بلاگ

  • اختصاصی: چتان باگات فاش کرد؛ شاهرخ خان و پریانکا چوپرا انتخاب اول برای فیلم «۲ ایالت» قبل از آرجون و آلیا بات بودند

    چتان باگات تأیید کرد که از انتخاب بازیگران «۲ ایالت» ناامید نشده، اما فروتنی و حرکت محبت‌آمیز شاهرخ خان بیش از همه او را تحت تأثیر قرار داده است.

    اختصاصی: شاهرخ خان و پریانکا چوپرا انتخاب اول برای فیلم «۲ ایالت» قبل از آرجون و آلیا بات بودند، به گفته چتان باگات

    اختصاصی: چتان باگات فاش کرد؛ شاهرخ خان و پریانکا چوپرا انتخاب اول برای فیلم «۲ ایالت» قبل از آرجون و آلیا بات بودند (منبع: PINKVILLA)

    چتان باگات، رمان‌نویس محبوب، در یک گفتگوی اختصاصی و صمیمی با پینک‌ویلا شرکت کرد. این نویسنده درباره جنبه‌های مختلف زندگی خود، از جمله مورد هدف قرار گرفتن، مقابله با اضطراب، اعتیاد به شهرت، خانواده و پدری کردن صحبت کرد. چتان همچنین در پاسخ به این سؤال که آیا در ابتدا از انتخاب بازیگران ناامید شده و بعداً از عملکرد آن‌ها شگفت‌زده شده است، جزئیاتی را درباره نام‌های بزرگی مانند شاهرخ خان، پریانکا چوپرا و دیگران که برای نقش‌های اصلی فیلم «۲ ایالت» (2 States) در نظر گرفته شده بودند، به اشتراک گذاشت.

    چتان باگات اظهار داشت که در ابتدا، زمانی که نام‌های بزرگی برای نقش‌های اصلی در نظر گرفته شده بودند، ویشال بارادواج قرار بود کارگردانی «۲ ایالت» را بر عهده داشته باشد. او گفت: «زمانی قرار بود ویشال بارادواج آن را بسازد. زمانی هم صحبت از نام‌هایی چون شاهرخ خان، سیف علی خان و پریانکا چوپرا بود. فکر می‌کنم مقاله‌ای با نام همه این بازیگران برای فیلم «۲ ایالت» منتشر شده بود.»

    او در ادامه افزود که کمی به انتخاب بازیگران شک داشته، زیرا قرار بود از بازیگران بزرگ استفاده شود. او گفت: «صادقانه بگویم، وقتی گفتند یک کارگردان جدید آمده و بازیگران آن آرجون کاپور که تنها یک فیلم بازی کرده بود و آلیا بات که فقط فیلم «دانش‌آموز سال» (Student Of The Year) را در کارنامه داشت هستند، با خودم گفتم “باشه”، اما این چیزی نبود که درباره‌اش صحبت شده بود.»

    باگات در ادامه افزود: «انتخاب بازیگران بسیار خوبی بود و چون آن‌ها جوان بودند، به فیلم طراوت بخشید. اگر بازیگران مسن‌تری انتخاب می‌شدند، نمی‌دانم، شاید کارشان عالی می‌شد. اما این انتخاب بسیار غافلگیرکننده بود.»

    علاوه بر این، چتان باگات اشاره کرد که تمام بازیگران پیشنهاد بازی در فیلم «کای پو چی!» (!Kai Po Che) را رد کرده بودند. بعدها، سوشانت سینگ راجپوت، راجکومار رائو و آمیت ساد نقش‌های اصلی را بازی کردند و این فیلم را جاودانه ساختند. او «کای پو چی» را بهترین اقتباس از کتاب‌هایش نامید.

    این نویسنده به خاطره‌ای اشاره کرد که در آن شاهرخ خان فروتنی و محبت خود را به او نشان داد و همین موضوع بیش از همه او را تحت تأثیر قرار داد. او گفت که به همراه مادرش از پشت صحنه فیلم «ام شانتی ام» (Om Shanti Om) بازدید کرده و شاهرخ خان شخصاً برای او صندلی گذاشته است. در موردی دیگر، زمانی که چتان به همراه موهیت سوری به خانه شاهرخ خان رفته بود، این بازیگر بزرگ آن‌ها را تا ماشین‌شان همراهی کرد تا خداحافظی کند و باعث شد احساس بسیار خاص و صمیمی‌ای داشته باشند.

    برای اطلاع از اخبار بیشتر، با پینک‌ویلا همراه باشید.

  • «بدترین سریال سال»: منتقدان درباره‌ی سریال «All’s Fair» چه می‌گویند؟

    انگی هان، منتقد تلویزیونی هالیوود ریپورتر، می‌نویسد: «این شخصیت‌ها آن‌قدر سطحی هستند… که هیچ احساس قابل‌تشخیصی در پس آن‌ها وجود ندارد و در نتیجه، تماشای سریال هیچ حسی را در بیننده برانگیخته نمی‌کند.»

    گلن کلوز، سارا پلسون، تیانا تیلور، کیم کارداشیان، نیسی نش-بتس و نائومی واتس در مراسم افتتاحیه‌ی سریال «All's Fair» دیزنی پلاس در مزون دو لا شیمی پاریس حضور دارند.
    گلن کلوز، سارا پلسون، تیانا تیلور، کیم کارداشیان، نیسی نش-بتس و نائومی واتس در مراسم افتتاحیه‌ی سریال «All’s Fair» در پاریس، ۲۱ اکتبر ۲۰۲۵. عکس از پاسکال لو سگرتن/گتی ایمجز

    جدیدترین درام حقوقی رایان مورفی، All’s Fair، روز سه‌شنبه در سرویس هولو به نمایش درآمد و احتمالاً بازیگران و عوامل این سریال، نقدهای نه‌چندان درخشان آن را چندان «منصفانه» نمی‌دانند.

    داستان سریال حول محور گروهی از وکلای طلاق زن می‌چرخد که شرکت قبلی خود را ترک می‌کنند تا دفتر وکالت زنانه‌ی خود را تأسیس کنند. All’s Fair قطعاً از بازیگران پرستاره‌ای بهره می‌برد و چهره‌هایی چون کیم کارداشیان، نائومی واتس، نیسی نش-بتس، تیانا تیلور، متیو نوزکا، سارا پلسون و گلن کلوز در آن ایفای نقش می‌کنند.

    با وجود فهرست جذاب ستارگان، منتقدان چندان از این سریال استقبال نکرده‌اند. تا اواسط روز سه‌شنبه، این سریال امتیاز صفر درصد را از منتقدان در وب‌سایت راتن تومیتوز دریافت کرده بود.

    در ادامه، خلاصه‌ای از نظرات منتقدان درباره‌ی سریال All’s Fair مورفی را می‌خوانید.

    انگی هان، منتقد تلویزیونی هالیوود ریپورتر، این سریال را «بی‌مغز» خواند و در نقد خود نوشت: «این درام در خلق لحظات بحث‌برانگیز – یا به زبان امروزی‌تر، لحظات مناسب تیک‌تاک – که به نظر می‌رسد برای همین هدف مهندسی معکوس شده، کاملاً ناموفق است. این ناکامی به خاطر کمبود واکنش‌های اغراق‌آمیز و عجیب نیست… شخصیت‌ها آن‌قدر سطحی، خطوط داستانی آن‌قدر سست و انگیزه‌هایشان آن‌قدر خام است که هیچ احساس قابل‌تشخیصی در پس آن‌ها وجود ندارد و در نتیجه، تماشای سریال هیچ حسی را در بیننده برانگیخته نمی‌کند.»

    هان همچنین نوشت: «بازی کارداشیان، خشک و بی‌روح و بدون حتی یک ذره حس واقعی، دقیقاً همان چیزی است که فیلم‌نامه‌ی خشک و بی‌روح و بدون حتی یک ذره حس واقعی، سزاوار آن است. حضور او که تنها در ایجاد هیاهو موفق است و نه بیشتر، برای سریالی که به نظر نمی‌رسد هدفش تماشا شدن باشد، بلکه بیشتر به دنبال استخراج تکه‌های وایرال است، کاملاً مناسب به نظر می‌رسد.»

    لوسی منگن از گاردین نوشت: «نمی‌دانستم هنوز هم ساختن چنین سریال بدی ممکن است. تصور می‌کردم نوعی استاندارد حداقلی، یک دانش پایه‌ای اجتناب‌ناپذیر در مورد چگونگی انجام این کار وجود دارد که مانع از سقوط هر اثری به پایین‌تر از یک سطح مشخص می‌شود. اما اشتباه می‌کردم. سریال جدید رایان مورفی، All’s Fair – با بازی کیم کارداشیان، نائومی واتس و نیسی نش در نقش بنیان‌گذاران یک شرکت حقوقی تماماً زنانه که عدالت طلاق را برای زنان فوق‌العاده ثروتمند اما کمی بدشانس زیر آسمان لاجوردی کالیفرنیا به ارمغان می‌آورند – وحشتناک است. به طرز شگفت‌آور، غیرقابل‌درک و کاملاً وحشتناک.»

    اد پاور از دیلی تلگراف به All’s Fair امتیاز یک ستاره داد و در نقد خود از مورفی انتقاد کرد. او نوشت: «رایان مورفی کشیش اعظم تلویزیون مبتذل و بی‌سلیقه است و امسال با سریالی با چنان وحشت سرسام‌آوری که قطعاً برای بیننده‌ی بی‌خبر کابوس به همراه خواهد داشت، از خودش هم پیشی گرفته است.»

    بن داول از تایمز نیز به همین شکل بازی کارداشیان را محکوم کرد و نوشت که این ستاره‌ی برنامه‌های واقع‌نما «باید خودش هم غرور زیادی داشته باشد که در اثری بازی می‌کند که به احتمال زیاد بدترین درام تلویزیونی تاریخ است.» او ادامه داد: «زیرا All’s Fair (در دیزنی پلاس) آن‌قدر بد است که حتی از بدی‌اش هم نمی‌توان لذت برد. این سریال تصور می‌کند یک افسانه‌ی فمینیستی درباره‌ی وکلای جسوری است که از مردان ثروتمند و بی‌رحم انتقام می‌گیرند، اما در واقع یک یادبود مبتذل و نفرت‌انگیز برای همان حرص، خودبینی و طمعی است که ظاهراً هدفش قرار داده. انگار تمام فیلم‌نامه را کودکی نوشته که حتی بلد نیست روی دیوار بنویسد “بد”.»

    کلی لاولر از USA Today این درام محصول هولو را «بدترین سریال سال» نامید.

    لاولر ادامه داد: «All’s Fair (هم‌اکنون در حال پخش، [یک ستاره] از چهار ستاره) حتی یکی از آن ویژگی‌های قابل‌قبول را هم ندارد. این سریال به طرز شرم‌آوری وحشتناک است، با فیلم‌نامه‌هایی بدتر از خروجی‌های دو سال پیش چت‌جی‌پی‌تی و بازیگری‌ای بدتر از نمایش کریسمس محله‌تان. All’s Fair یک فاجعه‌ی تمام‌عیار با ابعادی چنان عجیب و غریب است که جای تعجب دارد چطور حتی یک نفر در فرآیند تولید نایستاد و از همکارانش نپرسید “ما اینجا چه کار می‌کنیم؟” و مبادا فکر کنید از آن نوع “بدی” است که آشفته و سرگرم‌کننده و مناسب برای تماشای از روی تنفر باشد؛ باز هم ناامیدتان می‌کنم: آن‌قدر تصنعی، ساختگی و نچسب است که حتی یک لیوان نوشیدنی و باقی‌مانده‌ی شکلات‌های هالووین هم نمی‌تواند تماشای آن را ذره‌ای لذت‌بخش کند.»

  • «غارتگر: بدلندز» با امید به افتتاحیه جهانی بیش از ۶۰ میلیون دلاری، به دنبال جبران رکود گیشه پاییزی است – پیش‌بینی

    نوشتهٔ آنتونی دالساندرو، نانسی تارتالیونه

    دیمیتریوس شوستر-کولوماتانگی در صحنه‌ای از فیلم «غارتگر: بدلندز»
    «غارتگر: بدلندز» والت دیزنی استودیوز موشن پیکچرز / با مجوز اورت کالکشن

    در زمانی که گیشه پاییزی دچار رکود شده، هالیوود چشم امیدش را به یک موجود فضایی دندان‌نیش‌دار دوخته تا شاید آن را نجات دهد. پیش‌بینی می‌شود فیلم «غارتگر: بدلندز» (Predator: Badlands) از استودیوی قرن بیستم، در پایین‌ترین تخمین، افتتاحیه جهانی ۶۰ میلیون دلاری داشته باشد که بیش از ۲۵ میلیون دلار آن از آمریکا و کانادا خواهد بود.

    این فیلم دومین اثر علمی-تخیلی دیزنی در پاییز امسال پس از «ترون: آرس» (Tron: Ares) است که با بودجه تولید ۲۲۰ میلیون دلاری، تا به امروز در سراسر جهان تنها ۱۳۴.۳ میلیون دلار فروش داشته و عملکردی ناامیدکننده ثبت کرده است. تفاوت این بار در این است که امید می‌رود «غارتگر: بدلندز» علاوه بر پایگاه اصلی طرفداران مرد مسن‌تر خود، بتواند مخاطبان حضوری بیشتری از میان جوانان زیر ۲۵ سال جذب کند. معمولاً فیلم‌های «غارتگر» درجه سنی R (بزرگسال) دارند، اما درجه PG-13 این فیلم امکان گسترش دامنه مخاطبان را فراهم می‌کند.

    «بدلندز» چه نقاط قوتی دارد؟ کارگردانی به نام دن تراکتنبرگ که پیش از این با فیلم «شکار» (Prey) برای هولو، خون تازه‌ای به رگ‌های این فرنچایز قدیمی استودیوی فاکس قرن بیستم تزریق کرده بود؛ فیلمی که در زمان اکرانش در آگوست ۲۰۲۲، به بزرگ‌ترین افتتاحیه تاریخ این سرویس استریم تبدیل شد. در حالی که بیشتر فیلم‌های «غارتگر» بر روی شکار شدن انسان‌ها تمرکز دارند، در «بدلندز» جای شکار و شکارچی عوض شده و این بار شکارچی فضایی، خود به طعمه تبدیل می‌شود. همچنین، نقدهای اولیه پس از اولین نمایش دیشب در هالیوود، امتیاز رضایت‌بخش ۸۸٪ را نشان می‌دهد.

    در ددلاین تماشا کنید

    در آمریکا، پیش‌فروش بلیت‌ها در حد و اندازه «بالرین» (Ballerina) و «حسابدار ۲» (The Accountant 2) (هر دو با افتتاحیه ۲۴.۵ میلیون دلاری در آمریکا) است، اما از «ترون: آرس» (با افتتاحیه ۳۳.۲ میلیون دلاری) عقب‌تر است. با این حال، می‌توان گفت که در حال حاضر تب و تاب برای «غارتگر: بدلندز» بیشتر از «ترون: آرس» است. این فیلم در ۳۷۰۰ سینما در آمریکا و کانادا، شامل تمام سالن‌های آیمکس، PLF و فرمت‌های ویژه، اکران خواهد شد.

    نقطه قوت دیگر «غارتگر» این است که از زمان اکران فیلم اصلی با بازی آرنولد شوارتزنگر در سال ۱۹۸۷، هشت فیلم از این مجموعه ساخته شده است؛ فرنچایزی که عرضه مستمری داشته، در حالی که از مجموعه «ترون» از سال ۱۹۸۲ تنها سه فیلم ساخته شده است. با این حال، باید توجه داشت که افتتاحیه‌های داخلی فیلم‌های «غارتگر» سقف مشخصی دارد و رکورد این مجموعه در اختیار فیلم کراس‌اور «بیگانه علیه غارتگر» (Alien vs. Predator) محصول ۲۰۰۴ با افتتاحیه ۳۸.۲ میلیون دلاری است. در میان فیلم‌های مستقل مجموعه، «غارتگران» (Predators) محصول ۲۰۱۰ به کارگردانی نیمرود آنتال و تهیه‌کنندگی رابرت رودریگز با افتتاحیه داخلی ۲۴.۷ میلیون دلاری، بهترین عملکرد را داشته است. هر رقمی بالاتر از ۲۵ میلیون دلار برای «بدلندز»، آن را به دومین افتتاحیه بزرگ در سری فیلم‌های «غارتگر» تبدیل خواهد کرد.

    «غارتگر: بدلندز» پیش‌نمایش‌های ویژه‌ای برای طرفداران در سالن‌های ممتاز در روز چهارشنبه خواهد داشت و پس از آن، پیش‌نمایش‌های عمومی از ساعت ۲ بعدازظهر پنجشنبه آغاز می‌شود.

    «غارتگر: بدلندز» این آخر هفته به تمام بازارهای بین‌المللی راه می‌یابد. اکران از روز چهارشنبه در بازارهای مهمی چون فرانسه، کره، هلند و اندونزی آغاز می‌شود. روز پنجشنبه نیز کشورهای استرالیا، برزیل، آلمان، ایتالیا و مکزیک به جمع اکران‌کنندگان می‌پیوندند. در نهایت، روز جمعه، چین، هند، ژاپن، اسپانیا و بریتانیا نیز اکران را تکمیل می‌کنند. پیش‌بینی فروش بین‌المللی این فیلم بین ۳۵ تا ۳۸ میلیون دلار است.

    فیلم قبلی این مجموعه، «غارتگر» (The Predator) محصول ۲۰۱۸ به کارگردانی شین بلک، با در نظر گرفتن نرخ‌های امروزی، در بازارهای خارجی مشابه به فروش ۴۹ میلیون دلاری در افتتاحیه دست یافت. با این حال، بازار جهانی فعلی با چالش‌هایی روبروست و آن رقم همچنین شامل ۱۹ میلیون دلار فروش از چین بود؛ رقمی که انتظار نمی‌رود «بدلندز» به آن دست یابد. فیلم با بازی ال فانینگ در روز جمعه در پیش‌فروش‌های چین پیشتاز بود، اما در حال حاضر برای سایر روزهای آخر هفته این جایگاه را ندارد.

    بدون احتساب چین، فیلم «غارتگر» محصول ۲۰۱۸ بهترین عملکرد خود را در بازارهای مکزیک، بریتانیا، ژاپن، استرالیا، برزیل و دیگر بازارهای بزرگ اروپایی به ثبت رساند. آن قسمت در نهایت به فروش جهانی ۱۴۶ میلیون دلاری دست یافت که ۹۵ میلیون دلار آن (با نرخ‌های امروزی) از گیشه بین‌المللی بود.

    برای تبلیغ فیلم جدید، فانینگ، دیمیتریوس شوستر-کولوماتانگی و تراکتنبرگ هفته گذشته در یک مراسم فرش قرمز ویژه در سینمای BFI Imax Waterloo لندن شرکت کردند. آن‌ها همچنین در پنل کامیک-کان لندن (MCM) حضور یافتند و در ماه سپتامبر نیز در یک گفتگو در کامیک-کان سن‌دیگو در مالاگا شرکت کردند.

    فیلم «کریستی» با بازی سیدنی سوئینی
    «کریستی» بلک بر

    علاوه بر «غارتگر: بدلندز»، مجموعه‌ای از فیلم‌های جدید رده‌بالا برای مخاطبان بزرگسال نیز در آمریکای شمالی اکران می‌شوند که انتظار می‌رود همگی فروش افتتاحیه پایینی در حدود ۱ تا ۴ میلیون دلار داشته باشند. این فیلم‌ها شامل «کریستی» (Christy) با بازی سیدنی سوئینی در نقش بوکسور زن، کریستی مارتین، از شرکت بلک بر (Black Bear) (اکران در ۲۰۰۰ سینما، امتیاز ۶۶٪ در راتن تومیتوز)؛ «نورنبرگ» (Nuremberg) از سونی پیکچرز کلاسیکس و والدن مدیا (۱۷۰۰ سینما، امتیاز ۶۸٪)؛ «نفت سارا» (Sarah’s Oil) از آمازون ام‌جی‌ام استودیوز (هنوز امتیازی ندارد)؛ و فیلم درام «بمیر عشق من» (Die My Love) با بازی جنیفر لارنس و رابرت پتینسون که توسط موبی (Mubi) با قیمت ۲۴ میلیون دلار خریداری شده است (۱۹۰۰ سینما، امتیاز ۷۹٪) می‌شوند.

  • فاجعه در گیشه: فروش سینمای آمریکای شمالی به پایین‌ترین حد خود از سال ۱۹۹۷ رسید

    آخر هفته هالووین نتوانست به فروش رونق ببخشد و در نتیجه، ضعیف‌ترین عملکرد ماهانه گیشه در سه دهه اخیر (به استثنای دوران همه‌گیری کرونا) رقم خورد.

    فروش ناامیدکننده... فیلم «تلفن سیاه ۲»
    فروش ناامیدکننده… فیلم «تلفن سیاه ۲»

    درآمد گیشه در ماه اکتبر به سطحی سقوط کرده که از اواخر دهه ۱۹۹۰ بی‌سابقه بوده است و آخر هفته هالووین نیز به بدترین آخر هفته سال تا به امروز تبدیل شد.

    بر اساس گزارشی در نشریه ورایتی، مجموع فروش سینماها در آمریکای شمالی در ماه اکتبر به ۴۲۵ میلیون دلار (معادل ۳۲۳ میلیون پوند) رسید. این رقم، بدون در نظر گرفتن اکتبر ۲۰۲۰ که فروش به دلیل تأثیر شدید همه‌گیری کووید-۱۹ بر سینماها تنها ۶۳ میلیون دلار بود، پایین‌ترین میزان از اکتبر ۱۹۹۷ (با فروش ۳۸۵ میلیون دلار) محسوب می‌شود.

    عوامل متعددی در این نتایج ضعیف مقصر دانسته شده‌اند. مهم‌تر از همه، کمبود فیلم‌های پرفروش احتمالی بود؛ تنها فیلم پرهزینه اکران‌شده «ترون: آرس» بود که با بودجه گزارش‌شده ۱۸۰ میلیون دلاری، در آمریکای شمالی ۶۷ میلیون دلار و در سراسر جهان ۱۳۳ میلیون دلار فروش داشت که ناامیدکننده بود.

    عملکرد فیلم‌های به اصطلاح «فصل جوایز» نیز مأیوس‌کننده بود. فیلم «ماشین درهم‌کوبنده» با بازی دواین جانسون، درام «بعد از شکار» با موضوع جنبش #من_هم با بازی جولیا رابرتس و فیلم زندگی‌نامه‌ای-موسیقایی «اسپرینگستین: مرا از ناکجاآباد نجات بده» همگی کمتر از حد انتظار فروختند.

    پایان ماه اکتبر معمولاً با اکران فیلم‌های ترسناک به گیشه رونق می‌بخشد، اما امسال که هالووین مصادف با روز جمعه بود و بخش بزرگی از مخاطبان هدف سرگرم برنامه‌های دیگری بودند، فروش آخر هفته از ۳۱ اکتبر تا ۲ نوامبر با مجموع ۴۸.۳ میلیون دلار به پایین‌ترین حد خود در سال رسید. نبود اکران‌های موفق ژانر وحشت نیز به این ناامیدی دامن زد: فیلم پیشتاز این فصل، «تلفن سیاه ۲»، در آخر هفته هالووین تنها ۸ میلیون دلار فروخت و فیلم پر سر و صدای «شلبی اوکس» نیز با اکران در بیش از ۱۷۰۰ سالن سینما، تنها ۷۷۰ هزار دلار فروش داشت که عملکردی بسیار ضعیف محسوب می‌شود.

    حضور در سینما طی آخر هفته هالووین در آمریکای شمالی همچنین تحت تأثیر مسابقات نهایی «ورلد سریز» بیسبال قرار گرفت که در ساعات اولیه صبح روز ۲ نوامبر به پایان رسید.

    جف باک، تحلیلگر گیشه از شرکت Exhibitor Relations، به ورایتی گفت: «اکران‌های اصلی این ماه نتوانستند انتظارات را برآورده کنند. به همین سادگی.»

    او افزود: «به جز فیلم نسبتاً موفق «تلفن سیاه ۲»، فیلم‌های ترسناک کافی برای جذب تماشاگران وجود نداشت. این مسئله‌ای بود که باید به سادگی پیش‌بینی می‌شد.»

    با این حال، همه اخبار بد نبودند: فیلم «جشن رسمی اکران یک دختر نمایش» از تیلور سوئیفت در تنها آخر هفته اکران خود با استقبال گسترده‌ای مواجه شد و بین ۳ تا ۵ اکتبر ۳۴ میلیون دلار فروش داشت.

  • ادی مورتی به‌عنوان تهیه‌کننده اجرایی به استودیوی غیرداستانی Laugh Cry Wow پیوست

    ادی مورتی
    ادی مورتی، اثر لوید لو جونیور

    اختصاصی: استودیوی غیرداستانی Laugh Cry Wow که اوایل امسال توسط جیمی گرتز و بیان جونم تأسیس شد، با پیوستن ادی مورتی به‌عنوان تهیه‌کننده اجرایی، اولین استخدام در سطح مدیریتی خود را انجام داد.

    مورتی، تهیه‌کننده‌ پرکار فیلم و تلویزیون، بیشتر به‌خاطر دو دهه فعالیت به‌عنوان مدیر ارشد خلاقیت در وایس مدیا (Vice Media) شناخته می‌شود؛ دوره‌ای که در آن صدها ساعت برنامه، از جمله ده‌ها فیلم سینمایی بلند تولید کرد. او در سمت جدید خود، همکاری نزدیکی با تیم‌های خلاقیت و توسعه LCW خواهد داشت تا داستان‌هایی جسورانه و بدیع خلق کنند که قواعد مرسوم را به چالش کشیده و با مخاطبان در پلتفرم‌های مختلف ارتباط برقرار کند. مورتی همچنین تلاش‌های شرکت برای ایجاد و یکپارچه‌سازی مشارکت‌های استراتژیک با برندهای کلیدی را رهبری خواهد کرد.

    مورتی به ما گفت: «از پیوستن به Laugh Cry Wow بی‌نهایت هیجان‌زده‌ام! بیان و جیمی یک شرکت فوق‌العاده ساخته‌اند؛ یک ماشین تولید محتوای بی‌نقص و کارآمد که بر روایت داستان‌هایی متمرکز است که عمیقاً با احساسات و ارزش‌های بنیادین انسانی ارتباط برقرار می‌کنند. افراد اینجا استثنایی هستند؛ یک خانواده صمیمی از افراد خلاق و با استعداد که سرشار از کنجکاوی‌اند و این حس را با انرژی و تعهد فراوان پشتیبانی می‌کنند. ما در دوره‌ای گذار در چشم‌انداز تولید و توزیع محتوا به سر می‌بریم و من تجربه زیادی در مدیریت تحولات و یافتن فرصت‌ها در دوران تغییر دارم. من تمام درس‌های ارزشمندی را که در خط مقدم تحولات رسانه‌ای آموخته‌ام به کار می‌گیرم تا به موفقیت Laugh Cry Wow کمک کنم. از اینکه بخشی از این تیم هستم، غرق در افتخارم.»

    جونم افزود: «من سال‌ها پیش از آنکه ادی را ملاقات کنم، از تأثیر کارهایش آگاه بودم و اکنون از پیوستن او به Laugh Cry Wow بسیار خوشحالم. با توجه به تحولات فضای آثار غیرداستانی، رویکرد نوآورانه او در قصه‌گویی دقیقاً همان چیزی است که ما در اینجا به دنبال آن هستیم.»

    مورتی در دوران فعالیتش در وایس، همکاری‌های استراتژیکی را شکل داد و رهبری کرد که به راه‌اندازی برندهایی مانند Noisey و Motherboard کمک شایانی کرد و پتانسیل بالای همکاری برندها در بستر قصه‌گویی را به نمایش گذاشت. از جمله آثار سینمایی داستانی او می‌توان به فیلم «گزارش» (The Report) محصول آمازون با بازی آدام درایور، «گروه بد» (The Bad Batch) به نویسندگی و کارگردانی آنا لیلی امیرپور، «مست ساحلی» (The Beach Bum) اثر هارمونی کورین با بازی متیو مک‌کانهی، «نقطه اوج» (Climax) ساخته گاسپار نوئه و «اربابان آشوب» (Lords of Chaos) به کارگردانی یوناس اوکرلوند اشاره کرد.

    در سال ۲۰۱۶، مورتی شبکه تلویزیونی کابلی ۲۴ ساعته Viceland را راه‌اندازی کرد که جوایز امی را نیز از آن خود کرد و در بیش از ۸۰ کشور جهان در دسترس قرار گرفت. جوایز و نامزدی‌های متعدد او شامل چندین جایزه امی، پیبادی، جوایز اسکرین کانادا و شیرهای کن است. آثار مورتی برای نمایش در جشنواره‌های معتبری چون کن، ونیز، برلین، تورنتو، تلوراید، ساندنس و SXSW دعوت شده‌اند. او همچنین در تاریخ ۵ نوامبر در پنل BrandWeek: Made in ATL در AdWeek سخنرانی خواهد کرد.

    شرکت Laugh Cry Wow متعلق به گرتز و جونم، در حال حاضر مشغول ساخت کتابخانه‌ای از محتوای غیرداستانی برتر در سه حوزه اصلی ورزش، موسیقی و داستان‌های «عجیب‌تر از واقعیت» است. هر یک از این حوزه‌ها، به روایت داستان‌های ناگفته‌ای می‌پردازند که بازتابی از نبض عاطفی و فرهنگی زمانه ما هستند. اولین همکاری مشترک مدیران این شرکت، مستند «مجیک سیتی: یک فانتزی آمریکایی» (Magic City: An American Fantasy) بود که داستان کلوپ استریپ نمادین آتلانتا را روایت می‌کند؛ مکانی که به سکوی پرتاب بزرگ‌ترین ستاره‌های هیپ‌هاپ تبدیل شد و صدا، زیبایی‌شناسی و انرژی موسیقی رپ جنوبی را شکل داد. این مستند سریالی پنج قسمتی پس از نمایش تحسین‌شده‌اش در جشنواره SXSW، نامزد جایزه منتخب منتقدان برای بهترین مستند بلند محدود شد و اکنون از طریق پلتفرم Starz در دسترس است.

  • کارگردانان Avengers: Doomsday به ارتباط مرد آهنی و دکتر دووم اشاره می‌کنند و از یک غافلگیری بزرگ در Secret Wars خبر می‌دهند

    به نظر می‌رسد برادران روسو به تازگی دو سرنخ بسیار بزرگ درباره خط داستانی فیلم‌های «انتقام‌جویان: روز رستاخیز» و «جنگ‌های پنهان» منتشر کرده‌اند.

    رابرت داونی جونیور در کامیک-کان سن دیگو ۲۰۲۴، در حالی که ماسک دکتر دووم را در دست دارد و در پس‌زمینه، تصویر چهره دووم بر روی جلد کمیک West Coast Avengers شماره ۳۵ دیده می‌شود

    (منبع تصویر: Getty Images / Marvel Comics)

    جو و آنتونی روسو، کارگردانان «انتقام‌جویان: روز رستاخیز»، مدتی است که با زیرکی سرنخ‌هایی درباره فیلم بزرگ بعدی خود در دنیای سینمایی مارول منتشر می‌کنند. تازه‌ترین اشاره آن‌ها، که در پستی در شبکه‌های اجتماعی از سوی شرکت فیلم‌سازی‌شان AGBO Films منتشر شده، شامل تصاویری است که در کنار هم، می‌توانند مفاهیم بزرگی برای داستان فیلم «روز رستاخیز» و دنباله‌ی مستقیم آن یعنی «جنگ‌های پنهان» داشته باشند.

    در این پست که در ادامه می‌بینید (به نقل از ScreenTime)، دو کارمند شرکت AGBO پشت به پشت هم ایستاده‌اند؛ یکی ماسک مرد آهنی را بر چهره دارد و دیگری ماسک دکتر دووم را. دوربین به دور آن‌ها می‌چرخد و این حس را القا می‌کند که این دو شخصیت ممکن است دو روی یک سکه باشند یا شاید نوعی گذار بین آن‌ها در حال وقوع است. در همین حین، جزئیات دیگری نیز در پس‌زمینه به چشم می‌خورد.

    این ویدیو را تماشا کنید:

    لباس‌های شخصیت‌های دکتر دووم، سو استورم و فرانکلین ریچاردز در ویدیوی جدید شرکت فیلم‌سازی برادران روسو به نمایش درآمد. pic.twitter.com/9LfulWI5SGNovember 3, 2025

    پس از ماسک‌هایی که شخصیت قبلی و شخصیت آینده‌ی رابرت داونی جونیور در دنیای سینمایی مارول را به نمایش می‌گذارند، بزرگ‌ترین جزئیاتی که در این ویدیو جلب توجه می‌کند، قرار گرفتن لباس‌های سو استورم، دکتر دووم و فرانکلین ریچاردز در کنار یکدیگر است. این موضوع ظاهراً به صحنه پس از تیتراژ فیلم The Fantastic Four: First Steps اشاره دارد که در آن سو با دووم در حال صحبت با فرانکلین جوان روبه‌رو می‌شود.

    با این حال، حضور این سه لباس در کنار هم می‌تواند معنای بزرگ‌تری نیز داشته باشد. در رویداد کامیک Secret Wars سال ۲۰۱۵، دووم با کنار هم نگه داشتن یک واقعیت ترکیبی به نام «بتل‌ورلد» (Battleworld) که از تکه‌های به‌هم‌دوخته‌شده‌ی دنیاهای دیگر تشکیل شده بود، موفق شد مولتی‌ورس مارول را از نابودی کامل نجات دهد.

    در «بتل‌ورلد»، دووم فرمانروای مطلق است و در کنار او، سو استورم به عنوان ملکه‌اش حضور دارد و فرزندانش فرانکلین و والریا ریچاردز نیز فرزندخوانده‌های او محسوب می‌شوند؛ این یک توهین نهایی و غیرقابل تصور به دشمن منفورش، رید ریچاردز، بود.

    آیا ممکن است برادران روسو در حال اشاره به رابطه‌ای مشابه در اقتباس سینمایی خود از «جنگ‌های پنهان» باشند که قرار است به شدت از این کمیک الهام بگیرد؟ شاید برای قضاوت زود باشد، اما این کارگردانان مدتی است که با پست‌های خود در شبکه‌های اجتماعی، هیجان را برای «انتقام‌جویان: روز رستاخیز» و دنباله‌ی آن «جنگ‌های پنهان» افزایش داده‌اند. از جمله این اشارات، سرنخی است که به نظر می‌رسد تئوری تبدیل شدن «روز رستاخیز» به نوعی فیلم «انتقام‌جویان علیه مردان ایکس» را تأیید می‌کند.

    فیلم Avengers: Doomsday برای اکران در تاریخ ۱۸ دسامبر ۲۰۲۶ (۲۷ آذر ۱۴۰۵) و پس از آن Avengers: Secret Wars در تاریخ ۱۷ دسامبر ۲۰۲۷ (۲۶ آذر ۱۴۰۶) برنامه‌ریزی شده است. تا آن زمان، می‌توانید از تمام فیلم‌ها و سریال‌های آینده مارول که در دست ساخت هستند، مطلع بمانید.

  • تریلر فیلم «۱۰۰ شب قهرمان»: جولیا جکمن با کمک چارلی ایکس‌سی‌ایکس یک افسانه مدرن خلق می‌کند

    اما کورین و مایکا مونرو در این برداشت مدرن جولیا جکمن از «هزار و یک شب» نقش‌آفرینی می‌کنند؛ فیلمی که پس از اولین نمایش در جشنواره ونیز، تحسین گسترده منتقدان را در پی داشت.

    نویسنده: کریستین زیلکو

    فیلم «۱۰۰ شب قهرمان»
    فیلم «۱۰۰ شب قهرمان»

    ساختار روایی کلاسیک «هزار و یک شب» که در آن زنی برای نجات جان خود از دست پادشاهی که عروس‌هایش را می‌کشد، به روایت داستان‌های جذاب روی می‌آورد، این فصل تعطیلات در فیلم «۱۰۰ شب قهرمان» به کارگردانی جولیا جکمن، یک بازآفرینی مدرن و فمینیستی پیدا کرده است.

    این فیلم که از رمان گرافیکی ایزابل گرینبرگ محصول ۲۰۱۶ اقتباس شده، داستان خدمتکاری را دنبال می‌کند که تلاش دارد با قصه‌گویی، عروس جوانی را از سرنوشتی شوم نجات دهد. اما کورین در نقش قصه‌گوی اصلی در کنار مایکا مونرو به ایفای نقش می‌پردازد و نیکلاس گالیتزین، امیر المصری، چارلی ایکس‌سی‌ایکس، ریچارد ای. گرانت و فلیسیتی جونز سایر بازیگران نقش مکمل را تشکیل می‌دهند.

    فیلم «۱۰۰ شب قهرمان» برای اولین بار در جشنواره بین‌المللی فیلم ونیز ۲۰۲۵ به نمایش درآمد و در آنجا به خاطر حساسیت‌های پاپ و هوشمندانه و همچنین توانایی جولیا جکمن، نویسنده و کارگردان، در به‌روزرسانی یک قالب قصه‌گویی کلاسیک برای مخاطبان امروزی، مورد تحسین فراوان قرار گرفت.

    لیلا لطیف در نقد خود برای ایندی‌وایر نوشت: «آنچه این اثر را برجسته می‌کند، صداقت آن است. در چشم‌انداز سینمایی که به‌طور فزاینده‌ای تحت سلطه آثار تکراری و الگوریتم‌محور قرار گرفته، این فیلم با اصالت جسورانه خود متمایز می‌شود. این اثر از یگانگی و همدلی خود و از قدرت بنیادین قصه‌گویی لذت می‌برد: قدرتی برای به خود مشغول کردن حاکمان مستبد، برای توانمند ساختن خاموش‌شدگان و برای تصور آینده‌های جدید. خودِ عملِ داستان گفتن، به یک کنش برای بقا و مقاومت تبدیل می‌شود. این پیام که از طریق ارتباط «چری» و «هیرو» بیان می‌شود، بسیار فراتر از پرده سینما طنین‌انداز می‌شود. در پایان، تماشاگر نه تنها سرگرم شده، بلکه نیرویی دوباره یافته است. فیلم جکمن گواهی شادمانه بر استقلال، خلاقیت و ضرورت همیشگی داستان‌هاست. این فیلم ثابت می‌کند که پایان‌های خوش لزوماً نباید از فرمول‌های چند صد ساله پیروی کنند و عشق، چه رمانتیک، چه افلاطونی، کوئیر یا گذرا، می‌تواند به اندازه هر یک از داستان‌هایی که تعریف می‌کنیم، پیچیده و شگفت‌انگیز باشد.»

    او ادامه داد: «این فیلمی سرشار از شادی و روحیه‌ای کم‌یاب است و شایسته است که هم به عنوان یک افسانه فمینیستی و هم به عنوان مانیفستی که الهام‌بخش داستان‌های بی‌شمار آینده خواهد بود، مورد ستایش قرار گیرد.»

    فیلم «۱۰۰ شب قهرمان» که توسط شرکت «ایندیپندنت فیلم» توزیع می‌شود، از روز جمعه، ۵ دسامبر در سینماها اکران خواهد شد. در ادامه تریلر رسمی فیلم را تماشا کنید.

  • نصیرالدین شاه، بازیگر سرشناس هندی، برای حمایت از راهیابی مستند «دور از خانه» با موضوع پناهجویان افغان به اسکار، به عنوان تهیه‌کننده اجرایی به این پروژه پیوست (اختصاصی)

    دور از خانه
    مرکز پولیتزر برای گزارش بحران

    نصیرالدین شاه، بازیگر تحسین‌شده هندی (بازیگر فیلم «عروسی مانسون»)، به عنوان تهیه‌کننده اجرایی به مستند «دور از خانه» که واجد شرایط رقابت در اسکار است، پیوست. این اولین بار است که او در چنین جایگاهی در دنیای فیلم‌های مستند فعالیت می‌کند.

    این مستند کوتاه که در حال حاضر برای کسب جایزه بهترین مستند کوتاه در جوایز اسکار رقابت می‌کند، روایتگر مصائب پناهجویان افغان در هند از طریق داستان سمیرا فیضی است؛ زنی که در سال ۲۰۲۱ پس از تسلط طالبان بر افغانستان به این کشور گریخت.

    بر اساس خلاصه داستان فیلم: «این فیلم تلاش‌های او برای ساختن یک زندگی جدید در هند را به تصویر می‌کشد؛ کشوری که فضای سیاسی آن تغییر کرده و دیگر پذیرای پناهجویان نیست. فیلم به «قانون اصلاح شهروندی» (CAA) می‌پردازد که پناهجویان مسلمان را از مسیر دریافت شهروندی محروم می‌کند و همچنین تأثیر آن را بر پناهجویان افغان که کشوری برای بازگشت ندارند، به نمایش می‌گذارد.»

    شاه در این باره گفت: «همیشه معتقد بوده‌ام که مهم‌ترین کارکرد سینما، ثبت وقایع زمانه خویش است. از آنجایی که سینما تنها رسانه‌ای است که قادر به انجام این کار است، من مستندها را برای آیندگان ارزشمندتر از فیلم‌های داستانی می‌دانم.»

    کومار که خود روزنامه‌نگار سابق است، گفت: «حقوق پناهجویان موضوع حساسی در هند است و با توجه به شرایط سیاسی فعلی، پناهجویان از صحبت کردن یا حضور در انظار عمومی هراس دارند. من به سمیرا برای شجاعتش در روایت داستان خود و آگاه‌سازی جهانیان درباره وضعیت پناهجویان افغان در هند افتخار می‌کنم.»

    او افزود: «وقتی کسی به پناهجویان فکر می‌کند، معمولاً آن‌ها را در قایقی به مقصد اروپا یا در مرز آمریکا و مکزیک تصور می‌کند. اما به‌ندرت درباره پناهجویانی صحبت می‌شود که در نقاطی از جهان زندگی می‌کنند که هیچ چارچوبی برای ادغام آن‌ها در جامعه وجود ندارد.»

    برنت ای. هافمن، تهیه‌کننده برنده جایزه اِمی، تهیه‌کنندگی این پروژه را که با حمایت مالی «مرکز پولیتزر برای گزارش بحران» ساخته شده، بر عهده دارد. این مستند نامزد نهایی جایزه ژاپن و برنده جایزه دوم بهترین مستند کوتاه در جشنواره فیلم جنوب آسیا در شیکاگو شده است.

    «دور از خانه» در جشنواره‌های متعددی به نمایش درآمده است، از جمله جشنواره فیلم مستند و انیمیشن آمریکا و جشنواره فیلم تصویر که هر دو از جشنواره‌های مورد تأیید اسکار هستند. کمپین جوایز این مستند شامل چندین نمایش آتی در سراسر ایالات متحده خواهد بود.

  • استیون کلبر درباره پایان «برنامه آخر شب» و برنامه‌های آینده‌اش می‌گوید: «ما اولین برنامه پربیننده‌ای بودیم که لغو شد»

    استیون کلبر
    استیون کلبر – عکس از اسکات کوالچیک/CBS

    استیون کلبر درباره جدایی قریب‌الوقوع خود از برنامه آخر شب، قدم بعدی که در نظر دارد و احساسش نسبت به اخراج غیرمنتظره‌اش، با وجود اینکه برنامه‌اش در آن ساعت پخش پربیننده‌ترین بود، صحبت کرده است.

    کلبر در مصاحبه‌ای مفصل با GQ، در حالی که کنار استخر هتل شاتو مارمونت صحبت می‌کرد، گفت که از تصمیم برای پایان دادن به برنامه شبانه‌اش «غافلگیر» شده است.

    او گفت: «ببینید، هر برنامه‌ای بالاخره یک روز تمام می‌شود. من در برنامه‌های زیادی بوده‌ام که گاهی با تصمیم خودمان و گاهی با تصمیم دیگران به پایان رسیده‌اند. این طبیعت این حرفه است. نمی‌توان نگران این چیزها بود. باید در این مورد جنبه داشت. اما فکر می‌کنم ما اولین برنامه شماره یکی هستیم که تا به حال لغو شده است.»

    او اذعان کرد که پایان برنامه آخر شب که در ماه می رخ خواهد داد، «هنوز خیلی دور به نظر می‌رسد.»

    شبکه CBS اعلام کرد که این اقدام «صرفاً یک تصمیم مالی در برابر شرایط چالش‌برانگیز برنامه‌های آخر شب» بوده است، اما کلبر دوباره اشاره کرد که این اتفاق دو روز پس از آن رخ داد که او تسویه ۱۶ میلیون دلاری پارامونت گلوبال در شکایت دونالد ترامپ را «یک رشوه چاق و چله» خوانده بود.

    کلبر گفت به او گفته شده بود که شبکه به‌طور کامل از حوزه برنامه‌های آخر شب خارج می‌شود زیرا دیگر سودآور نیست؛ موضوعی که او باز هم آن را «غافلگیرکننده» خواند.

    او گفت: «می‌توانم درک کنم چرا مردم چنین واکنشی دارند، چون CBS یا شرکت مادر – نمی‌گویم چه کسی این تصمیم را گرفت، چون نمی‌دانم؛ هیچ‌کس هرگز به ما نخواهد گفت – تصمیم گرفت چکی به مبلغ ۱۶ میلیون دلار برای رئیس‌جمهور ایالات متحده به خاطر شکایتی بنویسد که وکلای خودشان، وکلای خود پارامونت، گفته بودند کاملاً بی‌اساس است. و این بدیهی است که به اعتبار شبکه، شرکت و بخش خبری آسیب می‌زند. بنابراین برای من مشخص نیست چرا کسی جز برای خوش‌خدمتی به یک فرد خاص باید چنین کاری کند. اگر مردم تئوری‌هایی دارند که مرا با آن مرتبط می‌دانند، فکر منطقی‌ای است، زیرا CBS یا آن شرکت مشخصاً یک بار این کار را کرده‌اند. اما سمت من از خیابان پاک است و هیچ علاقه‌ای ندارم که جارو بردارم یا به زباله‌های آن طرف خیابان اضافه کنم. این مشکل من نیست.»

    او افزود که «رابطه فوق‌العاده‌ای» با CBS داشته است. «یکی از دلایلی که این اتفاق این‌قدر غافلگیرکننده و تکان‌دهنده بود این است که هیچ مقدمه‌ای نداشت. ما بودجه‌بندی و کارهایی از این قبیل انجام می‌دهیم. ما قبلاً کاهش هزینه‌ها و موارد مشابه داشته‌ایم. به همین دلیل برایم تعجب‌آور بود، همانطور که گفتم، اما حرفی که شب بعد از اطلاع از موضوع [روی آنتن] زدم از ته دل بود، چون نمی‌توانستم آن را در دلم نگه دارم. آن‌ها شرکای فوق‌العاده‌ای بوده‌اند. واقعاً بوده‌اند. بسیار حمایت کردند. شش تا نه ماه طول کشید تا ما جای پای خود را پیدا کنیم. حتی قبل از اینکه مردم برنامه را تماشا کنند، ما هنوز دقیقاً نفهمیده بودیم که می‌خواهیم چه کار کنیم. برنامه مثل گزارش کلبر از همان ابتدا آماده و کامل نبود. و آن‌ها کنار ما ایستادند و بسیار حمایت کردند و آنچه را نیاز داشتیم به ما دادند و ما به آن رسیدیم و آنچه را که می‌خواستیم برایشان فراهم کردیم. من می‌خواهم کار خوبی انجام دهم.»

    او اذعان کرد که «احساس آرامشی» وجود دارد که «شاید دیگر مجبور نباشم هر روز اسنورکل بزنم و وارد فاضلاب شوم.»

    او گفت که نمی‌داند «چگونه این هواپیما را به زمین خواهند نشاند» اما می‌خواهد این کار را «باوقار» انجام دهد.

    بسیاری گمانه‌زنی کرده‌اند که کلبر ممکن است برنامه خود را در یوتیوب ایجاد کند و بخش قابل توجهی از ۱۰ میلیون مشترک کانال برنامه آخر شب را با خود همراه سازد.

    مجری سابق گزارش کلبر گفت که می‌خواهد در آینده به خلق کردن ادامه دهد.

    او گفت: «من عاشق خلق کردن هستم و هنوز می‌خواهم با افرادی که با آن‌ها کار می‌کنم، همکاری کنم. نمی‌دانم چطور می‌شود با ۲۰۰ نفر، شاید ۲۱۰ نفر، کار کرد. تعداد بسیار زیادی آدم است. من عاشقشان هستم و می‌خواهم تا جایی که می‌توانم به این کار با آن‌ها ادامه دهم. و می‌خواهم این را با افراد دیگر هم پیدا کنم. من فقط عاشق ساختن چیزها هستم.»

  • گیشه هالووین: «Regretting You» و «تلفن سیاه ۲» در صدر بدترین آخر هفته سال ۲۰۲۵

    مک‌کنا گریس و میسون تیمز در فیلم «Regretting You»
    پارامونت پیکچرز

    هالووین امسال برای گیشه سینماها چندان شیرین نبود.

    با توجه به عدم اکران فیلم جدید و همچنین مصادف شدن این مناسبت با روز جمعه (که باعث شد خانواده‌ها به جای رفتن به سینما، مشغول مراسم هالووین باشند)، فروش بلیت تقریباً متوقف شد. عامل تأثیرگذار دیگر، مسابقات قهرمانی لیگ برتر بیسبال در شنبه شب بود که در آن تیم لس آنجلس داجرز در یک بازی نفس‌گیر هفتم، بر تورنتو بلو جیز پیروز شد. به گزارش کام‌اسکور، در نتیجه این عوامل، درآمد گیشه بین جمعه تا یکشنبه تنها به ۴۹ میلیون دلار رسید و بدترین آخر هفته کل سال را رقم زد.

    پاول درگارابدیان، رئیس بخش تحلیل بازار در کام‌اسکور، می‌گوید: «گیشه به یک نیروی کمکی فوری نیاز دارد. این صنعت پس از این آخر هفته به‌طرز ترسناکی کند که تحت تأثیر مسابقات جهانی بیسبال و جشن‌های هالووین قرار داشت، به یک شوک اساسی نیازمند است. این وضعیت، نمادی از دوران رکود سینماها پس از فصل تابستان است.»

    یک آمار ترسناک دیگر: با این آخر هفته، کم‌درآمدترین ماه اکتبر در ۲۷ سال اخیر به پایان رسید. درآمد داخلی گیشه با رقم ناچیز ۴۲۵ میلیون دلار، ضعیف‌ترین عملکرد از اکتبر ۱۹۹۷ (با فروش ۳۸۵ میلیون دلار، بدون احتساب تورم) را به ثبت رساند. این رکورد منفی شامل سال ۲۰۲۰ که سینماها هنوز از بحران همه‌گیری کرونا خارج نشده بودند، نمی‌شود.

    اگرچه هالووین به طور سنتی دوره کم‌رونقی در گیشه است، اما ماه اکتبر معمولاً زمانی است که استودیوها اکران فیلم‌های مدعی جوایز خود را آغاز می‌کنند. با این حال، امسال نه تنها مدعیان اسکار، بلکه فیلم‌های پرهزینه‌ای مانند «ماشین درهم‌کوبنده» با بازی دوئین جانسون، «پس از شکار» ساخته لوکا گوادانینو، «ترون: آرس» از دیزنی و «اسپرینگستین: مرا از ناکجاآباد برهان» نیز در جذب مخاطب ناکام ماندند.

    در یک پیروزی غیرمنتظره، فیلم «Regretting You» که اقتباسی از رمان کالین هوور است، در دومین هفته اکران خود با فروش ۸.۱ میلیون دلاری از ۳,۴۲۴ سینما به رتبه اول جدول صعود کرد. با این حال، «تلفن سیاه ۲» محصول یونیورسال با فروش ۸ میلیون دلاری از ۳,۳۰۵ سالن، فاصله‌ بسیار کمی با آن دارد و ممکن است با اعلام آمار نهایی در روز دوشنبه، جایگاه‌ها تغییر کند.

    فروش «Regretting You» نسبت به هفته اول تنها ۴۱ درصد کاهش داشت و مجموع فروش آن در آمریکای شمالی را به ۲۷.۵ میلیون دلار و فروش جهانی را به ۵۰ میلیون دلار رساند؛ این در حالی است که بودجه ساخت آن ۳۰ میلیون دلار بوده است. هوور نویسنده رمان پرفروش «ما تمامش می‌کنیم» است که سال گذشته به پدیده گیشه تبدیل شد. دو رمان دیگر او با نام‌های «Verity» و «Reminders of Him» نیز توسط استودیوهای دیگر برای اکران در سال ۲۰۲۶ در دست ساخت هستند.

    تاکنون، مجموع فروش داخلی «تلفن سیاه ۲» به ۶۱ میلیون دلار و فروش جهانی آن به ۱۰۴ میلیون دلار رسیده است. این دنباله ترسناک، تنها فیلم امسال استودیوی بلوم‌هاوس است که به مرز فروش ۱۰۰ میلیون دلاری نزدیک شده است، هرچند انتظار می‌رود «پنج شب در فردی ۲» در ماه دسامبر این روند موفقیت‌آمیز را ادامه دهد.

    در یک رقابت نزدیک دیگر، اکران مجدد «شکارچیان اهریمن کی‌پاپ» از نتفلیکس احتمالاً با فیلم «مرد اره‌ای – فیلم: آرک رزه» محصول سونی و کرانچی‌رول برای کسب جایگاه سوم برابر شد و تخمین زده می‌شود هر دو فیلم فروشی ۶ میلیون دلاری را در آخر هفته به ثبت رسانده باشند.

    نتفلیکس آمار فروش «شکارچیان اهریمن کی‌پاپ» را که در ۲,۸۹۰ سینما روی پرده رفت، گزارش نمی‌کند و این پیش‌بینی‌ها از سوی استودیوهای رقیب و سینماداران اعلام شده است. این دومین اکران سینمایی این انیمیشن موزیکال است که اولین بار در ماه اوت (پس از تبدیل شدن به محبوب‌ترین فیلم تاریخ نتفلیکس) با فروش حدود ۱۸ میلیون دلار در آمریکای شمالی صدرنشین گیشه شد.

    فیلم «مرد اره‌ای – فیلم: آرک رزه» که هفته گذشته صدرنشین گیشه بود، تاکنون به فروش ۳۰ میلیون دلاری در آمریکای شمالی دست یافته است. مانند بسیاری از انیمه‌ها، «مرد اره‌ای» در بازارهای بین‌المللی بسیار موفق‌تر بوده و با فروش ۱۰۹ میلیون دلاری در خارج از آمریکا، مجموع فروش جهانی خود را به ۱۳۹ میلیون دلار رسانده است.

    در رتبه پنجم، فیلم «باگونیا»، جدیدترین همکاری یورگوس لانتیموس (کارگردان) و اما استون (بازیگر)، با اکران گسترده در ۲,۰۴۳ سینما به فروش موفق ۴.۸ میلیون دلاری دست یافت. این فیلم که در آن استون نقش یک مدیرعامل قدرتمند حوزه فناوری را بازی می‌کند که توسط دو نظریه‌پرداز توطئه ربوده می‌شود، از تماشاگران در نظرسنجی سینمااسکور امتیاز «B» دریافت کرد. با این حال، چنین واکنش‌های متفاوتی برای فیلم‌های جنجالی لانتیموس غیرمعمول نیست. خریداران بلیت عمدتاً مردان جوان بودند، به طوری که مردان ۶۱ درصد از مخاطبان و گروه سنی ۲۴ تا ۳۴ سال، ۳۹ درصد از تماشاگران را تشکیل می‌دادند.

    در سایر نقاط، فیلم «بازگشت به آینده» به مناسبت چهلمین سالگرد اکرانش به سینماها بازگشت و در آخر هفته فروش قابل احترام ۴.۷ میلیون دلاری را از ۲,۱۰۵ سالن سینما به دست آورد. «مجموعه گرگ‌ومیش» نیز به مناسبت بیستمین سالگرد انتشار اولین رمان استفانی مایر، نویسنده این مجموعه، دوباره روی پرده بزرگ رفت. سینماها هر شب بین ۲۹ اکتبر تا ۲ نوامبر یکی از پنج فیلم «گرگ‌ومیش» را نمایش می‌دهند که این اکران‌ها در مجموع حدود ۳ میلیون دلار از ۱,۵۰۰ سالن سینما فروش داشته‌اند.

    آخر هفته آینده شاهد اکران «غارتگر: بدلندز» از دیزنی و پس از آن، قسمت سوم فیلم سرقتی «اکنون مرا می‌بینی: حالا نه» و بازسازی «مرد فراری» با بازی گلن پاول و به کارگردانی ادگار رایت خواهیم بود. اما رونق واقعی گیشه احتمالاً تا تعطیلات شکرگزاری و اکران «زوتوپیا ۲» از دیزنی و «شرور: برای همیشه» از یونیورسال آغاز نخواهد شد. سپس انتظار می‌رود «آواتار: آتش و خاکستر» به کارگردانی جیمز کامرون در ۱۹ دسامبر، سال را با یک فروش انفجاری به پایان برساند.

    درگارابدیان می‌گوید: «اکران‌های اوایل نوامبر بسیار خوشایند خواهند بود، اما دوره میانه نوامبر تا شب سال نو برای صنعت سینما اهمیتی حیاتی خواهد داشت.»