بلاگ

کریستین بل و برایان کوکس از جمله بازیگرانی هستند که از پیوستگی‌شان به پادکست فاکس نیوز شگفت‌زده‌اند

پادکست مسیحی ۵۲ قسمتی که اعلام شد، شامل بازیگرانی متعدد بود؛ اما بسیاری می‌گویند از وجود آن بی‌خبر بودند.

اعلام فاکس نیوز دربارهٔ سری جدید پادکست دربارهٔ عیسی مسیح تبدیل به داستانی عجیب و تعطیلاتی در هالیوود شده‌است؛ چرا که چندین بازیگر مرتبط با این پروژهٔ عظیم ۵۲ قسمتی می‌گویند ضبط‌هایشان به ۱۵ سال پیش باز می‌گردد و بدون اطلاع قبلی آن‌ها منتشر می‌شود.

کتاب صوتی جدید تحت عنوان پادکست «زندگی عیسی مسیح» که روز چهارشنبه به عنوان بخشی از راه‌اندازی پر زرق و برق برای بخش مسیحی جدید شبکه، به نام فاکس فِیت، معرفی شد، ادعا می‌کند که شنوندگان را «از طریق زندگی، تعالیم و معجزات عیسی مسیح» همراهی می‌کند؛ به‌طوری‌که هر قسمت توسط هم‌میزبان فاکس & فرندز، اینسلی اِرهارد معرفی می‌شود.

در این اعلام، ادعا شد که بیش از صد بازیگر برای شرکت در این پروژه امضا کرده‌اند؛ فهرست صداها شامل کریستین بل به نقش مری مگی‌دال، شون آستین به نقش متی، نیل مک‌دونا به نقش عیسی، برایان کوکس به‌عنوان صدای خدا، مالکولم مک‌دویل به نقش کیایفاس، جان ریس‑دویس به‌عنوان گوینده و جولیا اورموند به نقش مری است.

اما نمایندگان بل اعلام کردند که این بازیگر از این خبر غافلگیر شده است، چرا که صدای او را ۱۵ سال پیش ضبط کرده بود. او تنها یک روز قبل از اعلام، زمانی که تیمش دعوت‌نامه‌ای برای حضور در فاکس & فرندز در روز بعد دریافت کرد، متوجه شد فاکس قصد دارد پادکست‌ای با نام او منتشر کند، به گفتهٔ نمایندگانش به رولینگ استون. تیم او افزود که او هرگز اجازهٔ استفادهٔ مجدد از کتاب صوتی اصلی — کتاب صوتی درام‌دار حقیقت و زندگی، که در سال ۲۰۱۰ منتشر شد و توسط فاکس نیوز میدیا از طریق قرارداد مجوزی با شرکت Gulfstream Studios به‌دست آمد — را نفاد نداد.

نمایندگان کوکس، مک‌دویل و ریس‑دویس به رولینگ استون تأیید کردند که به همان شکل از این خبر شاکی شدند؛ برخی تنها پس از انتشار خبر دربارهٔ سردرگمی بل، در روز پنجشنبه از پادکست جدید مطلع شدند. «برایان صدای خود را برای پروژه‌ای بیش از یک دهه پیش ضبط کرده بود»، یکی از نمایندگان کوکس در بیانیه‌ای گفت. «او از این که صدا برای سری جدیدی از پادکست‌ها در سال ۲۰۲۵ بازآفرینی شود، بی‌اطلاع بود. برایان امروز به‌طور رسمی از وجود پادکست مطلع شد.»

سخنگوی مک‌دویل گفت که تیم «همه‌مان همان‌زمان از این موضوع باخبر شدیم. ما هرگز مشورت نشدیم، هیچ‌چیز بازنویسی نشد و ما هرگز این کار را تصویب نمی‌کردیم». نماینده ریس‑دویس افزود که بازیگر این هفته از پروژهٔ «بازآفرینی‌شده» مطلع شد.

رولینگ استون همچنین یادداشتی از یک تهیه‌کننده مرتبط با پادکست جدید در فاکس به دست آورد که در آن درخواست می‌کردند یک عضو مشهور بازیگری «ذکر نکند که این کتاب صوتی عهد جدید سال‌ها پیش تولید شده، ما می‌خواهیم احساس شود که تازگی تولید شده است». بر اساس این نشریه، فاکس نیوز کتاب صوتی ۱۵ ساله و ۲۳ ساعته را به یک سری پادکست چندبخشی تبدیل کرد و موارد جدیدی از اِرهارد به آن اضافه شد.

در حالی که برخی از بازیگرانی که ادعا می‌شود در این پادکست جدید حضور داشته‌اند، به‌صراحت دربارهٔ ایمان مسیحی خود صحبت کرده‌اند، دیگران نقدهایی به فاکس نیوز یا دولت ترامپ داشته‌اند. کوکس پیش‌تر این شبکهٔ راست‌گرای خبری را «شیطان» نامیده است.

سخنگوی فاکس نیوز به رولینگ استون گفت: «شرکت Gulfstream Studios کتاب صوتی «زندگی عیسی مسیح» را از کتاب صوتی درام‌دار «حقیقت و زندگی» تولید کرد که توسط فاکس نیوز آودیوی با مجوز کامل، با همکاری کامل و مشارکت همهٔ بازیگران درگیر تولید شد».

پادکست جدید بخشی از پیشروی بزرگتر فاکس نیوز میدیا به سمت برنامه‌های تم‌دار مسیحی است، همان‌طور که سعی دارد بیشتر مشترکین را به سرویس اشتراکی Fox Nation جذب کند. «فکر می‌کنم تقاضای بی‌پایانی در میان مخاطبان بسیار مشتاق که به‌طور کافی پوشش داده نشده‌اند وجود دارد»، جیسون کلارمن، افسر ارشد دیجیتال و بازاریابی فاکس نیوز میدیا، این هفته به Variety گفت. اِرهارد پیش‌تر به راه‌اندازی Fox Nation با برنامهٔ مطالعات کتاب مقدس کمک کرده بود.

پادکست «زندگی عیسی مسیح» قرار است در تاریخ ۳۰ نوامبر که با تقویم مسیحی هم‌خوانی دارد، به‌راه‌اندازی برسد؛ ۱۳ قسمت آن در زمان آغاز آدنت، در هفتهٔ کریسمس، ابتدای لنت و یکشنبهٔ نخل‌هارا منتشر خواهند شد.

نوامبر 24, 2025
برادران داوفر دربارهٔ این‌که چگونه «بازی تاج و تخت» به آن‌ها یاد داد تا بودجه‌های بزرگ‌تری از نتفلیکس دریافت کنند و چرا پیر شدن بازیگران «استرینج تینگز» به‌نظر مردم دراماتیک نیست

نوشتهٔ آدم ب. واری، کیت آرتور

استفانی کینان/Variety از طریق گتی ایمیجز

برای داستان جلد Variety شمارهٔ ۱۵ اکتبر دربارهٔ فصل پنجم و آخر «استرینج تینگز»، خالقان این مجموعه، دو برادر دوقلو مت و راس داوفر، تقریباً چهار ساعت مصاحبه در ماه‌های جولای و سپتامبر برگزار کردند؛ هر دو بار در دفاتر پس‌تولیدشان در هالیوود. گرچه آن‌ها خود را افراد درون‌گرا می‌نامند، اما با این وجود، داوفرها نسبت به خود و تغییراتی که از زمان نمایش اولین قسمت این سریال در نتفلیکس در سال ۲۰۱۶ تا امروز داشته‌اند — و آن‌چه ثابت مانده است — بسیار صریح و باز بودند.

پیش از پخش اولین چهار قسمت فصل پنجم در تاریخ ۲۶ نوامبر بر روی نتفلیکس، اینجا بخشی ویرایش‌شده از گفت‌و‌گوهای ما با آن‌ها آمده است که در آن همچنین دربارهٔ این که فین ولف‌هارد و شخصیت او، مایک ویلر، چقدر شبیه آن‌ها هستند، چه درسی از بازی تاج و تخت دربارهٔ مذاکره با نتفلیکس آموخته‌اند، لحظات دلخواهشان از سریال، چرا از پیر شدن بازیگران نگران نیستند و چرا احساس می‌کنند موفقیت این سریال تا حدی به دلیل عدم توانایی‌شان در ترسناک بودن است، صحبت می‌شود.

شاون لوی، که در ابتدا با شرکت تولیدی خود ۲۱ Laps به‌طور جدی از این سریال حمایت کرد، به ما گفت که وقتی برای اولین بار روی «استرینج تینگز» کار می‌کردید، فقط با یکدیگر در آنچه او «حباب دوگانگی» نامید راحت بودید. اما اکنون، در کار با سرپرستان بخش‌ها و استودیو بسیار مهارت بیشتری پیدا کرده‌اید. آیا با این ارزیابی موافقید؟

Ross Duffer: می‌خواهید من ادامه بدهم؟

Matt Duffer: بله.

Ross Duffer: مطمئن هستم که این درست است. ما تا به حال پروژه‌ای به این مقیاس نداشته‌ایم و ما افراد درون‌گرا هستیم. این یکی از بزرگ‌ترین درس‌ها بود؛ فقط یادگیری چگونگی رهبری و ارتباط واضح چشم‌انداز.

Matt Duffer: می‌گویم اگرچه فلسفهٔ اصلی تغییر نکرده است. به‌طور کلی، ما فقط با افرادی کار می‌کنیم که فکر می‌کنیم در کار خود عالی هستند و سپس برای اکثر موارد، آن‌ها را به‌تنهایی می‌گذاریم. ما هنوز همین‌کار را می‌کنیم. ما دوست نداریم میکرو‑مدیریت کنیم. به‌عنوان مثال، امی پاریس، طراح لباس ما، او دربارهٔ لباس‌های دههٔ ۸۰ دانش بسیار گسترده‌ای دارد. او تمام تحقیقات مربوط به لباس‌های آن دوره را انجام داده است. چه کسی می‌تواند به او بگوید؟

و با بازیگران چه‌طور؟

Matt Duffer: برای بازیگران هم همینطور. همیشه می‌گویم با بازیگران جوان سعی نمی‌کنیم اجراهایشان را از آن‌ها استخراج کنیم. فقط راهنمایی‌های حداقلی می‌دهیم. بزرگ‌ترین تأثیری که می‌توانید داشته باشید، در انتخاب بازیگر است؛ این تقریباً ۹۹٪ موارد را شامل می‌شود. اگر بخواهید بیش از حد مداخله کنید، یعنی تصمیم‌گیری استخدامی ضعیفی داشته‌اید، این چیزی است که معمولاً می‌بینم.

راستی، شاون به ما گفت که لقب گروهی او «وارلاک» است و از ما خواست بپرسیم این چه معنایی دارد.

Matt Duffer: در واقع به‌خاطر ندارم کی شروع کردیم او را وارلاک صدا کنیم. می‌توان گفت خیلی زود. شاون سال‌ها در سیستم استودیویی کار کرده بود، در حالی که راس و من تقریباً هیچ تجربه‌ای نداشتیم. پس نه تنها تازه‌کار بودیم، بلکه در مسیریابی سیاست‌های استودیو نیز تجربه‌ای نداریم. شاون استاد این کارهاست. وقتی مشکلی پیش می‌آمد، شاون را صدا می‌کردیم؛ او را «وارلاک» می‌نامیدیم چون فرم خاصی از جادوی تاریک داشت که در مواقع ضروری می‌توانست به کار بگیرد. نمی‌خواهید وارلاک را بیش از حد رها کنید، اما وقتی نیاز باشد، او هر وضعیت دشواری را حل می‌کند.

آیا احساس می‌کنید که فراخوانی توانایی‌های وارلاک را با پیشرفت فصل‌ها کمتر می‌کنید؟

Ross Duffer: در ابتدا، ما بیشتر برای دریافت مشاوره و راهنمایی از او استفاده می‌کردیم؛ به‌ویژه در زمینهٔ سرپرستی تولید این مقیاس بزرگ. اما با هر فصل، مسأله پیچیده‌تر می‌شود؛ مشکلات بیشتری بروز می‌کند. بنابراین مطمئناً هر وقت به وارلاک نیاز داشتیم، او را صدا کردیم. اما فکر می‌کنم بله، اکنون بیشتر از گذشته می‌دانیم.

Matt Duffer: ما چیزهای زیادی از او دربارهٔ چگونگی مدیریت این وضعیت‌ها آموخته‌ایم. و فکر می‌کنم شاون نیز با این موضوع موافق خواهد بود که حالا در مواجهه با این گونه موقعیت‌ها بسیار بهتر شده‌ایم.

مت داوفر، راس داوفر و شاون لوی در صحنه در یک رویداد برای «استرینج تینگز» نتفلیکس در انجمن کارگردانان در تاریخ ۱۷ آگوست ۲۰۱۷ سخنرانی کردند.کوین وینتر/گتی ایمیجز

تی‌آر نایت، لوئیس مک‌کارتی و روزی بنتون در «استرینج تینگز: سایهٔ اولین» در برادویمتیو مورفی و ایوان زیمرمن/نتفلیکس

زندگی‌های شما، عذر می‌خواهم، یک‌باره وارون شد در شب اول پخش سریال در سال ۲۰۱۶. آیا شخصی بود که مسیر شغلی مشابهی داشت و شما فکر کردید «می‌خواهم از او تقلید کنم» یا «می‌خواهم از او دوری کنم»؟

Matt Duffer: ام. نایت شایمالن یک تأثیر بزرگ برای ما بود. مشابه ما، او یک فیلم کامل‌نگاه‌کرده داشت و سپس «حس ششم» را ساخت که تبدیل به یک پدیدهٔ عظیم شد. بله، او ادامه داد نسخه‌ای از پیچش‌ها را به کار ببرد، اما من فکر می‌کنم او ریسک‌های بسیار جذابی را اتخاذ کرد. او به‌سازندگی فیلم‌های اصیل ادامه داد. نمی‌دانم پس از «استرینج تینگز» به‌صورت خودآگاه به او فکر کرده‌ام یا نه، اما او بخش بزرگی از زندگی ما بوده است که مطمئناً در ذهنم حضور داشته است. [به راس] آیا می‌توانی شخص دیگری را ذکر کنی؟

Ross Duffer: خوب، نکتهٔ عجیبی که در مسیر ما وجود دارد این است که ما به مدت ۱۰ سال در این سریال حضور داشته‌ایم، بنابراین وضعیت بسیار خاصی است که در آن هستیم. پیدا کردن معادل دقیق یک به یک دشوار است.

Matt Duffer: در زمینهٔ تلویزیون، ما همیشه به بازی تاج و تخت نگاه می‌کردیم و به کارهای دان ویس و دیوید بنیاف توجه می‌کردیم. آن‌ها با استفاده از موفقیت خود، سریال را گسترش دادند و به‌طور چشمگیری ارتقا یافت. ما همیشه این مثال را برای نتفلیکس آوردیم تا دلایلی برای مقیاس‌بندی بیشتر سریال ارائه دهیم: این کار باعث می‌شود مخاطب افزایش یابد. حداقل این همان پیغامی بود که به آن‌ها دادیم.

به‌دلیل تعطیلی ناشی از کووید.

Ross Duffer: اگر دقت کنید، می‌توانید این را ببینید.

Matt Duffer: اما نکتهٔ من این است که هیچ‌کس تا به حال این را متوجه نشده است. با پیر شدن آن‌ها، پرش دراماتیک کمتر می‌شود. رسیدن به فیلم‌برداری فصل ۳ برای من و راس تعجب‌انگیز بود و مجبور شدیم نوشتار را به‌سرعت تنظیم کنیم، چون پیش از این آن‌ها را خیلی جوان می‌نوشتیم.

صدای آن‌ها تغییر کرد.

Matt Duffer: ما هنوز در حال رسیدگی به این موضوع هستیم. در حال ضبط صدا با بازیگر جیک کونلی هستیم که این سال نقش جدیدی اجرا می‌کند و صدای او از زمان فیلم‌برداری قبلی به‌طور قابل‌توجهی پایین آمده است. خوشبختانه فناوری EQ وجود دارد. امروز به‌دقت گوش دادیم. مشکلی نیست؛ یک لحظه نگران شدیم اما همه‌چیز خوب است.

پس چه‌قدر از هم جدا هستید؟

Matt Duffer: از نظر کاری، ما هرگز از هم جدا نیستیم، مگر وقتی که روی رایانه‌های جداگانه‌مان کار می‌کنیم و این‌قدر دور می‌شویم.

نوامبر 24, 2025
مردی که در مراسم افتتاحیه «Wicked: For Good» به آریانا گراند نزدیک شد، از سنگاپور اخراج شد

یک مرد استرالیایی که در مراسم افتتاحیه فیلم «Wicked: For Good» در سنگاپور به ستاره سینما آریانا گراند نزدیک شد، پس از گذراندن نه روز حبس، به گزارش رسانه‌های محلی اخراج شد.

این مرد بنام جانسون ون، به استرالیا بازگردانده شد و به گفته مقامات مهاجرت این شهر-دولت در بیانیه‌ای که توسط شبکه خبری CNA نقل شد، از ورود دوباره به سنگاپور منع شده است.

آریانا گراند و سایر ستارگان در شب افتتاحیهٔ پرانتظار این فیلم که در یونیورسال استودیوهای سنگاپور برگزار شد، حضور داشتند؛ در این هنگام، ون، مرد ۲۶ ساله، از مانع پرید و به این بازیگر نزدیک شد. او دست خود را دور گردن آریانا گراند حلقه کرد.

ویدیوهای پخش‌وفراوان نشان دادند که هم‌ستارهٔ آریانا گراند، سینتیا اریوو، برای دفاع از او به سرعت به سمت او رفت، میان آن‌ها قرار گرفت و او را به طرف دیگر دفع کرد. سپس ون توسط نگهبانان امنیتی دستگیر شد و دوباره از بالای مانع انداخته شد.

این پست را در اینستاگرام ببینید

تصاویر نشان می‌دهند که اریوو و دیگران بر روی فرش قرمز، آریانا گراند را دلگرم می‌کنند.

چند ساعت پس از آن، ون دستگیر شد و به اتهام «مزاحمت عمومی» متهم گردید. هفتهٔ گذشته، دادگاه او را به نه روز حبس محکوم کرد.

پس از این حادثه، ون یک ویدیو در اینستاگرام به اشتراک گذاشت و از آریانا گراند برای «اجازه دادن به او برای پریدن بر روی فرش زرد» تشکر کرد.

قاضی دادگاه منطقه‌ای سنگاپور، کریستوفر گوه، که حکم زندانی را صادر کرد، این استرالیایی را «دنبال‌کنندهٔ توجه» نامید.

ون که ادعا می‌شود در سایر رویدادهای ورزشی جهانی و کنسرت‌ها اختلال ایجاد کرده است، «الگوی رفتاری» نشان داد که ممکن است این کار را دوباره انجام دهد، قاضی پیش از صدور حکم هفتهٔ گذشته این‌گونه گفت.
دورهٔ حبس بسیار کمتر از حداکثر مجاز قانون بود: حداکثر سه ماه زندان، جریمه ۱۵۰۰ دلار، یا هر دو.

ون به دادگاه اعلام کرد که فکر «نادرست» داشته که اعمال او بدون پیامد باقی بمانند و وعده داد که دیگر این کار را تکرار نخواهد کرد.

«Wicked: For Good» در ایالات متحده روز جمعه منتشر شد.

آریانا گراند و اریوو در طول تورهای خبری موزیک‌فیلم جداناشدنی بودند. در دسامبر ۲۰۲۴، اریوو به برنامه «CBS Mornings» گفت که این دو در ابتدای تولید پیمانی بسته‌اند تا از یکدیگر مراقبت کرده و یکدیگر را حمایت کنند.

«قبل از اینکه شروع به فیلمبرداری کنیم، هر دو گفتگویی داشتیم تا مطمئن شویم که از یکدیگر مراقبت می‌کنیم و فضای مورد نیاز همدیگر را فراهم می‌کنیم؛ به عبارت دیگر، آنچه نیاز داریم را به یکدیگر می‌دهیم و در این کار بخشنده‌ایم، چون می‌دانستیم این یک پروژهٔ بزرگ است»، اریوو گفت. «ما می‌دانستیم مسئولیت بزرگی بر عهده‌مان است، اما می‌دانستیم که هیچ‌یک از ما به تنهایی نمی‌تواند این کار را انجام دهد.»

نوامبر 24, 2025
شام در منزل زاسلاو: اوپرا وینفری، مارگو روبی، آل پاسینو و لورن میچلز به مدیرعامل وارنر بروس دیسکاوری در شبی پیش از دریافت پیشنهادهای اولیه می‌پیوندند (انحصاری)

گی‌تی ایمیجز

چه راهی برای آماده شدن برای یک حراج! دیوید زاسلاو، مدیرعامل وارنر بروس دیسکاوری، در شب چهارشنبه مهمان‌نوازی شام پرستاره‌ای در منزل خود در بیورلی هیلز برگزار کرد؛ ساعاتی پیش از پرواز شبانه‌اش به نیویورک، تا اولین موج پیشنهادهای اولیه برای این کنگلومرای سرگرمی را که از سال ۲۰۲۲ رهبری می‌کند، بررسی کند.

لیست مهمانان حتی در هر رونمایی قرمزفرشی قابل توجه بود: اوپرا وینفری، لورن میچلز، مارگو روبی و تام آکرلی، آل پاسینو، ساندرا بولک، جوناه هیل، بیت میدلر، کرستن ویگ، برایان لورد و نانسی مایرز. به‌طور کلی حدود ۲۰ نفر برای گفت‌وگوی صمیمی دربارهٔ فیلم‌ها و پروژه‌های مختلفی که در استودیو در دست اجرا هستند، حضور یافتند.

یک منبع با اطلاع مستقیم از جریان شب گفت که فضا با وجود جدیت وضعیت که وارنر بروس دیسکاوری با آن مواجه است، شاد و دل‌نشین بود. فرآیند حراج، که کمتر از چهار سال پس از تجربهٔ آخرین ادغام بزرگ شرکت — ترکیب وارنرمیدیا و دیسکاوری که در آوریل ۲۰۲۲ تکمیل شد — آغاز شد، اضطراب و ترس را در میان کارمندان شرکت، هابو/هابوی مکس، و پرسنل سی‌ان‌ان، تی‌ان‌تی، تی‌بی‌اس، دیسکاوری، فود نتورک، اچ‌جی‌تی‌وی و سایر شبکه‌های کابلی تحت چتر WBD به وجود آورده است.

با این حال، در شب چهارشنبه، گفت‌وگوهای میز مهمانداری به‌طور عمده بر پروژه‌های جدیدی که در دست اجرا هستند، متمرکز بود. بحث‌های باز دربارهٔ فرآیند فروش به‌نظر نمی‌رسید. اما یک منبع گفت که زاسلاو و معاونین کلیدی‌اش انتظار دارند این روند تقریباً تا کریسمس پایان یابد — مسائلی که برای برخی بسیار جسورانه به‌نظر می‌رسید.

یک منبع گفت که زاسلاو، همان‌طور که همیشه بوده، میزبان دل‌نشینی بود و در بحث دربارهٔ صنعت و آیندهٔ آن با انرژی فراوان صحبت کرد. پس از سرو شدن آخرین غذا، زاسلاو برای سوار شدن به هواپیما از جمع برون رفت. مدیرعامل WBD این احساس را در حضار ایجاد کرد که برنامهٔ او این بود که در طول پرواز بخوابد و سپس «بیدار شود، دوش بگیرد و منتظر ورود پیشنهادها در ساعت نیمروز بماند»، به گفته منبعی که مستقیماً از این رویداد اطلاع داشت.

فهرست پیشنهادی‌های مورد انتظار برای WBD که در هفته‌های اخیر شکل گرفته شامل پارامونت، کامست و نتفلیکس می‌شود. جزییات دقیق اینکه چه کسی چه پیشنهادی را در روز پنج‌شنبه ارائه داده است هنوز نامشخص است. نمایندگان وارنر بروس دیسکاوری در پاسخ به درخواست‌های اظهار نظر بلافاصله واکنشی نشان ندادند.

نوامبر 24, 2025
کریستین بل ستارهٔ پادکست جدید عیسی از فاکس است؛ هیچ‌کس به او خبر نداد

شبکه مجموعه‌ای از ستارگان را به عنوان بخشی از پادکست زندگی عیسی. اعلام کرد. اما به این نکته اشاره نکرد که صدا برای پروژه‌ای متفاوت در سال ۲۰۱۰ ضبط شده بود

کریستین بل در مراسم ۸۲م دورهٔ سالانهٔ جوایز گلدن گلوب در سال ۲۰۲۵ مت وینکل‌مایر/وایر ایمیج/گِتی ایمیجز

در روز چهارشنبه، فاکس نیوز مدیا در یک انتشار چشم‌نواز اعلام کرد که بخش مذهبی‌اش، فاکس فِیت، در حال گسترش است.

به‌عنوان بخشی از یک پروژهٔ چشم‌دراز جدید، شبکه پادکست زندگی عیسی را راه‌اندازی می‌کند؛ این سری ۵۲ قسمتی شنوندگان را «از طریق زندگی، تعالیم و معجزات عیسی مسیح» هدایت می‌کند. این برنامه توسط ستارهٔ برنامهٔ فاکس & فرندز اینزلی اِرهارت میزبانی می‌شود و اطلاعیهٔ مطبوعاتی ادعا کرد که بیش از ۱۰۰ بازیگر برجسته، از جمله سوپراستار کریستین بل به عنوان صدای مریم مجدلی، در این پروژه حضور دارند.

اما این خبر برای بل تعجب‌آور بود؛ او که ۱۵ سال پیش صدای پروژه‌ای دیگر را ضبط کرده بود، از این اعلام ناگهان غافل مانده بود. نمایندهٔ او به رولینگ استون گفت که او تنها پس از دریافت درخواست برای حضورش در فاکس & فرندز یک روز پیش از انتشار خبر، متوجه شد که فاکس فِیت پروژهٔ فراموش‌شده را به‌دست آورده و آن را به یک پادکست کاملاً جدید تبدیل می‌کند. نماینده افزوده است که بل هرگز اجازهٔ استفاده مجدد از کتاب صوتی قدیمی برای ساختن یک سری پادکست جدید را نداده است.

در ابتدا، بل صدای مریم مجدلی را برای کتاب صوتی دراماتیک حقیقت و زندگی، یک کتاب صوتی عهد جدید منتشر شده در سال ۲۰۱۰، ارائه داد. یک تهیه‌کننده مرتبط با این کتاب صوتی پس از آن با استودیوهای Gulfstream همکاری کرده است؛ این استودیو «پادکست زندگی عیسی» را به فاکس فِیت مجوز می‌دهد، طبق اطلاعات عمومی در دسترس. علاوه بر این، کتاب صوتی شامل همان اسامی سلبریتی‌هاست که اکنون در اطلاعیهٔ مطبوعاتی فاکس به چشم می‌خورد، از جمله برایان کاکس، شون آستین، نیل مک‌دون، مالکوم مک‌دویل، جان ریس‑دیویس و جولیا اورموند.

نمایندگان کوکس، مک‌دویل و ریس‑دیویس همگی به رولینگ استون تأیید کردند که به همان اندازه از این خبر شُکه شده‌اند؛ برخی فقط زمانی که خبر در روز پنج‌شنبه منتشر شد، از پادکست مطلع شدند. «برایان صدای یک پروژه را بیش از یک دهه پیش ضبط کرد»، نمایندهٔ کوکس در بیانیه‌ای به رولینگ استون گفت. «او از این‌که صدا برای یک سری پادکست جدید در سال ۲۰۲۵ دوباره استفاده خواهد شد، بی‌اطلاع بود. برایان امروز برای اولین بار از این پادکست مطلع شد.»

سخنگوی مک‌دویل اضافه کرد: «ما همان‌طور که دیگران متوجه شدند، از آن مطلع شدیم. هیچ‌گاه مشورت نشدیم، هیچ‌چیز بازنگری نشد و ما هرگز موافقت نمی‌کردیم». نمایندهٔ ریس‑دیویس نیز می‌گوید که بازیگر تنها این هفته اوایل از پروژهٔ «دوباره استفاده‌شده» مطلع شد.

به‌نظر می‌رسد شبکه کتاب صوتی ۲۳ ساعته و ۱۵ ساله را گرفته و آن را به یک سری پادکست چندقسمتی بازطراحی کرده است؛ افزودنی‌های جدید توسط اِرهارت ارائه می‌شود. در یادداشتی که رولینگ استون به‌دست آورد، یک تهیه‌کنندهٔ مرتبط با پادکست از حداقل یک ستارهٔ مشهور خواست که «از ذکر اینکه این کتاب صوتی عهد جدید سال‌ها پیش تولید شده است خودداری کنند؛ می‌خواهیم احساس شود که به‌تازگی تولید شده است».

در حالی که برخی از بازیگران دربارهٔ ایمان مسیحی خود آشکار بوده‌اند، کوکس که نقش خدا را صدا می‌کند، پیش‌تر فاکس نیوز را «شیطان» نامیده است. (رولینگ استون برای گرفتن نظرات بیشتر با سایر ستارگان درگیر تماس گرفته است.)

هنگامی که دربارهٔ منبع اصلی ضبط‌های پادکست پرسیده شد، سخنگوی فاکس نیوز در بیانیه‌ای به رولینگ استون گفت: «استودیوهای Gulfstream پادکست زندگی عیسی را از کتاب صوتی دراماتیک حقیقت و زندگی تولید کردند، که توسط FOX News Audio مجوز داده شده بود، با همکاری و مشارکت کامل تمام بازیگران درگیر».

قسمت‌های ابتدایی پادکست زندگی عیسی در ۳۰ نوامبر پخش خواهند شد.

نوامبر 24, 2025
هتل بزرگ بوداپست و یک کوسه مکانیک‌دار: داخل نمایشگاه جدید وس اندرسون در لندن

ده‌ها شیء از آرشیو شخصی اندرسون به نمایش گذاشته شده‌اند که بسیاری برای اولین بار در بریتانیا به نمایش در می‌آیند. – کپی‌رایت Matt Alexander PA Media Assignments

توسط ربکا ان هووز

ده‌ها شیء از آرشیو شخصی اندرسون به نمایش گذاشته شده‌اند که بسیاری برای اولین بار در بریتانیا به نمایش در می‌آیند.

موزه طراحی لندن امروز نمایشگاه جدیدی را به یاد وس اندرسون، فیلمساز مشهور به آثار بصری چشم‌نوازی‌اش، افتتاح کرد.

این نخستین نمایش‌نگاه اختصاصی به کارهای سینمایی متمایز کارگردان آمریکایی است که با همکاری لا سینیما‌تک فرانسِه در پاریس تهیه شده و نمایش آن در مارس ۲۰۲۵ به صحنه رفت.

ده‌ها شیء از آرشیو شخصی اندرسون به نمایش گذاشته شده‌اند که بسیاری برای اولین بار در بریتانیا به نمایش در می‌آیند.

کشف داستان‌های طراحی پشت فیلم‌های نمادین وس اندرسون

وس اندرسون: آرشیوها به فهرستی می‌پردازد که کارگردان طی سه دهه سالگی خود جمع‌آوری کرده است.

این نمایشگاه برجسته تحول فیلم‌های اندرسون را از آزمایش‌های اولیهٔ دههٔ ۱۹۹۰ تا تولیدات اخیر، به همراه همکاری‌های طولانی‌مدت با همکاران خلاق اصلی، به تصویر می‌کشد.

این نمایشگاه بیش از ۷۰۰ شیء را گرد هم آورده است که مهارت دقیق کارگردان در ساخت فیلم را به نمایش می‌گذارد. لوک هییز

به بازدیدکنندگان فرصتی می‌دهد تا داستان‌های طراحی پشت فیلم‌های برنده جوایز و نمادین همچون هتل بزرگ بوداپست، داستان شگفت‌انگیز هنری شکر، آقای روباه شگفت‌انگیز و جزیرهٔ سگ‌ها را کشف کنند.

«از جذابیت ملانکولیک تیلن‌بام‌های سلطنتی تا ماجراجویی جوانانهٔ پادشاهی ماه‌طلوع، کشف کنید که چگونه دیدگاه منحصر به‌فرد اندرسون و دقت بی‌نظیر او، برخی از جذاب‌ترین فیلم‌های بصری و احساسی زمان ما را به وجود آورده‌اند»، موزه می‌گوید.

هتل بزرگ بوداپست و یک کوسه مکانیک‌دار

این نمایشگاه بیش از ۷۰۰ شیء را گرد هم می‌آورد که مهارت دقیق کارگردان در ساخت فیلم را از طریق تخته‌بردهای اصلی، عکاسی‌های پلی‌روئید، طرح‌ها، نقاشی‌ها، دفترچه‌های دست‌نویس، عروسک‌ها، مدل‌های مینیاتوری و ده‌ها لباس شخصیت‌های محبوب، به نمایش می‌گذارد.

یکی از نکات برجسته، مدل شگفت‌انگیز صورتی‌شکلاتی هتل بزرگ بوداپست است که برای ضبط نماهای ساختمان فیلم ۲۰۱۴ استفاده شد. این مدل با بیش از ۳ متر عرض، یکی از بزرگ‌ترین و به‌خوبی شناخته‌شده‌ترین آیتم‌های موجود در نمایشگاه است.

این نمایشگاه عروسک‌های اصلی استاپ موشن را شامل می‌شود. لوک هییز

همچنین در نمایش ماشین‌فروش‌های خودکار از شهر شهاب‌سنگ و پالتوی خز فندی که گینت پالترو در نقش مارگو تنن‌بام در تیلن‌بام‌های سلطنتی پوشیده بود، به نمایش گذاشته شده است.

عروسک‌های اصلی استاپ موشن موجودات دریایی خیال‌انگیز، شامل کوسهٔ مکانیزه‌ای با طرح جگوار چاپ‌شده که در فیلم زندگی زیرآبی به کار رفته، به همراه استیو زیسو؛ آقای روباه که کت مخملی خاص خود را به تن دارد؛ و نات‌مگ، سگ نمایشی که در کنار صحنه‌های مینیاتوری قرار دارد، به نمایش گذاشته شده‌اند.

وس اندرسون: آرشیوها به فهرستی می‌پردازد که کارگردان در طول سه دهه ساخته است. لوک هییز

همچنین اشیائی از جدیدترین فیلم بلند او، طرح فینیقی به نمایش گذاشته شده‌اند. از جمله یک لوله از برند دون‌هیل و یک خنجر جواهرآرا که توسط هنرمند معاصر و مجسمه‌ساز هارومی کلوسوسکاده رول ساخته شده است.

این نمایش شامل نمایش چهار فیلم کوتاه است: فیلم کوتاه ۱۴ دقیقه‌ای راکت بطری؛ هتل شوالیه (۲۰۰۷) که پیش‌درآمدی برای دارژیلینگ محدود است؛ و کاسلو کاوالکانتی (۲۰۱۳) که در همکاری با برند پرادا ساخته شده است.

علاوه بر پرکارهای تکمیل‌شده و صحنه‌های نهایی، نمایشگاه شامل مواد در حال ساخت و ماکت‌هاست و به تنوع تکنیک‌های سنتی و دست‌ساز فیلم‌سازی می‌پردازد که کارگردان همواره آن‌ها را در آثار خود، بویژه در ارتباط با عروسک‌ها و انیمیشن استاپ موشن، جشن می‌گیرد.

نوامبر 24, 2025
۹ فیلم و سریالی که سال ۲۰۲۶ را سالی بزرگ برای انیمیشن می‌سازند
توسط جو فولی

از Hoppers و Toy Story 5 تا Hexed، به نظر می‌رسد سال ۲۰۲۶ برای احیای انیمیشن آماده باشد.

هنگامی که از طریق لینک‌های موجود در سایت ما خرید کنید، ممکن است کمیسیون مشارکتی دریافت کنیم. این‌گونه کار می‌کند.

برخی معتقدند که اخیراً دوران سختی برای انیمیشن‌ها پیش آمده است، اما شاید این دوره بیشتر به معنای تغییر و تجدید باشد. اگرچه عناوین جدید بزرگ از غول‌هایی مثل دیزنی و پیکسار در گیشه فروش بلیط کم‌رنگ بودند، موفقیت‌های شگفت‌انگیزی – از جمله KPop Demon Hunters که به پربیننده‌ترین برنامهٔ استریم‌شدهٔ تاریخ نت‌فلیکس تبدیل شد – نشان می‌دهد تقاضای قوی برای انیمیشن‌ها وجود دارد، حتی در میان مخاطبان بزرگسال.

خبر خوب این است که انیمیشن در سال ۲۰۲۶ به‌نظر می‌رسد فوق‌العاده باشد، با برنامهٔ پرتقاضایی از فیلم‌ها و سریال‌ها. در حالی که برخی از بزرگ‌ترین انتشارها دنباله هستند، داستان‌های اصلی نیز در راهند، از جمله از غول‌های پیکسار، دیزنی و دریم‌ورکس. آیا سال ۲۰۲۶ می‌تواند سال احیای انیمیشن باشد؟ این‌جا فهرست بهترین فیلم‌ها و سریال‌های انیمیشنی که در طول سال آینده باید دنبالشان باشید، آورده شده است.

اگر الهام گرفته‌اید تا مسیر انیمیشن خود را آغاز کنید، فهرست برترین نرم‌افزارهای انیمیشن و بهترین لپ‌تاپ‌های مناسب برای انیمیشن را ببینید.

۹ فیلم و سریال انیمیشنی که در سال ۲۰۲۶ باید به آن‌ها توجه کنید

The Darwin Incident
- شرکت تولید: Bellnox Films
- تاریخ انتشار: ژانویه ۲۰۲۶
شروع بهترین انیمیشن‌های ۲۰۲۶ در ژانویه، The Darwin Incident یک سریال پرشور است که بر پایهٔ مانگوی جایزه‌دار شون ایمزوا ساخته شده است. این سریال داستان یک ترکیب نیمی‌انسان‌نیمی‌میمون به نام چارلی، ۱۵ ساله، را دنبال می‌کند که در میان مشکلات زندگی دبیرستانی آمریکایی می‌جنگد و به‌دست یک گروه تروریست زیست‌محیطی افراطی می‌افتد که می‌خواهد از او سواستفاده کند.

این سریال باید یکی از هوشمندانه‌ترین انیمیشن‌های سال ۲۰۲۶ باشد که به موضوعاتی چون هویت، تبعیض و مرزهای اخلاقی و همچنین بیوتکنولوژی می‌پردازد. اگر Bellnox بتواند اقتباس وفاداری از مانگا ارائه دهد، این اثر ترکیبی جذاب و تفکری از یک تریلر انیمیشن‌ هیجان‌انگیز خواهد شد و می‌تواند شروعی قدرتمند برای سریال‌های انیمیشنی در سال ۲۰۲۶ باشد.

GOAT
- شرکت تولید: Columbia Pictures, Sony Pictures Animation, Unanimous Media, Modern Magic
- تاریخ انتشار: ۱۳ فوریه ۲۰۲۶
فیلم ZooTopia 2 این ماه بر پرده سینما می‌آید، اما شرکت Sony Pictures Animation امید دارد با سرقت درخشش دیزنی، به‌عنوان GOAT (بهترین همه‌زمان) فیلم‌های انیمیشنی جدید با حیوانات انسان‌مانند شناخته شود. این کمدی ورزشی به کارگردانی تیری دلای، سبک انیمیشنی شبیه به دنیای Spider‑Verse را بر روی حراجی بسکتبال اعمال می‌کند؛ داستان بزی به نام ویل هریس را دنبال می‌کند که شانس ورود به «رواربال»—ورزش تماسی پرشتاب که تنها سریع‌ترین و خشن‌ترین حیوانات می‌توانند در آن بدرخشند—را به دست می‌آورد.

با حضور KPop Demon Hunters، سونی اعتبار خود در زمینه انیمیشن را تقویت کرده است. فیلم GOAT نشان خواهد داد که آیا می‌تواند در گیشه‌های سینما خارج از دنیای Spider‑Verse موفق عمل کند یا خیر.

Hoppers
- شرکت تولید: Pixar Animation Studios
- تاریخ انتشار: ۶ مارس ۲۰۲۶
فیلم Elioِ پیکسر در سال ۲۰۲۵ نتوانست در گیشه‌ها شعله‌ور شود. آیا Hoppers می‌تواند این ناتوانی را جبران کند و درخشش قبلی پیکسر را برای انیمیشن‌های اصلی و عجیب بازگرداند؟ این فیلم به کارگردانی دنیل چونگ (We Bare Bears) و باتصویرنامه‌ای از جسی اندروز، یک کمدی علمی‑تخیلی است که از سایر آثار پیکسر متفاوت به‌نظر می‌رسد.

این فیلم شاید با حضور قهرمانی بزرگ‌تر بهره‌مند شود: مابل تاناکا، عاشق حیوانات ۱۹ ساله‌ای که با فناوری ذهنش را به یک بیور روبات تبدیل می‌کند تا به دنیای حیوانات بپیوندد. از صداپیشگان این فیلم می‌توان به پایپر کوردا، بابی موینیان و جان هم اشاره کرد.

The Super Mario Galaxy Movie
- شرکت تولید: Illumination, Nintendo
- تاریخ انتشار: ۳ آوریل ۲۰۲۶
فیلم The Super Mario Galaxy دوباره تیم بازیگران فیلم ۲۰۲۳ را گرد هم می‌آورد؛ کریس پرت در نقش ماریو به‌همراه آنیا تیلور‑جوی، چارلی دی و کیگان‑مایکل کی حضور دارند. برخی از طرفداران دربارهٔ جهش از Super Mario Bros به Super Mario Galaxy نگرانند؛ چرا که این مسیر باعث می‌شود بخشی از داستان ماريو در دنیای Super Mario World نادیده گرفته شود، اما ما مشتاقیم ببینیم در مورد بوزر چه برنامه‌ای دارد؛ شخصیتی که در این فیلم بیشتر از بازی‌ها به تصویر کشیده می‌شود.

در فیلم The Super Mario Bros. Movie، شاهد شدیم که شاه کُوپا توسط یک مینی‌مشروم کوچک شد و در قفس اسارت شد. به‌نظر می‌رسد او اکنون به یک قصر باشکوه منتقل شده و در آن «با شیاطین خود کار می‌کند» و از هنر به‌عنوان خروجی خلاقانه استفاده می‌کند.

Daemons of the Shadow Realm
- شرکت تولید: Bones Film
- تاریخ انتشار: آوریل ۲۰۲۶
پس از Fullmetal Alchemist و Silver Spoon، اثر Hiromu Arakawa به نام Daemons of the Shadow Realm انتظار زیادی را در جهان انیمه‌مانگا برانگیخته است. این سریال به‌نظر می‌رسد داستانی بازگشت به روایت‌های فانتزی با مفهوم بالا را ارائه دهد. داستان به بررسی قدرت پیوندهای خویشاوندی می‌پردازد؛ دو دوقلو، یورو و آسا، که از هم جدا شده‌اند و به دیمون‌ها وابسته‌اند.

آراکاوا به خاطر توسعهٔ تم‌های اخلاقی پیچیده در دنیاهای متقاعدکننده شناخته می‌شود و این سریال انیمیشنی پیش‌رو به‌نظر می‌رسد نمونه‌ای دیگر از این توانمندی باشد. جهان روستایی این اثر جذاب و مرموز است و زمینهٔ مناسبی برای برخورد زندگی‌های عادی با نیروهای فوق‌العادهٔ ماورایی فراهم می‌کند. امیدوارم Daemons of the Shadow Realm به یک کلاسیک فانتزی مدرن تبدیل شود.

Toy Story 5
- شرکت تولید: Pixar Animation Studios
- تاریخ انتشار: ۱۹ ژوئن ۲۰۲۶
تیم ما نسبت به Toy Story 5 دچار تردیدهایی بود. برای بسیاری از ما، این فرنچایز طوری به نظر می‌رسد که همیشه بخشی از زندگی‌مان بوده است، بنابراین نمی‌توانیم آن را از فهرست فیلم‌های انیمیشنی پیشنهادی برای سال ۲۰۲۶ حذف کنیم.

برخی از طرفداران به سازگاری خط زمان سؤال کرده‌اند. برخی نیز نگرانند که قسمت پنجم بسیار شبیه به اولین قسمت به نظر برسد، اما پیش‌فرض اسباب‌بازی‌ها که نگران جایگزینی‌شان هستند، در این عصر هوش مصنوعی بیش از پیش متناسب است. آنچه می‌توانیم با هم توافق کنیم این است که انیمیشن در تریلر به‌طرز شگفت‌انگیزی صیقلی به نظر می‌رسد (اگر می‌خواهید پیشرفت‌های رندرینگ پیکسر را خودتان تجربه کنید، به خبر انتشار RenderMan ۲۷ نگاهی بیندازید).

Forgotten Island
- شرکت تولید: DreamWorks
- تاریخ انتشار: ۲۵ سپتامبر ۲۰۲۶
در حالی که پیکسر Hoppers و دیزنی Hexed را دارند، Forgotten Island به‌عنوان فیلم انیمیشنی اصلی و اصیل استودیوی DreamWorks برای سال ۲۰۲۶ مطرح می‌شود. هنوز چیزی از این فیلم دیده نشده، اما مفهوم آن جذاب به‌نظر می‌رسد و به‌طرز عجیبی تاریک برای یک فیلم DreamWorks است.

فیلم Forgotten Island روایت دو دوست صمیمی را روایت می‌کند که در یک جهان جادویی اسیر می‌شوند و تنها راه بازگشت به خانه، فراموش کردن یک‌دیگر برای همیشه است. بازیگران صداپیشگی برجسته‌ای از جمله لِا سالونگا، دیو فرانکو، جنی اسلیت، منی جاکینتو، H.E.R. و لیزا سوبیرانو در این پروژه حضور دارند و کارگردان آن، جوئل کراوفورد (کارگردان Puss in Boots) می‌باشد.

The Cat in the Hat
- شرکت تولید: Warner Bros. Pictures Animation
- تاریخ انتشار: ۶ نوامبر ۲۰۲۶
فیلم The Cat and the Hat به‌نظر می‌رسد که نزدیک‌ترین اثر وارنه‌رز بروس به سطح انیمیشن پیکسر باشد. داستان Dr Seuss باز می‌گردد به پردهٔ سینما با ترکیبی از انیمیشن دو‑بعدی زیبا و انیمیشن CG که باید علاقه‌مندان را که با کتاب بزرگ شده‌اند، بیش از فیلم زنده‌دار ۲۰۰۳ با میک مایرز راضی کند.

این فیلم توسط آلِساندرو کارلونی و اریکا ریوینوجا کارگردانی می‌شود، بلنر هادر صدای اصلی را به عهده دارد و انیمیشن توسط DNEG تأمین می‌گردد. برخی از بخش‌های تریلر به سبک انیمیشن Nimona و همچنین سریال تلویزیونی Max’s Gremlins یادآوری می‌کند. به‌نظر می‌رسد سبک در دنیاهای مختلف تغییر می‌کند؛ در دنیای واقعی گرایشی به واقع‌گرایی CG دارد در حالی که در The Institute of Imagination از تکنیک cel shading بهره می‌برد.

Hexed
- شرکت تولید: Walt Disney Animation Studios
- تاریخ انتشار: ۲۵ نوامبر ۲۰۲۶
ما هنوز دربارهٔ Hexed اثر دیزنی اطلاعات زیادی نداریم، بنابراین شاید هنوز زود باشد بگوییم که این فیلم یکی از انیمیشن‌های سال ۲۰۲۶ است، اما هر فیلم جدید و اصلی دیزنی مستحق توجه است.

تمامی اطلاعاتی که استودیوی دیزنی اعلام کرده است این است که Hexed دربارهٔ یک پسر نوجوان خجالتی و «مادری به سبک Type A» او می‌پردازد که کشف می‌کنند او ممکن است توانایی‌های جادویی داشته باشد. به‌نظر می‌رسد که اکشن در دو جهان – دنیای واقعی و «دنیای مخفی جادویی» – اتفاق می‌افتد که هر دو با درک جدید دگرگون می‌شوند. آیا این می‌تواند نگاه دیزنی به Harry Potter باشد؟ زمان نشان می‌دهد، اما قابل توجه است که همانند Hoppersِ پیکسر، این فیلم نیز قهرمان نوجوان دارد نه کودک، که می‌تواند به موفقیت فیلم کمک کند.

ما مشتاقانه منتظر تریلرها هستیم تا ببینیم سبک انیمیشن چگونه خواهد بود. طرفداران انیمیشن دو‑بعدی امیدوارند که فیلم شبیه به هنر زیبای Hexed باشد که دیزنی در سپتامبر منتشر کرد، اما آیا دیزنی واقعاً از انیمیشن سه‑بعدی فاصله می‌گیرد؟

انیمیشن‌های پیش‌رو در سال ۲۰۲۷

در آیندهٔ نزدیک، پروژه‌های انیمیشن جذاب‌تری برای سال ۲۰۲۷ در انتظارمان هستند.

دنباله‌های بزرگ اصلی شامل Shrek 5 و Ice Age 6 می‌شوند. شرکت Kojima Production سریال انیمهٔ Death Stranding خود را به Disney+ خواهد آورد (بله، واقعاً) و همچنین فیلمی که می‌تواند انیمیشن هندی را به‌سطح جهانی برساند: Baahubali: The Eternal War Part 1 که با سبک هنری شبیه به بازی Arcane و ترکیب انیمیشن دو‑بعدی و سه‑بعدی، شگفت‌انگیز به‌نظر می‌رسد.

آیا می‌خواهید خودتان در زمینه انیمیشن کار کنید؟ مطمئن شوید که اصول انیمیشن دیزنی را می‌شناسید.
نوامبر 24, 2025
ماریا زاکرمان قرارداد نگاه اول را با استودیوهای سرگرمی فاکس امضا کرد

Francis Hills

ماریا زاکرمان قرارداد تولید نگاه اول با استودیوهای سرگرمی فاکس به امضا رسانده است، طبق گزارش Variety.

طبق این قرارداد، زاکرمان سریال‌ها و فیلم‌های داستانی و همچنین پروژه‌های غیرداستانی از جملهٔ مستندها و سریال‌های محدود و در حال ادامه را توسعه خواهد داد.

«ماریا یکی از نیروهای خلاقانه و پویا در این صنعت است — یک تهیه‌کننده با چشم‌انداز، انضباط، حس ششم بی‌نقص و روابط عمیق با استعدادهای لازم برای به‌وجود آوردن داستان‌های استثنایی»، هانا پیلمر، سرپرست بخش درام در استودیوهای سرگرمی فاکس گفت. «او سابقهٔ شگفت‌انگیزی در شناسایی روایت‌گران بزرگ و خلق محتوایی دارد که سر و صدا به‌وجود می‌آورد و فرهنگ را شکل می‌دهد؛ به همین دلیل، او شریک ایده‌آلی برای ماست در ادامهٔ گسترش ردپای خلاقانهٔ فاکس.»

از سوابق کاری زاکرمان می‌توان به سریال مستند برندهٔ جایزه امی از HBO با عنوان «100 Foot Wave» و فیلم‌های مطرحی چون نامزد اسکار «Spencer»، فیلم برندهٔ جایزه امی «Grey Gardens»، «Nanny»، «Theater Camp» و «The Mauritanian» اشاره کرد. در طول حرفه‌اش، او با فیلمسازانی نظیر پیتر مورگان، ریچارد کتس، اسپایک لی، استیون فریرز و دیوید ییتس همکاری داشته است.

«استودیوهای سرگرمی فاکس چشم‌انداز واضح و بلندپروازانه‌ای برای آیندهٔ روایت‌گری دارد»، زاکرمان گفت. «من خوشحالم که با هانا و تیم او در پروژه‌های برتر و بسیار تاثیرگذار در قالب‌های مختلف که ترکیبی از دید خلاقانهٔ جسورانه و جذابیت گسترده برای مخاطبان است، همکاری می‌کنم — و این کار را در همکاری با یک استودیوی جهانی‌نگر که به هر دو جنبهٔ هنر و چابکی ارزش می‌دهد، انجام می‌دهم.»

زاکرمان پیش از این رئیس Topic Studios بود و در سال ۲۰۲۲ این سمت را ترک کرد. پیش از آن، او نزدیک به ۲۰ سال در HBO مشغول به کار بود و آخرین عنوان شغلی او معاون ارشد بخش فیلم‌های HBO بود.

نوامبر 24, 2025
سرعت به سینما برای ‘Sisu: Road to Revenge’، برداشت دیوانه‌وار فنلاندی از ‘Fury Road’

جورما تومیلا در فیلم “Sisu: Road to Revenge”. (سونی پیکچرز)

نمایش اکشن برجسته سال با مردی ۶۶ ساله در یک کامیون پرسرعت به صحنه می‌آید. “Sisu: Road to Revenge” هدف خود را در عنوان می‌گوید — این یک ترجمه سرسخت و مستقل از “Mad Max: Fury Road” است.

سال ۱۹۴۶ است و مکان داستان بخشی از فنلاند است که به‌تازگی تحت کنترل شوروی درآمده. قهرمان ما، یک سرباز فنلاندی خسته به نام آتامی کورپی (جورما تومیلا)، که خاکی بر هر چین پیشانی‌اش دارد. پس از این‌که در طول جنگ به نابودی نازی‌ها پرداخته بود، به یک حمام گرم و دلپذیر نیاز دارد. (شما می‌توانید فیلم “Sisu” به کارگردانی جلماری هلندر در سال ۲۰۲۲ را برای دیدن آن کشتار تماشا کنید، اما من همین‌جا شروع می‌کنم.)

متأسفانه، کورپی نمی‌تواند آرام بگیرد. خانه‌چادری او در حال حاضر در قلمرو شوروی است. بنابراین کورپی خانه‌اش را جدا می‌کند، چوب‌ها را به داخل یک کامیون باری می‌گذارد و با سگی که در صندلی جلو (به‌عنوان شات‌گان) نشسته، ۷۵ مایل به سمت مرز جدید فنلاند می‌رانید؛ در حالی که یک سخت‌دست برابر با او در تعقیب است: افسر شیطانی ارتش سرخ ایگور دراگنوف (استیفن لنگ از “Avatar”) که تحت دستور نابودی این شورشی مردمی است.

در زبان فنلاندی، “sisu” به معنای استقامت و صلابت است. اما زیرنویس لازم نیست. این داستان از طریق انفجارها و آتش‌سوزی‌ها، نگاه‌های تیز و لبخندهای طعنه‌آمیز بیان می‌شود. لنگ، پادشاه روسی، به انگلیسی صحبت می‌کند؛ کورپی که توسط تومیلا به تصویر کشیده شده، هیچ کلمه‌ای نمی‌گوید — شخصیت او ساکت است. اما او می‌تواند از یک دسته موتور‌سیکلت و یک هواپیما پیشی بگیرد. باید ببینید او با یک قطار چه می‌کند.

دوازده فیلمی که در این فصل تعطیلات بیشترین انتظار را داریم

از نامزدهای تازه‌وارده اسکار مثل “Marty Supreme” با بازی تیموتی شالامِه تا بازسازی “Anaconda”، هفته‌های پایانی سال ۲۰۲۵ برای همه چیزی دارد.

“Sisu: Road to Revenge” یک سرود تجلیل از کلاسیک‌های پرشتاب مثل “Die Hard” و “The General” از باستر کیتون است. تجلیل‌های بی‌پروای هلندر گویی با بنزین نوشته و به شعله کشیده می‌شوند. مطمئنم که در آن “Jaws” و “Looney Tunes” هم دیده‌ام، و اکنون زمان مناسبی است تا بگویم پروژهٔ آینده او بازسازی “Rambo” است.

با این حال، برجسته‌ترین کار هلندر این است که او فیلمی ساخته که کاملاً به سبک خودش باقی مانده است. ترکیب او تازه به نظر می‌رسد، همان‌طور که موسیقی پرآوازه‌ی جوری سپه‌ و توماس واینولا با جسارت از هورن‌های سرفراز انیوی موریکونه و صدای واااه الهام می‌گیرد، در حالی که به‌همراه سرودهای گلوخوانی فنلاندی خود این ترکیب را تکمیل می‌کند.

ماجراجویی به‌صورت یک سریال ساختاربندی شده است که در هر بخش یک تهدید به‌ظاهر غیرممکن ظاهر می‌شود. به‌سرعت چند نکته آشکار می‌شود. اولاً، کورپی به‌طور سرسختی غیرقابل‌کشتن است و دراگنوف می‌داند این تعقیب تا زمان مشاهده جسد دشمنش پایان نمی‌یابد. (هرچیز کمتر از آن یعنی کورپی فرار کرده و در حال برنامه‌ریزی برای حرکت بعدی‌اش است.) دوم این که دراگنوف خنده‌دار استیفن لنگ هرکسی را که سر راهش باشد خرد می‌کند. زمانی که یکی از سواران روسی خود را رانده می‌کند، با خشم زمزمه می‌کند. چه جرأت دارد که مردی به یک مانع سرعت تبدیل شود؟

آه، و هرج و مرج به‌سرعت شدت می‌گیرد. به‌محض این‌که کورپی از بخش سوم دیوانه‌وار، با عنوان “Motor Mayhem”، عبور کرد، دراگنوف عصبانی به تیمش می‌گوید «جهنم را رها کنید». حالا؟ ما قبلاً آن‌جا رفتیم و برگشتیم — و تنها ۳۰ دقیقه از زمان فیلم گذشته و یک ساعت دیگر باقی مانده.

هلندر و تدوینگر ژوهو ویرو لاینن کارهای خونین را همچون کمدی فیزیکی تنظیم می‌کنند. آنها ریتمی چابک برای تعداد دفعاتی که یک قربانی می‌تواند پیش از پخش شدن فاجعه از آن عبور کند، دارند. خشونت آن‌قدر بزرگ است که به کمدی تبدیل می‌شود؛ حتی باعث می‌شود دو بار به سر جدا شده بخندیم.

نوامبر 24, 2025
سازندگان «Wednesday»؛ آل گاف و مایلز میلر، سریال انیمیشن بزرگسال «Grim» را برای نت‌فلیکس بر پایه کمیک Boom! با همکاری جنیفر یو هالن سون در حال توسعه‌اند

چپ به راست: مایلز میلر و فیلمنامه‌نویس آلفرد گاف؛ «Grim» و جنیفر یو هالن سون – Getty Images/Michael Buckner/PMC

انحصاری: نت‌فلیکس با آل گاف و مایلز میلر، خالقان و تهیه‌کنندگان اجرایی پرطرفدارترین سریال انگلیسی‌زبان این سرویس، Wednesday، برای Grim، یک سریال انیمیشن بزرگسال بر مبنای کتاب‌های کمیک ترس‑فانتزی Boom! Studios توسط استفانی فیلیپس و فلافیانو، همکاری می‌کند؛ به‌ گفتهٔ Deadline. گاف و میلر به‌عنوان تهیه‌کنندگان اجرایی این پروژه که در حال توسعه است، همراه با جنیفر یو هالن سون، کارگردان ارشد یکی از سریال‌های بزرگسال برجسته نت‌فلیکس، سریال برنده جایزه امی Love, Death + Robots، مشارکت می‌کنند.

سلسلهٔ فراطبیعی محور شخصیت‌ها، Grim پیرو جسیکا هارو است؛ یک جمع‌کنندهٔ تازه‌استخدام‌شده که مأمور انتقال ارواح به جهان پس از مرگ است. برخلاف همکاران خود، جسیکا هیچ‌گونه خاطره‌ای از مرگ یا زندگی پیشین خود ندارد. جست‌وجوی او برای یافتن پاسخ‌ها، او را عمیق‌تر به معماری نامرئی دنیای پس از زندگی می‌برد و نیروهای مخفی، رازهای کیهانی و ارتباط شگفت‌انگیز او با خود مرگ را آشکار می‌کند.

میلر و گاف به‌عنوان تهیه‌کنندگان اجرایی برای Millar/Gough Ink همراه با رئیس بخش فیلم شرکت، آرون اشمیت و یو هالن سون فعالیت می‌کنند. استیفن کریستی و آدام یوئلین به‌عنوان تهیه‌کنندگان اجرایی برای Boom! Studios مشارکت دارند، با متِه نورک‌یار به‌عنوان هم‌تولید کنندهٔ اجرایی. فیلیپس و فلافیانو نیز به‌عنوان هم‌تولید کنندهٔ اجرایی در این پروژه حضور دارند.

تماشا در Deadline

یک نمایندهٔ نت‌فلیکس از اظهار نظر خودداری کرد.

Grim، به‌دلیل ترکیب اساطیر ژانری و سبک بصری‌اش تحسین شده است، در سال 2022 به بازار عرضه شد و به‌سرعت به یکی از پرفروش‌ترین لانچ‌های تاریخ Boom! Studios تبدیل گشت. این مجموعهٔ ۲۵ شماره‌ای این ماه به اتمام می‌رسد. Boom! Studios که در سال 2005 تأسیس شد، پشتوانهٔ چندین کمیک است که به‌سختی به‌سریال‌های تلویزیونی تبدیل شده‌اند؛ به‌ویژه سری اکشن اخیر Butterfly با بازی دنیل دِی کیم که در ماه اوت در پرایم‌ویدیو راه‌اندازی شد.

گاف و میلر خالقان، تهیه‌کنندگان اجرایی و سرپرست‌های تولید سریال Wednesday هستند؛ دو فصل این سریال تا امروز در فهرست پرطرفدارترین سریال‌های انگلیسی نت‌فلیکس در رتبه‌های ۱ و ۴ قرار دارند. اعتبارهای تلویزیونی این دو شامل موفقیت‌های WB/CW «Smallville»، «Into the Badlands» از AMC و «The Shannara Chronicles» از MTV می‌شود. در عرصهٔ سینما، گاف و میلر نویسندگی و تولید فیلم‌های Spider-Man 2، Shanghai Noon و Shanghai Knights، The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor و به‌تازگی Beetlejuice Beetlejuice را بر عهده داشته‌اند. آن‌ها نمایندگی توسط WME و Gendler Kelly & Cunningham دارند.

یو هالن سون کارگردانی چندین قسمت از سریال انیمیشن کوتاه‌مدت علمی‑تخیلی دیستوپی «Love, Death + Robots» را بر عهده داشته است. او حرفهٔ خود را در DreamWorks Animation آغاز کرد که در آن به‌عنوان رئیس داستان‌سرایی در «Kung Fu Panda» اصلی فعالیت کرد و سپس «Kung Fu Panda 2» و «Kung Fu Panda 3» را کارگردانی کرد؛ بدین ترتیب اولین زنی شد که به‌تنهایی یک انیمیشن بلند برای یک استودیوی بزرگ را کارگردانی کرد و نامزد جایزه اسکار بهترین فیلم انیمیشن برای «Kung Fu Panda 2» شد. یو هالن سون نمایندگی توسط WME، Brillstein Entertainment Partners و Hansen Jacobson Teller دارد.

نوامبر 24, 2025