بلاگ

نوشته جیمی لانگ

ناشر لس‌آنجلس Gungnir با راه‌اندازی استودیوی جدیدی به حوزه انیمیشن می‌پیوندد؛ این استودیو یک کانال داخلی یوتیوب را میزبانی خواهد کرد که شرکت امیدوار است به «کارتون نتورک عصر دیجیتال» تبدیل شود.

این اقدام که برای اولین بار توسط Deadline در هفته گذشته گزارش شد، بخشی از برنامهٔ گسترده‌تری است که Gungnir برای ساخت یک اکوسیستم یکپارچه عمودی شامل انیمیشن اصلی، نشر و تعامل مستقیم با طرفداران دارد.

استودیوی تازه تأسیس Gungnir Animation به توسعهٔ سریال‌های اصلی و پروژه‌های فیلمی برای Gungnir Animation Network می‌پردازد، که یک کانال بومی یوتیوب است و به مخاطبان علاقه‌مند به انیمیشن و ژانرهای مختلف هدف‌گذاری شده است. به گفتهٔ شرکت، این شبکه از خالقان پیشین همچون کارتون نتورک الهام می‌گیرد و در عین حال قالب‌های دیجیتال‑محور و توزیع مستقیم به طرفداران، که امروزه در عرصهٔ انیمیشن رایج است، را می‌پذیرد.

استودیو توسط مؤسس و مدیرعامل Gungnir، مَتِیو مِدنی، به همراه تهیه‌گر رزا ترن (آنومالیزا، روبوت چیکن)، نویسنده اریک دبلیو فیلیپس (برای تمام بشر، آکادمی چتری)، و سرپرست جلوه‌های ویژه و تهیه‌کننده اجرایی وین بریتون (دِد‌پول، بازی تاج و تخت) راه‌اندازی می‌شود. این گروه تجربهٔ خود را از استاپ‑موشن، جلوه‌های ویژهٔ زنده‑اکشن و داستان‌سرایی ژانری به ارمغان می‌آورد.

همچنین یک هیئت مشورتی تشکیل شده است که شامل بنیان‌گذار و مدیرعامل Gotham Group، الِن گلداسمیت‑وین؛ تهیه‌گر Adventure Time، کُرتیس لِلش؛ کارگزار پیشین CAA، بری کاتِلر؛ هم‌بنیانگذار و مدیرعامل Inkwell Technology Studios، الیور لاکت؛ سرمایه‌گذار کتِی شِلین؛ و خالق Final Space، اولان راجرز می‌شود.

ترن این تلاش را بلندپروازانه اما ضروری توصیف کرد. او به Deadline گفت: «ساختن یک شبکه و توانایی هدایت داستان‌ها و برنامه‌ها برای طرفداران، فرصتی یک‌بار در زندگی است که ما به‌سختی می‌گذریم».

مِدنی استودیو را به‌عنوان چالشی برای خطوط تولید سنتی انیمیشن معرفی کرد. او گفت: «ماموریت ما چیزی کمتر از نابود کردن کتابچهٔ راهنمای قدیمی و ساختن کارتون نتورک عصر دیجیتال نیست».

فیلیپس که در حال اقتباس رمان علمی‑تخیلی Gungnir به نام شمال وحشی برای تلویزیون نیز می‌باشد، افزود که جذابیت این کار در آزادی خلاقانه نهفته است: «نوشتن داستان‌های جسورانه، اصیل و محور مخاطب بر بستر یک پلتفرم نامحدود، رویایی است که هر نویسندهٔ ژانری می‌خواهد به آن دست یابد».

استودیوی Gungnir Animation تحت پوشش Gungnir Publishing فعالیت می‌کند؛ این شرکت با مک‌میلان پابلیشرز همکاری استراتژیک دارد که امکان انتقال دارایی فکری (IP) آن به حوزه‌های کتاب، انیمیشن، محصولات تجاری و رویدادهای زنده را فراهم می‌آورد.

انیمیشن هم در سینماها و هم در پلتفرم‌های پخش آنلاین مسلط است. تشکر از شرکت والت‌دیزنی کره و نتفلیکس

علاقهٔ جهانی به فرهنگ کره‌ای — از کی‌پاپ و کی‌فود تا کی‑بافی — بیش از هر زمان دیگری در حال رشد است. با این وجود، انیمیشن همچنان بخشی عقب‌مانده باقی مانده است. حتی اگر آثار انیمیشنی باکیفیت هم در داخل و هم خارج از کشور توجه جلب کنند، این واقعیت که کره هنوز شخصیت انیمیشنی شناخته‌شدهٔ جهانی فراتر از پورو ندارد، نشانهٔ واقعیتی تلخ است.

فیلم شمارهٔ ۱ این سال در گیشه‌های کره، فیلم انیمیشن ژاپنی «شکارچی شیطان: کیمتسو نو یایبا – قلعه بی‌نهایت» بود که پس از «دختر زامبی» — فیلمی زنده‌اکشن کره‌ای — صدرنشان شد. سایر عناوین انیمیشن ژاپنی مانند «چین‌ساؤ مان: قوس رِزه» و «جوجوتسو کایسن» نیز به موفقیت چشمگیری دست یافتند. این شتاب در حوزه انیمیشن ادامه یافت. «زوتوپیا ۲» دیزنی، تنها ۱۳ روز پس از انتشار، بیش از ۴ میلیون بیننده جذب کرد و بدون رقابت جدی، گیشه‌ها را در اختیار گرفت. ناظران صنعت بر این باورند که این روند احتمالاً تا فصل اوج پایان سال ادامه خواهد یافت.

قوت انیمیشن نیز در پلتفرم‌های پخش آنلاین مشهود است. فیلم انیمیشنی نتفلیکس «شکارچیان دیوهای کی‌پاپ» بالاترین تعداد بازدید تجمعی را در میان تمام فیلم‌های نتفلیکس تا به حال به دست آورد و واکنشی در سطح پدیده‌ای ایجاد کرد. به کارگیری فرهنگ K در این اثر، توجه جهانی را به‌طور انفجاری به خود جلب کرد و آهنگ‌های سازبخش آن حتی در چارت‌های بیلبورد ظاهر شدند. در همین حین، گسترش فرنچایز «حمله به تایتن» ژاپنی نشان داد که توانایی جهانی دارد؛ این سری به صدر رتبه‌بندی‌های نتفلیکس رسید و یک کنسرت همکاری بزرگ در فرانسه به‌سرعت تمام شد.

در مقابل، کره فاقد یک فیلم انیمیشن برجسته است که بتواند به عنوان عنوان نماینده عمل کند. حتی زمانی که فیلم‌های انیمیشن داخلی شرایط دشوار تولید را پشت سر گذاشته و انتشار سینمایی می‌یابند، به‌ندرت نتایج قوی در گیشه به دست می‌آورند. فیلم «قلب‌لرز: عشق نوجوانان» سال گذشته یک موفقیت تجاری بود، اما نتوانست به یک فرانچایز پایدار تبدیل شود و ناامیدی طولانی‌مدتی به جا گذاشت.

فیلم انیمیشن ژاپنی «شکارچی شیطان: کیمتسو نو یایبا – قلعه بی‌نهایت» در صدر گیشه‌های کره در سال جاری قرار گرفته است. تشکر از CJ ENM

تولید انیمیشن کره‌ای با موانع متعددی مواجه است. نخست، بودجه‌های تولید کوچک‌اند. هزینه تولید «زوتوپیا ۲» حدود ۱۵۰ میلیون دلار یا تقریباً ۲۲۰ میلیارد وون برآورد می‌شود. حتی با توجه به مقیاس دیزنی، اکثر فیلم‌های انیمیشن کره‌ای با بودجه‌ای کمتر از ۱۰ میلیارد وون تولید می‌شوند که رقابت در مقیاس را دشوار می‌سازد. حتی اگر پروژه‌ها تکمیل شوند، ساختار صنعتی تبدیل آن‌ها به سود را دشوار می‌کند. بدون سود، سرمایه‌گذاری برای دنباله‌ها قطع می‌شود و به چرخه‌ای مخرب منجر می‌شود که تولیدهای بیشتری را دلسرد می‌کند.

«در مقایسه با تولیدات خارجی، بودجه‌های ما حدود یک‌دهم اندازه آن‌ها است. بنابراین در رقابت مقیاس حتماً شکست می‌خوریم»، یک مقام از استودیوی انیمیشن کره‌ای گفت. «یک تصور قوی وجود دارد که انیمیشن نمی‌تواند سودهای بزرگ تولید کند، که منجر به تولید محتاطانه و در نهایت دشواری برای ظهور آثار با کیفیت بالا می‌شود.»

یک محدودیت مزمن دیگر، هدف‌گیری بیش از حد باریک است. بسیاری از آثار انیمیشن کره‌ای عمدتاً برای نوزادان و کودکان هدف‌گذاری می‌شوند. در نتیجه، محتوای همه‌سن که به نوجوانان و بزرگسالان جذب شود — همانند انیمیشن ژاپنی یا فیلم‌های دیزنی و پیکسار — نادر است. با فضای محدود برای روایت‌گری لایه‌دار، پیام‌های اجتماعی و عمق احساسی متناسب با مخاطبان گسترده‌تر، ایجاد طرفداران در میان بزرگسالان با توان خرید قوی دشوار است و رشد کلی صنعت را کند می‌کند.

کره دارایی‌های فکری انیمیشن شناخته‌شده‌ای در سطح بین‌المللی دارد، اما اکثر آن‌ها محدود به بازار کودکان هستند. تا به‌حال انیمیشن‌های تمام‌طول با روایت‌ها و حس‌ومطالعاتی که در سطح جهانی همخوانی داشته باشند، به وجود نیامده‌اند. دلایلی که کره تا کنون هیتی جهانی مانند «زوتوپیا ۲» یا «شکارچیان دیوهای کی‌پاپ» تولید نکرده است، پیچیده است و افراد داخلی صنعت می‌گویند اکنون زمان برای توسعهٔ استراتژی جامع به‌منظور تقویت رشد K‑animation است.

این مقاله از روزنامه Hankook Ilbo، نشریهٔ همخوان The Korea Times، توسط یک سامانهٔ هوش مصنوعی مولد ترجمه و توسط The Korea Times ویرایش شده است.

در جشنواره بین‌المللی انیمیشن آنسی امسال، چندین رویداد مهم برگزار شد – از جمله نمایش دو فیلم انیمیشن فرانسوی که تازه در کن به نمایش رسیده بودند، صحنه‌های پیش‌نمایش از بلاک‌سوترهای آینده‌ای نظیر «داستان اسباب‌بازی ۵» و یک پنل که انیماتورهای بنیادین دوران اولیهٔ Cartoon Network را به صحنه بازگرداند.

اما چیزی که در آن هفته در فرانسه بیش از همه چیز مورد اشاره قرار گرفت، انیمیشن کوتاه جدید «لاک‌پشت‌های نینجا نوجوان» به نام «Chrome Alone 2: Lost in New Jersey» بود. این اثر ادامهٔ «لاک‌پشت‌های نینجا نوجوان: Mutant Mayhem» بود که در جشنواره آنسی در سال ۲۰۲۳ به نمایش درآمد، و بر اساس واکنش‌های همه… برای مشاهدهٔ مقالهٔ کامل به The Wrap مراجعه کنید.