکاران روسی خود را می‌کوبد، با ناخشنودی زمزمه می‌کند. چه جرأت دارد این مرد تبدیل به یک مانع سرعت شود؟

آه، آشوب سریعاً تشدید می‌شود. به‌موقع اینکه کورپی از بخش سوم دیوانه‌وار با عنوان “Motor Mayhem” عبور می‌کند، Draganov خشمگین به گروه خود می‌گوید “unleash hell.” حالا? ما قبلاً اینجا بودیم و برگشتیم — و هنوز فقط 30 دقیقه در زمان عبور کرده‌ایم و یک ساعت دیگر برای ادامه داریم.

Helander و تدوین‌گر Juho Virolainen این خرابی را مانند شوخی‌های خنده‌دار تنظیم می‌کنند. آن‌ها دارای ریتمی چابک برای تعداد دفعاتی هستند که یک قربانی می‌تواند قبل از پخش شدن خون، فاجعه را دور بزند. خشونت این‌چنان بزرگ است که به کمدی تبدیل می‌شود، حتی باعث می‌شود دو بار به سر بریدگی سر خندان شویم.