مارکا فیلم

بلاگ

  • همکلاسی‌های پریانکا چوپرا تصویر ناشناخته‌ای از دوران نوجوانی او را فاش کردند؛ دوست‌پسر دوران دبیرستانش حکایت سرگرم‌کننده‌ای را به اشتراک گذاشت.

    همکلاسی‌های پریانکا چوپرا از ایندیانا، ایالات متحده، به یاد دوران حضور او می‌افتند. این بازیگر تقریباً سی سال پیش در آنجا به مدرسه رفت.

    پریانکا چوپرا در بیرلی متولد شد و در حالی‌که او یک دختر هندی اصیل است، چند سال از کودکی‌اش را در ایالات متحده سپری کرد. او در ایندیانا چند سال به تحصیل در مدارس آمریکا ادامه داد و پس از آن به‌سرعت به هند بازگشت و مسیر مدل‌سازی را آغاز کرد. همکلاسی‌های او که دو دهه پیش با او همکلاسی بودند، به تازگی تصویری از پریانکا در سن ۱۴ سالگی، یعنی سال اول دبیرستان، به اشتراک گذاشتند.

    پریانکا چوپرا برای مدت کوتاهی در ایالات متحده به مدرسه رفت.
    پریانکا چوپرا برای مدت کوتاهی در ایالات متحده به مدرسه رفت.

    عکس ناشناخته از پریانکا چوپرا در دوران مدرسه

    این تصویر که توسط یکی از همکلاسی‌های قدیمی پریانکا منتشر شده است، پریانکا جوان را نشان می‌دهد که روی یک میز نشسته، در دستش قلم دارد و جلوی او کتابی قرار دارد. او پوشیده بود پیراهن سفید و تاپ مشکی، و به دوربین لبخند می‌زند. زیرنویس می‌خواند: «آیا به‌خاطر می‌آورید که پریانکا چوپرا سال اول دبیرستان را همراه ما شروع کرد؟» سال اول دبیرستان معادل کلاس نهم در سیستم آموزشی هند است. در زمان عکاسی، پریانکا حدود ۱۴ یا ۱۵ سال داشت.

    یک تصویر نادر از پریانکا از روزهای مدرسه‌اش در ایالات متحده پیدا کردم.
    byu/Rainyday2158 inBollyBlindsNGossip

    این تصویر به‌همراه نظرات همکلاسی‌های قدیمی‌اش در ردیت به اشتراک گذاشته شد. دوست‌پسر دوران دبیرستان او نوشت: «ما تا زمانی که او به بوستون رفت، با هم بودیم. او در مجتمع Presidential Estates زندگی می‌کرد. چه روزهای خوب! در واقع این گردنبند، گردنبند من است که در تصویر دیده می‌شود». یک نظر دیگر می‌خواند: «من او را به یاد دارم. مرد! احساس می‌کنم پیر شدم!» همکلاسی دیگری افزود: «بله، فکر می‌کنم او هنوز هوادار تیم Pacers است.»

    زندگی پریانکا چوپرا در ایالات متحده

    پریانکا در مصاحبه‌هایش اشاره کرده است که در زمان مدرسه‌اش در ایندیانا به بسکتبال علاقه پیدا کرد و هوادار تیم محلی NBA، ایندیانا Pacers، شد. او گفت: «من در ایندیانا به دبیرستان رفته بودم؛ در مدرسه North Central High School ایندیاوناپولیس تحصیل می‌کردم. پس بی‌تردید باید Pacers را دوست داشته باشم، نه؟» این سخن او در سال ۲۰۱۹، زمانی که تیم ایندیانا Pacers به هند سفر کرد، بیان شد.

    پریانکا چند سال در ایالات متحده زندگی کرد و پس از اتمام تحصیل به‌سرعت به هند بازگشت. او در سن ۱۷ سالگی به مدل‌سازی پرداخت و در سال بعد مقام دوم (نایب‌قهرمان) مسابقه Miss India را به‌دست آورد و همان سال عنوان Miss World را کسب کرد. سه سال پس از آن، مسیر سینمایی او آغاز شد و در نهایت برنده جایزه ملی شد و به‌عنوان بازیگر اصلی در فیلم‌های هالیوودی حضور یافت.

    پریانکا در وارناسی

    پریانکا اکنون پس از هشت سال، برای بازگشت به سینمای هندی با اثر بزرگ اس. اس. راجامولی به نام وارناسی آماده است. عنوان و تصویر اولیهٔ فیلم در هفتهٔ گذشته در یک مراسم بزرگ در حیدرآباد رونمایی شد. این فیلم که قرار است در جشن ساکرانتی ۲۰۲۷ به نمایش درآید، به‌همراه Mahesh Babu و Prithviraj Sukumaran به کارگردانی می‌پردازد.

  • نتفلیکس «Stranger Things» تریلر پر از اکشن نهایی فصل ۵ را منتشر کرد

    سریال علمی‑تخیلی‑فانتزی محبوب، صحنه‌های جدیدی از بخش اول فصل نهایی برنامه را منتشر کرد.

    فصل پنجم «Stranger Things»
    فصل پنجم «Stranger Things». نتفلیکس

    تیم هاکینگز در سومین و نهایی‌ترین تریلر فصل جدید، که مدت‌ها منتظرش بود، وارد عمل می‌شود.

    صحنه‌های جدید از جلد ۱ فصل پنجم و نهایی — که هفتهٔ آینده در نتفلیکس منتشر می‌شود — نشان می‌دهد که گروه برای نبرد با هیولاهای بین‌بعدی متحد می‌شوند.

    فصل جدید در سه بخش منتشر خواهد شد، همگی در تعطیلات آخر هفته: جلد ۱ در ۲۶ نوامبر (چهار قسمت)، جلد ۲ در کریسمس (سه قسمت) و فینال در شب سال نو. هر بخش در ساعت ۵ بعدازظهر به وقت PT منتشر می‌شود.

    در اینجا توضیح رسمی فصل جدید آمده است: “پاییز ۱۹۸۷. هاکینگز توسط گشایش درزها زخمی شده و قهرمانان ما با هدفی واحد متحد می‌شوند: یافتن و کشتن وکنا. اما او ناپدید شده است — مکان و برنامه‌هایش ناشناخته. دولت شهر را تحت قرنطینهٔ نظامی قرار داده و تعقیب الون را تشدید کرده و او را مجبور به پنهان شدن می‌کند. با نزدیک شدن به سالگرد ناپدید شدن ویل، حس اضطراب سنگین و آشنایی فرا می‌رسد. نبرد نهایی در افق است — و به همراه آن، تاریکی‌ای قدرتمندتر و سمی‌تر از هرچیزی که تاکنون با آن مواجه شده‌اند. برای پایان این کابوس، آن‌ها به همه — تمام گروه — نیاز دارند که برای بار آخر دست در دست هم بگذارند.”

    در ژانویهٔ گذشته، هم‌سازنده راس داوفر دربارهٔ قسمت‌های نهایی گفت: «یک‌سال کامل صرف فیلمبرداری این فصل کردیم. در پایان، بیش از ۶۵۰ ساعت فیلم ضبط کرده بودیم. بنابراین، نیازی به گفتن نیست که این بزرگ‌ترین و جاه‌طلب‌ترین فصل ماست. مثل هشت فیلم پرفروش است. واقعا شگفت‌انگیز است.»

    هم‌سازندهٔ دیگر، مات داوفر افزود: «در همان زمان، ما فکر می‌کنیم این داستان شخصی‌ترین ما باشد. فیلمبرداری آن برای ما و بازیگران‌مان بسیار پرتنش و احساسی بود. حدود ده سال است که این برنامه را با هم ساخته‌ایم. گریهٔ زیادی رخ داد. گریه‌ای خیلی زیاد. این برنامه برای همهٔ ما ارزش بسیار زیادی دارد و هر یک از ما قلب و روح‌مان را به آن داده‌ایم. و امیدواریم — و بر این باوریم — که این اشتیاق به صفحهٔ سینما منتقل شود.»

    در نوامبر، نتفلیکس عناوین قسمت‌های فصل پنجم را برای اشاره به قوس داستانی فصل فاش کرد: «The Crawl»، «The Vanishing of [censored for now]»، «The Turnbow Trap»، «Sorcerer»، «Shock Jock»، «Escape From Camazotz»، «The Bridge» و «The Rightside Up».

    سازندگان پیش‌تر نیز پروژه‌های آینده در دنیای Stranger Things را به‌صورت پیش‌نمایش معرفی کرده‌اند.

    «داستان‌های بیشتری از Stranger Things برای گفتن وجود دارد و در دست تولید هستند»، مات گفت. «در این مرحله صحبت دربارهٔ آن‌ها کمی زود است، اما ما عمیقاً در هر یک درگیریم — برای ما بسیار مهم است که هر محصولی که نام Stranger Things را داشته باشد، با بالاترین کیفیت باشد و تکراری نباشد — اینکه دلیلی برای وجود داشته باشد و همیشه مسیر خود را پیش بگیرد. علاوه بر این، باید به‌سادگی …شگفت‌انگیز باشد. یا باید فکر کنیم که شگفت‌انگیز است. و موارد بسیار زیادی وجود دارد که ما معتقدیم شگفت‌انگیز هستند و اکنون در خط تولیدند.»

    Stranger Things با بازی میلی بابی براون، نوح شناپ، فین ولف‌هارد، گاتن ماتاراززو، کیلِب مک‌لاوفلین، پریا فرگوسن، ناتالیا دیر، چارلی هی‌تون، مایا هوک، جو کیری، دیوید هاربور، وینونا رایدِر و برت گِلمن نقش‌آفرینی می‌کند.

    برای اطلاعات بیشتر، در اینجا ۱۰ توصیه از برادران داوفر برای فصل نهایی Stranger Things آورده شده است.

  • روز مکوگان می‌گوید ادای احترام به شخصیت مرده در «Scream 7» احساس درستی دارد

    روز مکوگان و تاتوم در فیلم Scream
    روز مکوگان و متیو لیلد در فیلم Scream.
    Lionsgate Entertainment; MovieStillsDB.com

    رفته اما فراموش‌نشده! بهترین دوست سیدنی پرکست، تاتوم ریلِی، در Scream (1996) پس از یک حادثه‌ ناخوشایند با درب گاراژ به مرگ خونین رسید، اما قسمت بعدی این سلسله ترسناک محبوب، به‌طرز ویژه‌ای به این شخصیت ادای احترام می‌کند.

    در 30 اکتبر، اولین تریلر Scream 7 تأیید کرد که سیدنی (نیو کمپبل) هرگز از به‌خاطر سپردن دوست شجاع‌اش که همیشه پشت‌وانی‌اش بوده است، دست نکشیده است. او حتی دختر بزرگ‌اش (ایزابل می) را به نام او نام‌گذاری کرده — و روز مکوگان نمی‌توانست خوشحال‌تر باشد! در مصاحبه‌ای در نوامبر با Scream Obsessed، ستارهٔ Charmed، 52 ساله، گفت شنیدن این خبر «قلبش را خوشحال کرد».

    “و می‌دانم که این باعث خوشحالی بسیاری دیگر هم شده است”، او افزود. “احساس درست و خوب دارد. تاتوم زنده است.”

    مکوگان همچنین فاش کرد که آنچه ابتدا او را به فیلم و امکان ایفا کردن نقش تاتوم جذب کرد، تقریباً تمام جوانب آن بود.

    “اولین چیزی که باعث شد بخواهم تاتوم ریلِی را به زندگی بازگردانم، کل متن فیلم بود. در هر صفحه لحظات نابغه‌ای بود که پیش از این ندیده بودم و صادقانه بگویم، از آن زمان، در همان سطح، این اثر کاملاً بی‌نقص بود… وقتی تاتوم کاملاً خودش است و می‌گوید: «لطفاً مرا نکشید، آقای Ghostface … می‌خواهم در دنباله حضور داشته باشم»، من گفتم: «آه، می‌توانم این کار را انجام دهم. بزن بریم.»”

    تریلر Scream 7 را در زیر مشاهده کنید.

    «Scream 7» به اصول اولیه باز می‌گردد: داستانی با محوریت سیدنی

    در حالی که انتظار نمی‌رود مکوگان در این دنباله ترسناک که به‌شدت منتظر است، حضور واقعی داشته باشد، Scream 7 تمام تمرکز را دوباره به سوی سیدنی خواهد برد. پس از اینکه به‌دلیل اختلاف حقوقی در Scream 6 از حضور در این فیلم امتناع کرد، کمپبل، 52 ساله، سال گذشته به Entertainment Tonight گفت که همان‌که مفهوم به او ارائه شد، «دست» به پروژهٔ بعدی «گرفت».

    “این فیلم‌ها را دوست دارم، مشارکت در آن‌ها برایم بسیار سرگرم‌کننده است؛ قدردانشان هستم و هرگز نمی‌توانستم تصور کنم که بخشی از یک فیلم باشم که این‌قدر دهه‌ها دوام داشته باشد… هواداران دیوانه‌وارند، آن‌ها فوق‌العاده‌اند و به‌شدت به این فیلم‌ها عشق دارند. من مشتاقم که به آن‌ها فیلم جدیدی ارائه دهم!”

    او در اوایل امسال همچنین فاش کرد که وقتی هواداران این بار سیدنی را می‌بینند، او در «موقعیت بسیار خوبی» خواهد بود — حداقل در ابتدا.

    “سیدنی خوشحال است. او مادر است، خانواده‌ای دارد، احساس امنیت می‌کند و واقعاً سعی کرده گذشته‌اش را پشت سر بگذارد”، او در مصاحبه‌ای در اکتبر با ET توضیح داد.

    همچنین در این فرنچایز حضور دارند: کورتنی کوکس به‌عنوان خبرنگار گیل ویترز، دیوید آرکات به‌عنوان معاون متوفی که به شریفت تبدیل شده‌است دیوی ریلِی، متیو لیلد به‌عنوان یکی از قاتلان اصلی Ghostface که تصور می‌شود مرده‌اند، استو ماچر، و تازه‌واردهای فرنچایز جاسمین ساوی براون و میسون گودینگ در نقش‌های میندی و چاد میکس‑مارتین. اعضای بازیگری که برای اولین بار در Scream حضور می‌یابند شامل مکنا گریس، جوئل مک‌هیل، آنا کمپ، ایتن امبری و مارک کونسیولوس هستند.

    فیلم Scream 7 را از تاریخ 27 فوریه 2026 در سینماها تماشا کنید.

  • اخبار داخلی: دلیل واقعی انتشار فیلم «دُهراندار» رانویر سینگ به دو بخش توسط آدیتیا دار

    بولی‌وود هانگاما با خبرگیری که آدیتیا دار و استودیوی جیو تصمیم گرفته‌اند فیلم بعدی خود، Dhurandhar، را به دو بخش منتشر کنند، سر و صدای زیادی در صنعت به‌وجود آورد. اگرچه در ابتدا بسیاری از باور این خبر سر باز زدند، این تصمیم تأیید شد و توسط چندین منبع صنعتی به‌صورت گسترده بررسی شد. و حالا، ما در بولی‌وود هانگاما دلیل واقعی این تصمیم را برای شما می‌آوریم.

    اخبار داخلی: دلیل واقعی انتشار فیلم «دُهراندار» رانویر سینگ به دو بخش توسط آدیتیا دار

    بر خلاف باور عمومی، Dhurandhar از ابتدا به‌عنوان یک فیلم تک‌قسمتی برنامه‌ریزی شده بود؛ اما آدیتیا دار به‌مراتب فراتر از طرح اولیه فیلمبرداری کرد. «شخصیت‌ها و دنیای داستان فضای فراوانی دارند، به همین دلیل دار با اطمینان تمام صحنه‌ها را ضبط کرد. او فکر می‌کرد می‌تواند تمام فیلم را در یک قسمت به پایان برساند، همان‌گونه که همه فیلم‌ها مسیر اصلاح و افزودن صحنه‌ها را در مراحل تولید طی می‌کنند. اما وقتی تمام فیلم‌برداری را مرور کرد، دریافت که جمع‌بندی تمام تعارضات در یک فیلم دشوار است»، منبعی به بولی‌وود هانگاما گفت.

    منبع اضافه کرد: «این فیلم به‌صورت طبیعی به یک دو‑قسمتی تبدیل شد؛ این تحول ناشی از نیازهای داستان بود. در هفته اول اکتبر، آدیتیا دار و استودیوی جیو تصمیم گرفتند فیلم را به دو بخش تقسیم کنند، چرا که چنین مقیاسی نیازمند ارائه در قالبی بلندتر است. فیلم از ابتدا به‌عنوان دو‑قسمتی برنامه‌ریزی نشده بود، بلکه سرنوشت آن دو‑قسمتی بود. هر یک از دو فیلم آغاز، میانه و پایان کاملی خواهند داشت، زیرا هر نقطه از داستان به‌تنهایی اوج‌گیری است که حس هیجان‌آوری ایجاد می‌کند.» این تصمیم در هنگام ویرایش نهایی گرفته شد، پس از اتمام تمام فیلم‌برداری، چرا که تا زمانی که صحنه‌های ضبط‌شده را به‌صورت کامل ناظران ندیده بودند، نمی‌توانستند تأثیر واقعی آن را ارزیابی کنند.

    تقسیم داستان Dhurandhar به دو بخش به‌صورت بی‌دردسر انجام شد و نتیجه اکنون حتی بهتر است. «اگر فیلم به‌صورت تک‑قسمتی می‌ماند، شبیه یک کار عجولانه می‌شد. سازندگان یقین دارند که جذابیت فیلم اول Dhurandhar مخاطبان را برای ادامهٔ داستان مشتاق نگه می‌دارد. قسمت اول پایه داستان را می‌گذارد و درگیری‌ای که در دنبالهٔ آن به اوج می‌رسد، دو برابر خشونت و لحظات پرهیجان صندلی‌پشت‌دار ارائه می‌دهد. به‌عبارت دیگر، با وجود تعداد زیادی شخصیت جذاب، این داستان برای روایت در یک فیلم کافی نیست.»

    به کارگردانی آدیتیا دار، Dhurandhar به همراه سانجی دات، اکشای خانا، آر. مدهوان و آرجون رامپال در نقش‌های اصلی بازی می‌کند.

    همچنین بخوانید: سازندگان «Dhurandhar» تاریخ ۲۹ مه ۲۰۲۶ را برای انتشار قسمت دوم در نظر دارند

  • کافی‌شاپ پاپ‑آپ هالیوود با نوشیدنی‌های نوآورانه و خریدهای ریترو مردم را جذب می‌کند

    کافی‌شاپ پاپ‑آپ هالیوود با نوشیدنی‌های نوآورانه و خریدهای ریترو جمعیت‌ها را جذب می‌کند. مستقر در قلب هالیوود، رِن کافی کارت بیش از قهوه می‌سازد — یک پدیده در رسانه‌های اجتماعی به‌وجود می‌آورد.

    هالیوود، فلوریدا — مستقر در قلب هالیوود، رِن کافی کارت بیش از قهوه می‌سازد — یک پدیده در رسانه‌های اجتماعی به‌وجود می‌آورد.

    به زبان اسپانیایی بخوانید

    پاپ‑آپ که داخل فروشگاه لباس‌های وینتج Alley Cats در خیابان استیرینگ قرار دارد، به‌سرعت طرفداران مشتاقی را جذب کرده که می‌خواهند نوشیدنی‌های نوآورانه‌اش را امتحان کنند؛ از لاته‌ای الهام‌گرفته از رول دارچینی تا ماچای پسته‌ای نمکی.

    «من به قهوه و ماچا بسیار علاقه‌مندم»، لانی باند، صاحب این کسب‌وکار، که دوران کودکی خود را در کافی‌شاپ‌های محلی می‌گذراند، گفت.

    باند به شبکه خبری Local 10 گفت که تخیل در تهیه دستورهای خاص خود و خلق چیزی اصیل همیشه آرزوی او بوده است.

    رِن کافی کارت به‌عنوان یک کسب‌وکار کوچک که توسط باند و برادرش اداره می‌شد، شروع شد و اغلب شش روز در هفته، روزانه دوازده ساعت کار می‌کردند.

    این پروژه پس از آن‌که باند شروع به به‌اشتراک‌گذاری آثار خود در اینترنت کرد، به سرعت رونق یافت.

    «در ابتدا کمی آرام بود، اما جامعه‌ای که ساخته‌ایم مهم‌ترین سرمایه ماست»، او گفت.

    محل حضور پاپ‑آپ در داخل فروشگاه Alley Cats جذابیت آن را افزون می‌کند.

    فروشگاه وینتج، که دسترسی به میلیون‌ها پوند لباس در ساحل غربی را فراهم می‌کند، بازدیدکنندگان را در حین انتظار برای نوشیدنی‌ها به گشت‌وگذار فراوانی می‌کشاند.

    رِن کافی کارت ماچا خود را مستقیماً از اوجی، ژاپن، که یکی از برترین مناطق جهان برای تولید ماچا است، تأمین می‌کند.

    اگرچه هنوز به‌دنبال یافتن مکان ثابت است، رِن کافی کارت در هالیوود به رشد خود ادامه می‌دهد؛ نوشیدنی‌های هنری را با تجربه خریدی منحصربه‌فرد ترکیب می‌کند و ثابت می‌سازد که سنت و نوآوری می‌توانند به‌صورت هم‌دست همزیستی داشته باشند.

    برای اطلاعات بیشتر درباره رِن کافی کارت و Alley Cats، صفحه اینستاگرام آن‌ها را با کلیک بر اینجا مشاهده کنید.

  • خواهر سونجای کاپور، ماندیرا، می‌گوید سامایا دختر اوست، نه سافیرا؛ در میانهٔ منازعهٔ قانونی بر سر دارایی

    خواهر سونجای کاپور، ماندیرا کاپور، در یک پادکست دربارهٔ اختلاف بر سر وصیت‌نامه صحبت کرد و به فرزندان او اشاره کرد. این‌جا آنچه او گفت، آمده است.

    همسر سابق بازیگر کارسما کاپور، سونجای کاپور، که خواهرش ماندیرا کاپور است، در پادکست InControversial دربارهٔ نبرد قانونی پیرامون وصیت‌نامه و دارایی او صحبت کرد. او در این گفتگو اشاره کرد که دختر همسر سونجای، پریا سچدِو، سافیرا، دختر نپنداری اوست و سامایا دختر بیولوژیکی اوست. این‌جا آنچه او گفت، آورده شده است. (همچنین بخوانید: فرزندان کارسما کاپور در دادخواست جدید ادعا می‌کنند امضای سونجای کاپور در وصیت‌نامه تقلبی است؛ دیوان عالی به پریا سچدِو می‌گوید پاسخ بدهد)

    سونجای کاپور همراه با رانی کاپور، پریا سچدِو، سافیرا، سامایا، کیان و کارسما کاپور.
    سونجای کاپور همراه با رانی کاپور، پریا سچدِو، سافیرا، سامایا، کیان و کارسما کاپور.

    سافیرا به عنوان دختر نامیده می‌شود، اما این‌طور نیست

    مناظرهٔ بر سر دارایی سونجای در دادگاه ادامه دارد؛ ماندیرا از پریا متهم می‌کند که سعی دارد نژاد برادرش را از بین ببرد و میراث را برای فرزندان خود با ویکرام چاتوال، یعنی سافیرا و آزاریوس، به خود اختصاص دهد. ماندیرا افزود: «سافیرا در وصیت‌نامه به عنوان دختر نامیده شده است. سامایا دختر است، نه سافیرا. سافیرا دختر نپنداری است. پدر بیولوژیکی او زنده است.»

    او همچنین بیان کرد که هرچند سونجای به سافیرا علاقه‌مند بود، سامایا دختر واقعی اوست. ماندیرا پرسید: «چگونه می‌توانید این کار را با این خانواده انجام دهید؟» او افزود: «هیچ‌کس انکار نمی‌کند که برادرم به سافیرا اهمیت می‌داد. اما وقتی سامایا حضور دارد، نباید او را به‌جای او جایگزین کنید. سافیرا را «دختر» نخوانید؛ او دختر نپنداری است. لطفاً سلسلهٔ خونی را بازنویسی نکنید.» این اظهارات پس از این بود که مشاور ارشد Mahesh Jethmalani در دادگاه عالی دهلی در تاریخ ۱۳ اکتبر سؤال کرد که وصیت‌نامه‌ای که پریا به دادگاه ارائه کرده «مشکوک» است.

    وصیت‌نامه چه می‌گوید؟

    وصیت‌نامه‌ای که پریا پیش از دادگاه ارائه داد، فقط اسامی پریا، آزاریوس و سافیرا را فهرست می‌کند و فرزندان بیولوژیکی سونجای با کارسما، یعنی سامایا و کیان را ذکر نمی‌کند. وکیل در دادگاه به «اشتباهات» موجود در این وصیت‌نامه اشاره کرد و گفت برخی نام‌ها و آدرس‌ها به‌نحوی نادرست درج شده‌اند.

    ماندیرا در این باره اظهار کرد: «برادر من فرد خاصی بود. نمی‌توانید نام پسرش را به‌اشتباه بنویسید. نمی‌توانید آدرس دخترش را اشتباه بنویسید. این‌ها اشتباه نیستند؛ نشانه‌های آشکار هستند. صرفاً به‌دلیل هفت‌سال همراهی با کسی، نمی‌توانید عادات طبیعی که از کودکی داریم را پاک کنید. هیچ‌کس در هفت‌سال نمی‌تواند به‌طرز ناگهانی تغییر شکل دهد تا به‌شخص دیگری تبدیل شود. اشتباهات املایی، استفاده نادرست از ضمایر.»

    او ادامه داد: «شما تمام خانواده را محروم می‌کنید. از خانواده‌مان دزدیده‌اید. این مال ماست. برای شما حق ندارد که ادعای مالکیت کنید. چه کاری انجام دادید؟ ازدواج کردید؟ جدی می‌گویید؟ بچه‌ای دارید و حالا همه‌اش مال شماست. باید همه این‌طور ازدواج کنند، نه؟ همه بروید ازدواج کنند، بچه‌دار شوند و بگویند: خب، تمامش مال من است!». ماندیرا که شاکت بود، گفت.

    درخواست فرزندان کارسما کاپور ادعا می‌کند امضای سونجای کاپور در وصیت‌نامه تقلبی است

    سامایا و کیان دادخواست خود را در دیوان عالی دهلی ثبت کردند و ادعا کردند که وصیت‌نامه‌ای که پریا، همسر سوم سونجای، ارائه داده است، تقلبی است. پس از برگزاری جلسهٔ دادرسی در تاریخ ۱۷ نوامبر، ثبت‌کنندهٔ مشترک (قضایی) گگاندیپ جین‌دال به پریا کاپور و شرادا سوری ماروا، مدیر اجرایی این وصیت‌نامه مورد ادعا، اطلاعیه‌ای ارسال کرد و از آن‌ها خواست تا پاسخ‌های خود را ظرف سه هفته ارائه دهند. این پرونده اکنون برای تاریخ ۱۶ دسامبر به‌روزرسانی شده است. شاکیان ادعا می‌کنند که این وصیت‌نامه جعلی، دست‌کاری شده و با هدف حذف آن‌ها از دارایی پدر مرحومشان تنظیم شده است.

  • درآمدهای گیشه: «Wicked: For Good» با 147 ملیون دلار درخشیده؛ بزرگ‌ترین آغاز برای اقتباس برادوی

    WICKED: FOR GOOD (معروف به WICKED: ACT II یا WICKED: PART TWO)، از چپ: سینثیا ایریوو در نقش الفبا، آریانا گرانده در نقش گلیندا، 2025. عکاس: گایلز کیت / © یونیورسال پیکچرز / با اجازهٔ کلکسیون اورِت
    ©یونیورسال/با اجازهٔ کلکسیون اورِت

    گلیندا و الفبا همچنان «خیلی خیلی محبوب» در گیشه هستند.

    «Wicked: For Good»، بازآفرینی یونیورسال از بخش دوم پدیدهٔ موزیکال، در هفتهٔ افتتاحیه خود با 147 ملیون دلار از ۴٬۱۱۵ سالن آمریکایی مقام یک را کسب کرد. آمار نهایی روز دوشنبه کمی پایین‌تر از پیش‌بینی 150 ملیون دلاری روز یکشنبه بود. این فیلم رکوردی برای اقتباس‌های برادوی به دست آورد و بازگشایی 2024 «Wicked» را که پیش‌تر با 112.5 ملیون دلار در همان بازهٔ پیش از عید شکرگزاری معیار را تعیین کرده بود، شکست داد. این فروش بلیت‌ها همچنین به‌عنوان دومین بازگشایی بزرگ سال شناخته می‌شوند؛ تنها «فیلم ماینکرفت» در آوریل (162 ملیون دلار) از آن پیشی گرفته و بازگشایی «لیلو و استیچ» در ماه مه (146 ملیون دلار) کمتر از آن است.

    «Wicked: For Good» همچنین 76 ملیون دلار دیگر در گیشه‌های بین‌المللی جمع‌آوری کرد و مجموع جهانی خود را به 223 ملیون دلار رساند. این رقم بزرگ‌ترین آغاز بین‌المللی و جهانی برای اقتباس موزیکال صحنه‌ای است و پیشین خود «Wicked» را که در سطح بین‌المللی 50.2 ملیون دلار و در مقیاس جهانی 164.2 ملیون دلار کسب کرده بود، پشت سر گذاشت. نسخهٔ دوم مخاطبان خود را در خارج از کشور گسترش داد؛ این امر مهم است زیرا فیلم اول بیش از حد در شمال امریکا جذب مخاطب کرده بود.

    محبوب در Variety

    «این، فیلم‌سازی هالیوودی با جذابیت گسترده در بهترین شکل خود است»، گفت دیوید ای. گروس، مدیر شرکت مشاوره‌ای فیلم Franchise Entertainment Research. «تبلیغات کلامی قوی فروش را در طول تعطیلات عید شکرگزاری و تا دسامبر تقویت خواهد کرد. این یک موفقیت بزرگ است.»

    اگرچه نیمهٔ دوم «Wicked» نسبت به بخش نخست پرشور نمایش صحنه تاریک‌تر است، اما 71٪ مخاطبان، که اکثراً زن بودند، همچنان از «For Good» دل بسته‌اند. این فیلم در نظرسنجی خروجی CinemaScore نمره «A» دریافت کرد که همانند نسخهٔ اول است. به کارگردانی جان م. چو، «Wicked: For Good» به‌عنوان پایان‌نامه‌ای ضروری برای سفر حماسی الفبا و گلیندا در مسیر راه آجری زرد معرفی شده است. این بخش زمانی آغاز می‌شود که جادوگر و مادام موریبل سعی می‌کنند تمام اورز را علیه جادوگر جدید غرب (سینثیا ایریوو) به‌دست آورند. در همین حال، دوست صمیمی پرانرژی و دوستدار رنگ صورتی الفبا، شخصیت عمومی خود را به‌عنوان گلیندا نیک (آریانا گرانده) می‌پذیرد. همان‌طور که اقتباس اولیه نشان داد، محبت عمومی نسبت به محصول موزیکال و موسیقی جذاب آن، احتمالاً فروش تکراری را در طول سال تقویت خواهد کرد.

    «فیلم نخست زمینه را برای این اتفاق فوق‌العاده فراهم کرد»، می‌گوید جیم اور، رئیس توزیع داخلی یونیورسال. «این آخر هفته برای اکران فیلم مناسب است به‌دلیل دوره تعطیلات پیش رو. ما می‌دانستیم که توانایی پخش دارد و این امتیازهای مخاطبان نشان از دورهٔ طولانی مشابه برای فیلم اول دارد.»

    «Wicked: For Good» نقش ارتقاء ضروری برای گیشه‌ها را ایفا می‌کند؛ که در هفته‌های اخیر به‌دلیل عدم حضور یک بلاک‌بال بزرگ، فروش‌ها کاهش داشته‌اند. اگرچه دو محصول پیش‌رو، «Zootopia 2» دیزنی و «Avatar: Fire and Ash» به انتهای سال شاد می‌آیند، اما انتظار می‌رود مجموع کل درآمدهای داخلی فقط ۳٪ پیشی از سال ۲۰۲۴ داشته باشد تا نیمه‌شب شب سال نو. این وضعیت چندان بد نیست، به‌جز اینکه درآمدهای سال گذشته تقریباً ۲۴٪ کمتر از دوره‌های پیش از همه‌گیری بوده‌اند.

    «این عملکرد فراتر از انتظار «Wicked: For Good» مسیر بسیار قوی‌ای برای صنعت فراهم می‌کند»، می‌گوید پل درگارابدیان، سرپرست روندهای بازار در Comscore. ««Wicked: For Good» جنبش لازم را به بازار تز injection می‌کند و این جریان تا انتهای تعطیلات ادامه خواهد یافت.»

    همان‌طور که «Wicked: For Good» بر گیشه داخلی سایه افکنده بود، دو فیلم جدید دیگر، «Sisu: Road to Revenge» اکشن‌تریلر خونین با رتبه R از سونی و «Rental Family» درام‌کمدی سِرچ‌لایت، در اکران‌های خود به‌ظاهر کم‌رنگ ظاهر شدند.

    «Rental Family»، با بازی برندان فریزر به‌عنوان یک بازیگر تنها و در تلاش برای ایفای نقش‌های جانشین برای افراد غریبه در ژاپن، در مقام پنجم با ۳٫۳ ملیون دلار از ۱۹۲۵ سینما به اکران رسید. نقدها و امتیازهای مخاطبان قوی هستند (۸۶٪ در Rotten Tomatoes و نمره «A» در CinemaScore)، که می‌تواند به فیلم کمک کند تا در طول تعطیلات بقا داشته باشد.

    «Sisu 2» در رتبه ششم با ۲٫۶ ملیون دلار از ۲٬۲۲۲ سالن به‌دست آمد، که هنوز کمتر از پیش‌بینی‌های حدود ۳ ملیون دلاری بود. این فروش بلیت‌ها نسبت به نسخهٔ قبلی، «Sisu» ۲۰۲۲، که با ۳٫۳ ملیون دلار آغاز شد و به ۷ ملیون دلار در ایالات متحده و ۱۴ ملیون دلار در سراسر جهان رسید، کمتر است.

    عنوان‌های باقی‌مانده، شامل «Now You See Me: Now You Don’t»، «Predator: Badlands» و «The Running Man»، در پنج‌گانهٔ بهترین‌ها حضور داشتند.

    مکان دوم به «Now You See Me 3» تعلق گرفت که در دومین هفته اکران خود ۹٫۱ ملیون دلار افزود، که نسبت به اکران اولیه ۵۶٪ کاهش داشت. این ماجراجویی توهم‌سازانهٔ Lionsgate جمع‌آوری ۳۶٫۸ ملیون دلار در داخل‌کشور کرده است. فیلمی که هزینهٔ تولید آن ۹۰ ملیون دلار بود، در خارج از کشور با ۱۰۹ ملیون دلار فروش کرد و مجموع جهانی 146 ملیون دلار را به‌دست آورد. نسخهٔ چهارم این سری در حال آماده‌سازی است.

    «Predator: Badlands» در رتبهٔ سوم با ۶٫۵ ملیون دلار در سومین هفتهٔ اکران خود قرار گرفت، در حالی که «The Running Man» در رتبهٔ چهارم با ۶٫۱ ملیون دلار در دومین هفتهٔ اکران خود عقب‌نشینی کرد. هر دو فیلم بودجهٔ بزرگی دارند که بازپرداخت آن‌ها دشوار است، زیرا صاحبین سینما نیمی از فروش بلیت‌ها را به‌دست می‌آورند. «Badlands»، که هزینهٔ تولید آن ۱۰۵ ملیون دلار بود، ۷۶ ملیون دلار در داخل‌کشور و ۱۵۹٫۶ ملیون دلار در سطح جهان کسب کرده است. «The Running Man»، که قیمت‌گذاری آن ۱۱۰ ملیون دلار است، تنها ۲۷ ملیون دلار در شمال‌امریکا و ۴۸٫۳ ملیون دلار در سراسر جهان به دست آورده است. بهتر است به‌دویدن ادامه بده، مرد.

  • Failed to load content from the source.

  • آنکلر

    سری‌های تجاری

  • نه، دکتر، روز & سولدیر بوی به انتقام‌جویان: روز نابودی نپیوستند

    پال مک‌گان و بیلی پایپر از «دکتر هو»، جینسن ایکلز از «The Boys: Vought Rising» و «Avengers: Doomsday»، هدف موج اخیر نشت‌های تصویری تولید شده توسط هوش مصنوعی بودند.

    Bleeding Cool اولین بار این خبر را اینجا می‌گوید، دوستان. انحصاری! همان‌طور که تولید فیلم Avengers: Doomsday استودیوهای مارول ادامه می‌یابد، ما شواهد عکسی داریم که Paul McGann در نقش «دکتر»، Billie Piper به عنوان «روز تایلر/دکتر» از Doctor Who، و Jensen Ackles در نقش «سولدیر بوی» از مجموعهٔ Prime Video «The Boys» و نسخهٔ پیش‌رو The Boys: Vouch Rising، به Robert Downey Jr در نقش «دکتر دوم» می‌پیوندند – اینجا مدرک پشت صحنهٔ ماست… now bring us a million hits!!!

    سولدیر بوی
    تصویر: Prime Video; BBC; Attractions Magazine YT Screencap; Shutterstock.com/Bro Crock

    اگر در چند روز اخیر در شبکه‌های اجتماعی فعال بوده‌اید و مانند ما گیک‌های تشنهٔ خبر باشید، احتمالاً این موج ناگهانی و عجیب از نشت‌های تصویری «پشت صحنه» و «در حین فیلمبرداری» را مشاهده کرده‌اید. ما به «دکتر هو»، «Vouch Rising» و «Doomsday» اشاره کردیم چون این‌ها سه نمونهٔ برتر در این روزها بودند؛ اما موارد دیگری نیز وجود دارد. خبر خوب؟ همچنان محصول هوش مصنوعی است. برای مثال، تصویر ایکلز به‌عنوان «سولدیر بوی» در نماد Vought یکنواخت نبود و «سولدیر بوی» زیپ‌های بیشتری بر یونیفرم خود داشت نسبت به کابل (Cable) که در دههٔ ۹۰ در کمیک‌های مارول کیف داشته بود. همچنین، هر چه تعداد شخصیت‌های موجود در تصویر بیشتر باشد، ظاهرشان کمتر واقعی به‌نظر می‌رسد و شبیه این است که مستقیماً از موزیک‌ویدئوی «Black Hole Sun» گروه Soundgarden بیرون آمده‌اند.

    خبر بد؟ تولیدات هوش مصنوعی روز به روز بهتر می‌شوند – که کاری که ما انجام می‌دهیم را سخت‌تر می‌کند و فهمیدن حقیقت از توطئهٔ کلیک‌بیت برای جامعهٔ گیک‌ها را ساده‌تر نمی‌سازد. بیایید واقعیت این را که هوش مصنوعی مولد اصولاً آثار دیگران را دزدیده و به‌صورت ترکیبی به‌وجود می‌آورد که سپس افراد می‌خواهند به‌عنوان هنر اصیل ارائه دهند، کنار بگذاریم. چون این دقیقاً همان است. این را به‌عنوان مداخله‌ای میانی در ویرایش در نظر بگیرید. دوباره، با در نظر گرفتن شهرت بدی که هوش مصنوعی قبلاً دارد، چرا می‌خواهید این وضعیت را تشدید کنید و نشان دهید که هوش مصنوعی به راحتی می‌تواند کاری که لذت‌بردن از گیک بودن است را خراب کند؟ فقط برای چند کلیک ارزان؟

    ما به‌طور مستمر از طرفداران می‌شنویم که از پوشش فیلم‌ها، مجموعه‌ها، کمیک‌ها، بازی‌های ویدئویی و موارد دیگر از دیدگاه یک سوم‌طرف (سایت‌هایی مانند Bleeding Cool) رضایت دارند و نیازی به تکیهٔ صرف بر اطلاعیه‌های مطبوعاتی استودیوها و پخش‌کنندگان ندارند. وقتی یک یا دو سایت شروع به ترویج «آشیانه‌پرستی» هوش مصنوعی می‌کنند و آن را به‌عنوان واقعیت ارائه می‌دهند (یا شاید به‌عنوان حقیقت تا وقتی که سقوط می‌کند پوشش بدهند)، اثر دومینویی به‌سرعت فعال می‌شود. و وقتی این اتفاق می‌افتد، هیچ‌کس برنده نیست. بنابراین، بار بعدی که تصویری از Christopher Eccleston و Russell T. Davies در حال دست‌درازی با William Shatner در پشت صحنهٔ فیلم‌برداری Doctor Who ویژهٔ کریسمس ۲۰۲۶ می‌بینید، شاید یک لحظه ایستادگی کنید و نظر دیگری بگیرید.