بلاگ

«زوتوپیا ۲» پس از هفتهٔ سوم اکران خود با ۲۶٫۳ میلیون دلار، دوباره جایگاه یک‌ام فروش‌نامه را به‌دست آورد.

نیویورک — نیویورک (آ‌پی) — «زوتوپیا ۲» پس از هفتهٔ سوم اکران خود با ۲۶٫۳ میلیون دلار، دوباره جایگاه یک‌ام فروش‌نامه داخلی را به‌دست آورد؛ طبق برآوردهای استودیویی که یک‌شنبه اعلام شد، دنبالهٔ انیمیشنی شرکت والت دیزنی به دومین فیلم سال تبدیل شد که یک میلیارد دلار فروش جهانی کسب کرده است.

با اکران «آواتار: آتش و خاکستر» در جمعه، این آخر هفته نسبتاً آرامی در سالن‌های سینما بود. هیچ اکران جدید عمده‌ای صورت نگرفت و فیلم‌های ادامه‌دار «زوتوپیا ۲» و «پنج شب فِردی ۲» برای تصاحب جایگاه اول به رقابت پرداختند.

برتری به «زوتوپیا ۲» رسید؛ این فیلم به‌سرعت ۱٫۱۴ میلیارد دلار فروش بلیت جهانی را به‌دست آورد، که به‌ویژه به‌دلیل موفقیت عظیمش در چین است. در چین، این فیلم ۵۲۲٫۴ میلیون دلار فروش داشته و «زوتوپیا ۲» را به بزرگ‌ترین موفقیت هالیوودی در این کشور در سال‌های اخیر تبدیل کرده است.

تنها عنوان هالیوودی دیگر در سال ۲۰۲۵ که فروش جهانی‌اش از یک میلیارد دلار فراتر رفت، «لیلو و استیچ» دیزنی (۱٫۰۴ میلیارد دلار) بود. با این حال، پرفروش‌ترین فیلم سال، بلاک‌باستر چینی «نه‌ژا ۲» است که تقریباً دو میلیارد دلار فروش تنها در چین داشته است.

در هفتهٔ دوم اکران، دنبالهٔ «پنج شب فِردی ۲» ساختهٔ یونیورسال پکچرز و بلوم‌هاوس پروداکشنز، ۱۵٫۴ میلیون دلار جمع‌آوری کرد؛ که کاهش شدیدی به‌اندازه ۷۰٪ نسبت به اکران اولیه‌ای که فراتر از انتظارها بود، نشان داد. با این حال، با مجموع داخلی ۹۵٫۵ میلیون دلار، این تولید ۳۶ میلیون دلاری برای بلوم‌هاوس یک موفقیت بزرگ است و یک فرنچایز ترسناک دیگر به پرتفوی این شرکت افزوده است.

نقدی‌ترین اکران جدید این آخر هفته، فیلم «الا مک‌کی» ساختهٔ جیمز ال. بروک بود؛ که پس از ۱۵ سال اولین فیلم کارگردانی‌اش محسوب می‌شود. «الا مک‌کی» تنها ۲٫۱ میلیون دلار از ۲۵۰۰ مکان فروش به دست آورد که آن را به یکی از بدترین اکران‌های گستردهٔ سال تبدیل کرد.

اما انتظارات فروش‌نامه برای «الا مک‌کی»، درام کمدی دربارهٔ یک زن ۳۴ ساله (نقش جدیدِ اِما مکی) که به‌عنوان فرماندار ایالت خود منصوب می‌شود، زیاد نبود. نقدها (۲۲٪ «تازه» در Rotten Tomatoes) ضعیف بودند و گونه‌ای از درام‌های کمدی برنده جوایز که بروکس («نشانه‌های محبت»، «اخبار پخش») سال‌ها به‌دست آورده بود، امروزه به‌ندرت مخاطبان وسیعی در سالن‌های سینما پیدا می‌کند. «الا مک‌کی»، با حضور بازیگرانی همچون جیمی لی کورتیس، آیو ادبیری و وودی هرلسون، هزینهٔ ساخت ۳۵ میلیون دلار داشت.

با توجه به اینکه مجموع فروش بلیت در سال جاری تقریباً برابر با فروش‌های ناامیدکننده سال گذشته است، بر اساس داده‌های Comscore، هالیوود امیدوار است که دورهٔ تعطیلات پیش‌رو، که به‌طور سنتی شلوغ‌ترین دورهٔ رفتن به سینما در سال است، سال ۲۰۲۵ را با نتایج مثبت به‌پایان برساند. فیلم‌های در دسترس شامل «آواتار: آتش و خاکستر»، «فیلم اسفنج‌باب: جست‌وجوی اسکواِرپنت»، «مارتِی سوپریم»، «اناکوندا» و «سانگ سونگ بلو» هستند.

با انتشار نهایی اعداد داخلی در روز دوشنبه، این فهرست برآوردهای فروش بلیت جمعه تا یکشنبه در سالن‌های سینمایی ایالات متحده و کانادا را بر اساس داده‌های Comscore شامل می‌شود:

1. «زوتوپیا ۲»، ۲۶٫۳ میلیون دلار.

2. «پنج شب فِردی ۲»، ۱۹٫۵ میلیون دلار.

3. «ویکد: برای همیشه»، ۸٫۶ میلیون دلار.

4. «دورندهر»، ۳٫۵ میلیون دلار.

5. «الان می‌بینی من: الان نمی‌بینی»، ۲٫۴ میلیون دلار.

6. «جوجوتسو کایسن: اجرا»، ۲٫۱ میلیون دلار.

7. «الا مک‌کی», ۲٫۱ میلیون دلار.

8. «دکتر سوس: چطور گرینچ کریسمس را دزدید» (۲۰۰۰)، ۱٫۹ میلیون دلار.

9. «ابدیت»، ۱٫۸ میلیون دلار.

10. «هامنت»، ۱٫۵ میلیون دلار.

آقای گرین، که در طول کار چهارده‌ساله‌اش به‌طرز شگفت‌انگیزی نقش‌های شرور را ایفاء می‌کرد، جمعه در آپارتمانش در منهتن کشف شد که مرده بود، به‌ گفتهٔ مدیرش.

پیتر گرین، بازیگر کاراکتری که مسیر حرفه‌ای‌اش را از طریق به تصویر کشیدن نقش‌های ترسناک و بی‌رحم در فیلم‌هایی نظیر «پالپ فیکشن»، «ماسک» و ده‌ها اثر سینمایی و تلویزیونی دیگر ساخت، در نیویورک درگذشت. او ۶۰ سال داشت.

مرگ آقای گرین روز شنبه توسط مدیرش، گرگ ادواردز، تأیید شد؛ او گفت که این بازیگر جمعه در آپارتمان‌اش در محلهٔ لوئر ایست ساید منهتن در وضعیت مرده یافت شد. همسایه‌ای از پخش مداوم موسیقی به مدت ۲۴ ساعت شکایت کرده بود و یک بازدید سلامت انجام شد. آقای ادواردز دلیل مرگ را اعلام نکرد.

در طول کار چهارده‌ساله‌اش، آقای گرین به‌راحتی در کفش‌های یک شرور قدم گذاشت و مجموعه‌ای از شخصیت‌ها را به وجود آورد که با سادیسم و فساد اخلاقی خود مخاطبان را ناآرام می‌کردند.

در فیلم «پالپ فیکشن» (۱۹۹۴) به کارگردانی کوئنتین تارانتینو، آقای گرین نقش زِد، نگهبانی بود که به‌صورت جنسی رئیس جنایتکار مارسِلوس والاس (با بازی وینگ رم‌س) را مورد تجاوز قرار می‌داد. در همان سال، او در نقش مافیاسیست دوریان به‌همراه جیم کری در کمدی «ماسک» ظاهر شد. در سال ۲۰۰۱، او در فیلم «روز تمرین» (Training Day) نقش یک افسر پلیس فاسد را در کنار دنزل واشینگتن و ایتن هوک ایفا کرد و موافقت کرد تا قتل یک افسر بازنشسته مواد مخدر را پنهان کند.

آقای ادواردز گفت: «ظاهر و توانایی او در ایفای نقش شرور بی‌نظیر بود»، افزود: «او یکی از بزرگ‌ترین بازیگران کاراکتری جهان بود.»

آقای گرین اغلب در صحنه‌کار خود به‌صورت لحظه‌ای عمل می‌کرد؛ این می‌توانست کارگردانان را مسحور یا آن‌ها را ناامید کند. او دوست داشت «افکار و احساسات خود را به شخصیت وارد کند»، همان‌طور که آقای ادواردز گفت.

مجسمه‌های راکی به‌زودی جابه‌جا می‌شوند.

بله، مجسمه‌ها، به صورت جمع.

نماد شناخته‌شده — و ظاهراً جنجال‌برانگیز — در حال جابجا شدن است. اما خیلی دور نیست.

پس از آنکه از سال ۲۰۰۶ در پایهٔ پله‌های موزهٔ هنر فیلادلفیا مستقر بود، به‌نظر می‌رسد این مجسمهٔ اصلی در سال ۲۰۲۶ به بالای پله‌ها صعود کند. این مجسمه (در نهایت) جایگزین یک نسخهٔ تکراری خواهد شد که در سال گذشته در آنجا حضور داشته است.

این جابه‌جایی بخشی از پیشنهادی بود که توسط Creative Philadelphia، بخش هنرهای شهر، به کمیسیون هنر فیلادلفیا در روز چهارشنبه ارائه شد. این کمیسیون تأیید نهایی نداد و به‌نظر می‌رسد پس از اعتراض عمومی، برنامه‌ها تغییر کرده‌اند.

این‌جا آنچه که تا به‌حال می‌دانیم.

ما دربارهٔ چند مجسمهٔ راکی صحبت می‌کنیم؟

بهتر است ابتدا سه مجسمهٔ راکی که قرار است در موردشان صحبت کنیم، شناسایی و برچسب‌گذاری کنیم.

بازیگر راکی بالبوآ، سیلوستر استالون، به مجسمه‌ساز A. Thomas Schomberg سفارش داد تا مجسمهٔ نمادین راکی را برای فیلم‌برداری “Rocky III” خلق کند و شومبرگ سه نسخه ساخت. بگذارید مجسمه‌ای که در “Rocky III” به چشم می‌خورد و برآورد می‌شود که هر سال حدود ۴ میلیون گردشگر را جذب می‌کند — طبق Creative Philadelphia — آن را «راکی A» بنامیم.

در فیلم، بالبوآ با کمک رقیبی که به همراهی‌اش تبدیل شد، آپولو کرِید، جیمز «کلاببر» لنگ را شکست و همچنین «Thunderlips» را که یک کشتی‌گیر به بازی هالک هوگان بود، شکست داد. (اگرچه این موضوع برای توضیح ما مهم نیست، اما بگذارید بگوییم — «III» بهترین فیلم این مجموعه بود!)

بین سال‌های ۱۹۸۱ و ۲۰۰۶، مجسمه A مقداری جابه‌جا شده بود که در پادکست «The Statue» از WHYY به‌خوبی توضیح داده شده است.

مجسمه B نیز در همان زمان ساخته شد. این مجسمه سال گذشته برای اولین بار در فستیوال «RockyFest» به‌سر پله‌های موزه رسید، که به‌صورت امانت از خود استالون بود.

مجسمه C جدیدترین ورود به فِلِدی است و به‌طور واضح، در حال حاضر ثابت‌ترین است. این مجسمه در اواخر نوامبر در فرودگاه بین‌المللی فیلادلفیا رونمایی شد و به‌عنوان یک عنصر دائمی در ترمینال A‑West، بین درِهای A15 و A16 باقی می‌ماند. این همان اطلاعاتی است که برای مرحلهٔ فعلی دربارهٔ مجسمه C باید دانست.

جابه‌جایی‌های راکی

پیشنهاد این هفته این بود که مجسمهٔ اصلی، مجسمه A، به ملک استالون بازگردانده شود و در نهایت مجسمه B به‌نزدیک درِ ورودی اصلی موزهٔ هنر منتقل شود، «در فاصله‌ای راحت از پله‌ها». هزینهٔ این کار برای شهر ۱۵۰٬۰۰۰ دلار برآورد می‌شد.

اما یک تغییر در جلسه رخ داد.

«در پاسخ به بازخوردهای قوی و صمیمانهٔ عمومی، آقای استالون به‌نهایه تصمیم گرفت که دیگر به پیشبرد تعویض پیشنهادی مجسمه ادامه ندهیم»، والی گِی، افسر ارشد فرهنگی Creative Philadelphia، در جلسهٔ روز چهارشنبه فاش کرد. «این نتیجه نشان‌دهنده تعهد مشترک ما به گوش دادن عمیق به جامعه و انجام کاری است که برای هر دو هنر و مردمی که آن را گرامی می‌دارند، بهترین باشد.»

بنابراین، برنامهٔ پیشنهادی اکنون این است که مجسمه A را برای نمایشگاه ۲۰۲۶ به موزه بیاورند و مجسمه B را در جلوی موزه نگه دارند.

موزه طی دهه‌ها رابطهٔ دوگانهٔ عشق/نفرتی با مفهوم در آغوش گرفتن مجسمهٔ راکی داشته است. هم‌اکنون در سمت عشق است و مجسمه A را در نمایشگاه «Rising Up: Rocky and the Making of Monuments» که از ۲۵ آوریل تا ۲ اوت برگزار می‌شود، به نمایش می‌گذارد. این نمایشگاه همزمان با سالگرد پنجاهم فیلم نخستین راکی است و ایده‌ای دربارهٔ زمان‌بندی انجام اولین بخش‌های تعویض مجسمه به ما می‌دهد.

پس از پایان نمایشگاه، مجسمه B به استالون بازمی‌گردد و مجسمه A (اصلی) به مکان نهایی خود در بالای پله‌ها منتقل می‌شود. این کار فضایی در پایین پله‌ها ایجاد می‌کند که توسط یک مجسمهٔ دیگر متعلق به شهر پر می‌شود — احتمالاً مرتبط با راکی نیست (شاید مجسمهٔ قهرمان کشتی‌گیر سنگین‌وزن واقعی فیلی­دی، «Smokin» جو فریزر، که اکنون در خارج از Stateside Live مستقر است!) — طبق Creative Philadelphia.

چه زمانی این موضوع روشن می‌شود؟

جزئیات نهایی همچنان باید توسط کمیسیون هنر فیلادلفیا تأیید شوند، که جلسهٔ بعدی‌اش در ۱۴ ژانویه برگزار می‌گردد.

«ما این را نیز به عنوان فرصتی می‌بینیم تا در گفتگوی در حال تحول دربارهٔ اینکه چه چیزی به‌عنوان «هنر» شناخته می‌شود و چه چیزی شایستگی داشتن جایگاهی در مکان‌های شهری ارزشمند ما را دارد، پیشرفت کنیم»، این پیشنهاد بیان کرد. «مجسمهٔ راکی نمونهٔ واضحی از این تحول است. اهمیت هنری آن نه توسط نهادها شکل گرفته، بلکه توسط میلیون‌ها نفر که سال به‌سال با آن در تعامل هستند، ساخته شده است. با رسمی‌سازی قرارگیری آن بر بالای پله‌ها، می‌خواهیم به این ارتباط عمومی ادای احترام کنیم، این مکان نمادین را تقویت کنیم و تجربهٔ ساکنان و بازدیدکنندگان را ارتقا دهیم.»

پیشنمایش کامل انیمیشن کمدی «مزرعه‌ی حیوانات» به کارگردانی اندی سِرکیس

«مزرعه‌ی حیوانات: چهار پا خوب، دو پا بد.» Angel Studios پیش‌نمایش رسمی کامل نسخه جدید انیمیشنی داستان کلاسیک مزرعه‌ی حیوانات را منتشر کرد. این پیش‌تر اقتباس شد و به فیلم‌های دیگری تبدیل شده بود، اما این‌بار یک ماجراجویی کمدی سه‌بعدی از استاد موشن‌کپچر و فیلمساز انگلیسی Andy Serkis است. او می‌گوید: «مزرعه‌ی حیوانات اورول هرگز این‌چنین مرتبط نبوده است. در دورانی که قدرت، تبلیغات و نابرابری جوامع ما را شکل می‌دهند، یادآوری این داستان هشداردهنده بیش از پیش ضروری است. این فیلم تنها برای سرگرمی نیست — بلکه یادآوری این است که دموکراسی، آزادی و صداقت بسیار شکننده‌اند و باید محافظت شوند. امید من این است که مخاطبان پس از تماشا، تحت تأثیر، متفکر و انگیزه‌مند شوند تا برای ارزش‌های مهم ایستادگی کنند.» با صدای Seth Rogen در نقش ناپلئون، Gaten Matarazzo در نقش لاکی، Steve Buscemi در نقش آقای ویهمپر، Glenn Close در نقش فریدا پیلینگتون، Laverne Cox در نقش اسنوبال، Kieran Culkin در نقش اسکویلر، Woody Harrelson در نقش باکسر، Jim Parsons در نقش کارل بره، Andy Serkis در نقش آقای جونز و راندولف خروس، Kathleen Turner در نقش بنجامین خر، و Iman Vellani در نقش خوک‌های کوچک پوف و تمی. چرخش علمی‑تخیلی در این نسخه دیوانه‌کننده است، اما اگر بیدار کننده‌ای برای برخی باشد، چرا که نه.

در اینجا پیش‌نمایش رسمی جدید (+ پوستر) برای فیلم مزرعه‌ی حیوانات اندی سِرکیس، مستقیم از یوتیوب:

وقتی گروهی از حیوانات مزرعه به شورش می‌پردازند و کشاورز سهل‌نظرشان را از زمین می‌رانند، زندگی خوب می‌شود و آرزوی آینده‌ای آزاد و عادلانه در دسترس است. اما درگیری‌های قدرت بین برخی از بدنام‌ترین شخصیت‌های ادبی رخ می‌دهد و واقعیت زندگی در جهانی که برای بشر طراحی شده است، داستان تمثیلی و انتقادی «مزرعه‌ی حیوانات» را پیچیده و فاسد می‌کند. مزرعه‌ی حیوانات به کارگردانی بازیگر / تولیدکننده / هنرمند / فیلمساز انگلیسی Andy Serkis ساخته شده است؛ او پیش از این فیلم‌های Breathe، Mowgli: Legend of the Jungle و Venom: Let There Be Carnage را کارگردانی کرده است. فیلمنامه توسط فیلمساز نیکلاس استولر (از فیلم‌های Forgetting Sarah Marshall, Get Him to the Greek, The Five-Year Engagement, Neighbors, Neighbors 2: Sorority Rising، Storks و Bros) نوشته شده است. این اثر مستقیماً از رمان مشهور جورج اورول با همین نام که در سال ۱۹۴۵ منتشر شد، اقتباس شده است. این فیلم توسط اندی سِرکیس، آدم نایگل، دیو روزن‌بام و جاناتان کاوندیش تولید و توسط استودیوی Cinesite انیمیشن‌سازی شده است. این اثر در جشنواره فیلم آنسی ۲۰۲۵ به نمایش درآمد. Angel Studios این فیلم «مزرعه‌ی حیوانات» سِرکیس را از ۱ مه ۲۰۲۶ در سراسر کشور در سینماها به نمایش می‌گذارد. آیا کسی به این علاقه‌مند است؟

تصویر از پارامونت پیکچرز

چند وقت پیش نت‌فلیکس مستند جنایی واقعی بسیار تحسین‌شده The Perfect Neighbor را منتشر کرد که کلیشه‌های این ژانر را به‌چالش کشید و به‌عنوان یک پدیده شناخته شد. The Perfect Neighbor به اولین فیلم در جدول بازدیدهای داخلی سرویس پخش تبدیل شد و در نهایت برتری یافت بر اثرهایی مانند KPop Demon Hunters، معمایی به کارگردانی Keira Knightley با نام The Woman in Cabin 10، و فیلم اکشن Liam Neeson به نام The A-Team. در حال حاضر نیز اتفاق مشابهی در حال رخ دادن است؛ فیلم تازه‌released Predators تبدیل به موفقیت فوری برای پارامونت+ شده است. این فیلم در تاریخ ۸ دسامبر در سرویس پخش منتشر شد و با پیشی گرفتن از سه اثر Tom Cruise — Mission: Impossible — The Final Reckoning، American Made و Top Gun: Maverick، به رتبه یک رسید.

کارگردانی شده توسط David Osit، این فیلم مسیر صعود و سقوط سریال تلویزیونی واقع‌گرای To Catch a Predator را که از سال ۲۰۰۴ تا ۲۰۰۷ پخش شد، دنبال می‌کند. همانند The Perfect Neighbor، Predators نیز در جشنواره فیلم Sundance امسال به‌صورت پریمیر به نمایش درآمد. این فیلم برای توزیع توسط MTV Documentary Films به‌دست آمد و در سپتامبر به‌صورت سینمایی منتشر شد. Predators پس از انتشار، تحسین‌های گسترده‌ای کسب کرد و در حال حاضر امتیاز نزدیک به ۹۹٪ را در سایت تجمیعی Rotten Tomatoes دارد. نظرسنجی وب‌سایت این‌گونه می‌گوید: «یک مستند سوزان‌دهنده و به‌طوری فکری دقیق، Predators به بررسی انگیزه‌های پشت عدالت عمومی می‌پردازد تا پیامدهای اخلاقی نگران‌کننده تبدیل تروماهای واقعی به نمایش را آشکار سازد.»

به‌نظر می‌رسد که تعادل بر روی ژانر جنایات واقعی می‌چرخد

در نقد خود، Emma Kiely از سایت Collider فیلم را «روح‌انگیز» توصیف کرد و نوشت: «در حالی که Predators سبک مینیمالیستی دارد، اوزیت هیچ زاویه یا دیدگاهی از موضوعات مطرح‌شده را نادیده نمی‌گیرد. مصاحبه‌هایی با بازیگرانی که برای به‌دام انداختن جنایتکاران نقش کودک در دسترس جنسی ایفا می‌کردند، نسخه‌های تقلیدگر از کریس هانسِن که خود را واگردی می‌دانستند، و خود هانسِن، اطمینان می‌دهند که هیچ نکته‌ای در گفت‌و‌گوی پر از جزئیات نادیده نماند.» Predators تنها مستند سال نیست که به موضوع جرایم واقعی و تأثیرات آن بر جامعه می‌پردازد؛ فیلم Citizen Sleuth به دنبال یک پادکست‌نویس می‌گردد که یک مرگ محلی را بررسی می‌کند بدون اینکه به‌درستی روزنامه‌نگاری انجام دهد. Citizen Sleuth امتیاز کامل ۱۰۰٪ در RT دارد و برای اجاره در منزل در دسترس است. برای به‌روزرسانی‌های بیشتر به Collider سر بزنید.

Predators

تاریخ انتشار

۱۹ سپتامبر ۲۰۲۵

مدت زمان

۹۶ دقیقه

کارگردان

David Osit

تولید‌کنندگان

Kellen Quinn, J. Gonçalves

بازیگران

• دیوید Osit (نقش خودش)
• کریس Hansen (نقش خودش) (صحنه آرشیوی)

ژانر

مستند