بلاگ

برندن فریزر و ریچل وایس قرار است در یک ماجراجویی دیگر از مجموعه فیلم‌های «مومیایی» دوباره هم‌بازی شوند.

کارگردانی قسمت چهارم این فرنچایز اکشن قدیمی بر عهده‌ی مت بتینلی-اولپین و تایلر ژیلت، فیلمسازانی که با نام گروهی «رادیو سایلنس» (Radio Silence) شناخته می‌شوند، خواهد بود. این دو بیشتر برای ساخت فیلم «آماده‌ای یا نه» (Ready or Not) در سال ۲۰۱۹ و احیای موفق فرنچایز «جیغ» (Scream) برای کمپانی پارامونت در سال ۲۰۲۲ شهرت دارند.

استودیو یونیورسال که سازنده‌ی فیلم‌های هیولایی اصلی بوده، در این باره اظهار نظری نکرده است.

فریزر در بازسازی فیلم «مومیایی» در سال ۱۹۹۹ نقش اصلی را ایفا کرد. این فیلم با هم‌بازی شدن وایس به یک موفقیت بزرگ در گیشه تبدیل شد. این فیلم پرفروش که داستان یک جوینده‌ی گنج را دنبال می‌کند که به طور تصادفی یک کاهن مصری نفرین‌شده با قدرت‌های فراطبیعی را بیدار می‌کند، جایگاه فریزر را به عنوان یک قهرمان اکشن پول‌ساز تثبیت کرد. او برای دو دنباله‌ی دیگر، «بازگشت مومیایی» در سال ۲۰۰۱ و «مومیایی: مقبره امپراتور اژدها» در سال ۲۰۰۸ بازگشت، هرچند وایس تنها در فیلم اول حضور داشت. یونیورسال در سال ۲۰۱۷ تلاش کرد تا «مومیایی» را با تام کروز احیا کند، اما این تلاش بی‌نتیجه ماند. این فیلم یک شکست تجاری بود و نتوانست دنیای موسوم به «دنیای تاریک» (Dark Universe) را برای این استودیو آغاز کند؛ پروژه‌ای که قرار بود از کاتالوگ هیولاهای کلاسیک یونیورسال برای ساخت مجموعه‌ای از ماجراهای به هم پیوسته استفاده کند.

فریزر پس از کناره‌گیری از هالیوود به دلیل مسائل شخصی، مشکلات سلامتی و اتهام آزاری که علیه رئیس سابق انجمن مطبوعات خارجی هالیوود مطرح کرد، با فیلم «نهنگ» (The Whale) در سال ۲۰۲۲ بازگشتی شکوهمند به دنیای سینما داشت و برای آن جایزه‌ی اسکار بهترین بازیگر مرد را دریافت کرد. فریزر در جریان تبلیغات فیلم «نهنگ» به ورایتی گفته بود که برای بازگشت به محبوب‌ترین نقشش، یعنی ماجراجویی به نام ریک اوکانل، در یک دنباله‌ی دیگر از «مومیایی» آماده است.

او در آن زمان گفته بود: «نمی‌دانم چگونه ممکن است، اما اگر کسی با یک ایده‌ی درست و مناسب پیش‌قدم شود، من آماده‌ام.»

فریزر حداقل ایده‌ای در مورد آنچه جواب نمی‌دهد دارد. او در سال ۲۰۲۲ تحلیل کرده بود که چرا نسخه‌ی تام کروز از «مومیایی» نتوانست با مخاطبان ارتباط برقرار کند.

فریزر گفته بود: «ساختن آن فیلم کار سختی است. عنصری که «مومیایی» ما داشت و من در نسخه‌ی جدید آن را ندیدم، «سرگرمی» بود. این همان چیزی بود که در آن نسخه وجود نداشت. آن فیلم بیش از حد یک فیلم ترسناک جدی بود. «مومیایی» باید یک سواری هیجان‌انگیز باشد، نه اینکه وحشتناک و ترس‌آور باشد.»

فیلم بی‌پرده و صریح کلمانس داویگو، صدای سه بازمانده از یک کانون اصلاح و تربیت فرانسوی و مسیر دشوار آن‌ها به‌سوی التیام است.

در این مستند تکان‌دهنده فرانسوی، سه مصاحبه‌شونده اصلی شجاعت جسمی و روحی فوق‌العاده‌ای از خود نشان می‌دهند. آندره، میشل و دانیل، دانش‌آموزان سابق کانون اصلاح و تربیت «بل اتوال» هستند؛ مدرسه‌ای که توسط کلیسا در شهر مرکوری در ساووا اداره می‌شد. آنها که اکنون در دهه شصت و هفتاد زندگی خود به سر می‌برند، سیلی از آزارهای بی‌وقفه به دست «ابوت گارین» و همدستانش را بازگو می‌کنند: ضرب و شتم‌هایی که آسیب‌های دائمی به همراه داشت، بی‌خوابی اجباری، حمام آب سرد، گرسنگی و آزار و اذیت‌های جنسی شبانه.

همان‌طور که کلمانس داویگو، کارگردان فیلم، در جلسات طولانی خاطره‌گویی آن‌ها حضور دارد، عمق فاجعه آشکار می‌شود. میشل با یادآوری تحقیرهایش اشک می‌ریزد؛ آندره که از یک آموزش و پرورش سالم محروم مانده بود، به یک مجرم حرفه‌ای تبدیل شد و دهه‌ها را در زندان گذراند؛ دانیلِ هوشیار که مورد آزار جنسی قرار گرفته و در «جهنم» گرفتار شده بود، از فلج عاطفی خود در سال‌های بعد می‌گوید، چنان‌که قادر نبود به کسی بگوید دوستش دارد. میشل و دانیل، که به ترتیب یک آشپز خستگی‌ناپذیر و یک دونده هستند، فعالیت‌های جایگزینی یافته‌اند تا ذهن خود را از وحشت آن دوران خالی کنند.

اما این سه نفر از نوع دیگری از خالی شدن نیز صحبت می‌کنند: رها شدن از این بار سنگین و تلاش برای جبران خسارت. در نیمه دوم فیلم، توجه داویگو به این موضوع معطوف می‌شود که آیا چنین چیزی ممکن است و اگر هست، به چه شکلی. آندره و میشل بر سر اینکه آیا کلیسای کاتولیک به‌عنوان یک نهاد مقصر است یا صرفاً افراد خاصی در «بل اتوال» (آن‌طور که میشل معتقد است)، اختلاف نظر دارند. دو مشاوری که از سوی اسقف‌نشین با آنها ملاقات می‌کنند، نشان می‌دهند که کلیسا با تمایل به پذیرش اشتباهات گذشته، متأسف است. اما وقتی سرانجام با فیلیپ بالو، اسقف اعظم، دیدار می‌کنند، به نظر می‌رسد او در اقدام عملی تعلل می‌کند.

داویگو با دستی استوار و نگاهی تیزبین، سکان کارگردانی را در دست دارد و با سکوت‌های به‌جای خود، به استعاره‌ها اجازه می‌دهد تا به طور طبیعی پدیدار شوند. برای مثال، دانیل به آرامی از کوهی در همان نزدیکی بالا می‌رود، همچون سنجاقکی که پوست قدیمی خود را می‌اندازد. این فیلم یک تحقیق نظام‌مند درباره سوءاستفاده نهادینه، لاپوشانی‌ها و امکان‌پذیری اصلاحات نیست؛ مسائلی که قطعاً پس از رسوایی‌هایی مانند ماجرای «آبه پیر» در فرانسه بسیار مطرح هستند. بلکه فیلم با فراهم کردن بستری برای این مردان تا حقیقت خود را بازگو کنند، صمیمانه در فرایند التیام آن‌ها مشارکت می‌کند و به همین دلیل بسیار ارزشمند است.

فیلم «پسران گمشده مرکوری» از ۷ نوامبر در «ترو استوری» نمایش داده می‌شود.

امتیاز فیلم Predator: Badlands در وب‌سایت راتن تومیتوز مشخص شد.

پس از ثبت ۵۲ نقد در راتن تومیتوز، فیلم Predator: Badlands با کسب امتیاز ۸۷٪ از منتقدان کار خود را آغاز کرد. اگر این امتیاز ثابت بماند، این اثر به سومین فیلم برتر مجموعه «غارتگر» تبدیل می‌شود، اما در عین حال پایین‌ترین امتیاز را در میان آثار دن تراکتنبرگ در این فرنچایز به خود اختصاص می‌دهد.

این نقدهای اولیه تفاوت چندانی با واکنش‌های اولیه در شبکه‌های اجتماعی به فیلم Predator: Badlands ندارند. بسیاری از منتقدان این فیلم علمی-تخیلی جدید را به خاطر روایت یک سفر دلگرم‌کننده برای شخصیت اصلی ستوده‌اند؛ سفری که با صحنه‌های اکشن سرگرم‌کننده همراه شده است. بازی اِل فنینگ نیز به دلیل افزودن رگه‌هایی از طنز و سبکی به این مجموعه‌ی معمولاً جدی، مورد توجه قرار گرفته است.

با این حال، انتقادات بیشتر بر روی فاصله گرفتن فیلم از ریشه‌های ترسناک مجموعه و رویکرد ملایم‌تر آن متمرکز است. این موضوع قابل درک است، زیرا Badlands اولین فیلم از مجموعه اصلی خواهد بود که با درجه‌بندی سنی PG-13 اکران می‌شود. از دیگر نکات منفی که منتقدان به آن اشاره کرده‌اند، استفاده بیش از حد از جلوه‌های کامپیوتری (CG) در سکانس‌های اکشن است.

قسمت جدید این مجموعه بار دیگر به شخصیت اصلی می‌پردازد، اما این بار در نقش قهرمان داستان. یک جوان مطرود به نام دک (دیمیتریوس شوستر-کولاماتانگی) با کمک یک متحد مصنوعی به نام تیا (ال فنینگ)، مأموریت دشواری را برای یافتن دشمن خود آغاز می‌کند.

تراکتنبرگ با احیای علاقه به مجموعه «غارتگر» از طریق فیلم Prey، به نوعی ناجی این فرنچایز تبدیل شده است. این روند موفقیت‌آمیز با فیلم Predator: Killer of Killers که در حال حاضر بالاترین امتیاز را در این مجموعه دارد، ادامه یافت. با این حال، هر دو فیلم به طور انحصاری از طریق سرویس استریمینگ هولو منتشر شدند.

فیلم Predator: Badlands اولین فیلم این مجموعه پس از ریبوت سال ۲۰۱۸ به کارگردانی شین بلک خواهد بود که اکران سینمایی را تجربه می‌کند.

دوران حکمرانی تراکتنبرگ با Predator: Badlands به پایان نمی‌رسد. این فیلمساز تحسین‌شده در مصاحبه‌ای با مجله SFX اعلام کرد که یک فیلم دیگر نیز در دست ساخت دارد و توضیح داد که پس از انتشار Prey در هولو، سه ایده در ذهن داشته است.

«فیلم Killers یکی از آنها، Badlands دومی و سومی چیز دیگری است.»

او هنوز فاش نکرده است که سومین فیلم «غارتگر» چه خواهد بود، اما گمانه‌زنی‌ها حاکی از آن است که این فیلم می‌تواند Prey 2 باشد.

Predator: Badlands در تاریخ ۷ نوامبر (۱۷ آبان) در سینماها اکران خواهد شد.

۱۰ حرکت برتر – ۳ نوامبر ۲۰۲۵

بهترین لحظات دوشنبه شب را ببینید!