بلاگ

جان هَم نیز به عنوان یکی از صداپیشگان این فیلم انیمیشنی که دیزنی سال آینده عرضه می‌کند، حضور دارد.

میرل استریپ و دیو فرانکو از ستارگانی هستند که به پروژه Hoppers پیکسار می‌پیوندند.

دیزنی روز پنجشنبه تریلر کامل این فیلم انیمیشن را پیش از اکران سینمایی آن در ششم مارس ۲۰۲۶ منتشر کرد. پایپر کوردا، بابی موینی‌هان و جان هَم پیش از این به‌عنوان اصلی‌ترین اعضای صداپیشگان برای اثر اصلی به کارگردانی نویسنده-کارگردان دنیل چونگ اعلام شدند.

همچنین به جمع صداپیشگان پیوسته‌اند: کاثی نجیمی، ادواردو فرانکو، ملیسا ویلاسنور، اگُو نوودیم، ونسّا بایر، سام ریچاردسون، آپارنا نانچرلا، نیکول ساکورا، ایزیا ویت‌لاک جونیور، استیو پرسل، کارن هیوی و تام لاو.

Hoppers حول شخصیت دوست‌دار حیوانات، مابل (کوردا) است که با استفاده از فناوری پیشرفته، آگاهی خود را به‌صورت «پرش» به یک بیور روباتیک منتقل می‌کند تا بتواند مستقیماً با دیگر حیوانات گفتگو کند.

«مجلس حیوانات فراخوانده شده است»، استریپ در نقش ملکه حشرات در تریلر می‌گوید. «بیور جیغ‌کش درست می‌گوید. خیانتشان همین‌جا پایان می‌یابد! بگذاریم انسان‌ها را له کنیم.»

چونگ (We Bare Bears) این فیلم را بر پایه فیلمنامه خود به کارگردانی انجام داد. این پروژه برای اولین بار در رویداد طرفداران D23 در سال ۲۰۲۴ اعلام شد.

چونگ و تهیه‌کننده نیکول پارادیس گریدل در بیانیه مشترک جدید این‌چنین گفتند: «ما یک کست افسانه‌ای برای Hoppers گردآورده‌ایم و صداپیشه‌ها تمام توان خود را به فیلم اختصاص دادند. چه با شوخی‌های پر سر و صدا، چه با احساسات صمیمانه یا صداهای دیوانه‌وار حیوانات، آن‌ها بالاتر از انتظار ما عمل کردند».

سال آینده می‌تواند برای پیکسار سالی بزرگ باشد؛ زیرا فیلم Toy Story 5 در تابستان به سینماها می‌رسد. جدیدترین اثر این استودیوی پیکسار، فیلم Elio در تابستان گذشته بود که با وجود واکنش مثبت منتقدین، در گیشه نتایج مطلوبی نداشت. پیش از آن، Inside Out 2 یک موفقیت بزرگ بود و عنوان پرفروش‌ترین سال ۲۰۲۴ شد.

استیون تامپسون

سُمبر و روزالیا این هفته به نقاط عطفی در چارت‌های پاپ دست یافتند. میک کوپولا/گتی ایمیجز برای MTV؛ عکس از آلدارا زارائو/وایر ایمیج

تیلور سویفت برای بار دیگر بالاترین آلبوم و آهنگ کشور را در اختیار دارد؛ The Life of a Showgirl و «The Fate of Ophelia» برای ششمین هفته متوالی در موقعیت‌های شماره ۱ باقی مانده‌اند. اما حتی با این‌که سُمبر و روزالیا به اوج‌های جدیدی در کارنامه‌ای خود دست یافته‌اند، در ناحیه‌ای دقیقاً زیر جمع ۱۰ تغییری اساسی رخ داده است؛ ماریاه کری، Wham! و گروه شادمان هم‌نوعشان برای یک حملهٔ دیگر پر سر و صدا به چارت‌ها آماده می‌شوند.

خبر اصلی

هفتهٔ گذشته، چارت‌های Billboard نیروی کامل فصل ترسناک را جذب کردند؛ یک آخر هفته پر از جشن‌های هالووین باعث شد Hot 100 پر از آهنگ‌های ترس‌آلود شود و مایکل جکسون با «Thriller» به جمع ۱۰ برتر بازگردد. هم‌زمان، یک تعطیلات متفاوت حملهٔ سالانهٔ خود را به چارت آغاز کرد؛ دو اثر کلاسیک کریسمس — «All I Want for Christmas Is You» اثر ماریاه کری و «Last Christmas» از Wham! — بازگشت زودهنگامی و خوش‌نتیجه‌ای داشتند.

یک هفته پس از آن، «Thriller» و هم‌قطارهای آن دوباره به لقم‌گاه‌های گور خود بازگشتند، در حالی که استریم‌کنندگان کریسمس که نمی‌توانستند برای روز شکرگزاری صبر کنند (می‌دانید که کی هستید) به‌طوری‌که در Hot 100 به‌پرتوی خشن و بی‌مقداری دست یافتند — نه به شکل مناسب فصلی و با عسل شیرین. می‌توانیم این را یک پیروزی کوچکی در نظر بگیریم که هیچ‌یک از آن‌ها به جمع ۱۰ برتر نرسیدند، اما با قرار داشتن «All I Want for Christmas Is You» در رتبه ۱۱ و «Last Christmas» در رتبه ۱۳، در اصل فقط اثر زمان‌گیریِ حتمی را به تعویق می‌اندازیم.

«All I Want for Christmas Is You» به این حد نزدیک شد تا مانعی بزرگ در مسیر یک دستاورد مهم شغلی ایجاد کند: وقتی «Back to Friends» یک جایگاه به رتبهٔ ۱۰ صعود می‌کند، سُمبر تنها دهمین هنرمند می‌شود که برای اولین بار در سال ۲۰۲۵ به جمع ۱۰ برتر Hot 100 رسیده است. یک اولین‌بار دیگر نیز این هفته به‌آستانه نزدیک شد؛ ستارهٔ موسیقی «کشور» کِدی جانسون با کاور «Travelin’ Soldier»، که توسط بروس رابیسون نوشته شده و توسط گروهی به نام The Dixie Chicks شناخته می‌شد، در رتبهٔ ۱۲ جدول این هفته ظاهر شد. این قطعه تبدیل به آهنگ مشخصهٔ جانسون شده است؛ اجرا ویدئویی او در سال ۲۰۲۲ از «Travelin’ Soldier» تا کنون ۵۹ میلیون بازدید در یوتیوب کسب کرده و حالا نسخهٔ استودیویی نیز دارد. اما اگر او بخواهد برای اولین بار در کارنامه‌اش به جمع ۱۰ برتر دست یابد — که این بار ششمین بار است که در Hot 100 ظاهر می‌شود — احتمالاً باید تا ماه ژانویه صبر کند.

آلبوم‌های برتر

«Hot 100» تنها چارت اصلی Billboard نیست که به یک تازه‌کار اجازه ورود به جمع ۱۰ برتر را می‌دهد: رُسالیا، هنرمند چندبعدی اسپانیایی که آلبوم ۲۰۲۲ او Motomami در رتبه ۳۳ اوج داشت، با صدور Lux که در رتبه ۴ وارد شد، این رکورد را شگفت‌زده کرد. برای آلبومی که صدای او را فراتر از ژانرهای سازگار با چارت گسترش می‌دهد — او آن را با آرکیسترا سمفونی لندن ضبط کرد — Lux لزوماً یک پاپ‌هیت ساده نیست. هفته‌های آینده قطعاً داستان کامل را آشکار خواهند کرد، چرا که انفجار اولیهٔ فروش به‌سرعت توسط بازخوردهای دهان‑به‑دهان تقویت می‌شود و احتمالاً به‌سرعت در فهرست «بهترین آلبوم‌های ۲۰۲۵» ظاهر می‌شود.

موسیقی

در ‘Lux’، روزالیا تمام جهان را به سمفونی‌ خود می‌کشاند

دومین ورود به جمع ۱۰ برتر نیز یک نوآفرید است، اما با یک ستارهٔ یادداشت: یِئونجون، عضو گروه پسرانهٔ K‑pop «Tomorrow X Together»، با اولین کار سولو خود No Labels: Part 01 در رتبه ۱۰ می‌رسد. گروه Tomorrow X Together مکرراً به جمع ۱۰ برتر می‌آید، اما اکنون یِئونجون یک موفقیت شخصی خود دارد.

یک پیشرفت جدی دیگر در چارت که این هفته ارزش اشاره دارد: پس از ماه‌ها تبلیغ و انتشار آهنگ‌های نشتی — و پس از ورود به جدول آلبوم‌های Billboard ۲۰۰ در رتبه ۱۷۳ هفتهٔ گذشته — هایلی ویلیامز از Paramore با رکورد تک‌آهنگ جدید خود Ego Death at a Bachelorette Party جهش عظیمی می‌کند. با انتشار رسمی و افزودن دو ترک جدید، آلبوم به سرعت به رتبه ۱۲ می‌رسد.

آهنگ‌های برتر

«All I Want for Christmas Is You» و «Last Christmas» تنها دو تا از نه آهنگ تعطیلاتی در جمع ۵۰ برتر این هفته هستند و ترتیب ظاهرات آن‌ها نشانگر مهمی است. زیرا اگرچه به‌نظر می‌رسد همان آهنگ‌های تعطیلاتی هر سال به‌طور تقریباً یکسان در چارت‌ها ظاهر می‌شوند، اما می‌توان تغییرات تدریجی در ترجیحات مخاطبان را سال به‌سال پی‌گیری کرد.

به‌عنوان مثال، لحظه‌ای بود که «Rockin’ Around the Christmas Tree» از برندا لی به‌نظر می‌رسید «All I Want for Christmas Is You» را پیشی می‌گیرد — تقریباً در زمانی که لی (که هنوز زنده است) در سال ۲۰۲۳ ویدئویی برای آهنگ ۱۹۵۸ خود منتشر کرد. اما از آن زمان به‌بعد، «Rockin’ Around the Christmas Tree» باختن برتری خود در چارت را به ماریاه کری و and Wham! واگذار کرده است. این هفته، لی دوباره در Hot 100 در رتبه ۱۹ ظاهر می‌شود، بنابر این ترتیب رتبه‌ها در سال ۲۰۲۵ به‌نظر می‌رسد ادامه یابد.

«Jingle Bell Rock» که از آثار بنیادین بابی هِلْمز (۱۹۵۷) است، در رتبه ۲۰ ادامه می‌یابد و به‌همراه اثر هم‌نوعش در میکروژانر «آهنگ‌های تعطیلاتی که حس راک اند رول را القا می‌کنند بدون اینکه واقعاً راک کنند» باز می‌گردد. پس از آن، دو استاندارد جدیدتر تعطیلاتی که در سال‌های اخیر به‌صورت مستمر بالاتر رفته‌اند، آمده‌اند: «Santa Tell Me» اثر آرایانا گرانده (۲۰۱۴) در رتبه ۳۰ و «Underneath the Tree» از کلی کلارکسن (۲۰۱۳) در رتبه ۴۱. به‌نظر می‌رسد قدرت این دو نسبت به سایر آهنگ‌های تعطیلاتی در حال رشد است.

سپس، در تکمیل انتخاب‌های تعطیلاتی این هفته — به‌خاطر داشته باشید که آهنگ‌های قدیمی که قبلاً در چارت حضور داشته‌اند فقط در صورتی می‌توانند به Hot 100 بازگردند که در جمع ۵۰ برتر باشند — دو «تکه ژله‌ای» از کیک میوهٔ فاسد («It’s the Most Wonderful Time of the Year» از اندی ویلیامز در رتبه ۴۷ و «It’s Beginning to Look a Lot Like Christmas» از مایکل بوبله در رتبه ۴۸) و یک جواهر درخشان («The Christmas Song» از نت «کینگ» کول در رتبه ۵۰) قرار می‌گیرند.

قدرت و شتاب بوبله از سال به‌سال به‌ویژه قابل توجه و نگران‌کننده است: این خوانندهٔ کانادایی تا به‌حال به جمع ۱۰ برتر Hot 100 نرسیده است، اما این بار به‌نظر می‌رسد به‌خوبی برای آن مستعد باشد. (او همچنین آلبوم تعطیلاتی که در این هفته بالاترین رتبه را دارد: Christmas در رتبه ۲۵.)

و به‌دلیل اینکه چارت‌ها به‌طرز ذاتی بازی صفر‑مجموع هستند، خبری ناخوشایند برای Ives Hive به گوش می‌رسد. برل آیوز تا به‌تازگی در دسامبر ۲۰۲۴ نیز یکی از عناصر اساسی جمع ۵ برتر بود، با ضبط ۱۹۶۴ خود از «A Holly Jolly Christmas». اما تا کنون، این ترک در لیست ابتدایی سال حاضر حضور ندارد.

امکان سرزنش «Ives Dive» تنها بر یک نفر از «ضدکسیس» متمرکز است: مایکل بوبله، که نسخهٔ خودش از این آهنگ در ابتدای امسال در رتبه ۳۷ ظاهر شد. اگر بوبله به‌عنوان نوآیندار جدید «A Holly Jolly Christmas» شناخته شود، این خبر بدی برای ۱) ارثیهٔ برل آیوز؛ و ۲) تمام افرادی که سلیقه دارند، است. عدالت برای برل!

انحصاری: Lyrical Media شرکت Line Mileage را خریداری کرد و Lyrical Animation را راه‌اندازی کرد تا به تقاضای جهانی برای انیمیشن‌های بزرگسال، به‌ویژه فیلم‌های انیمیشنی، پاسخ دهد.

شرایط قرارداد فاش نشد.

سه شریک Line Mileage به تیم ملحق می‌شوند: جیکوب رابینسون به عنوان رئیس Lyrical Animation، دانیل دومینگز به عنوان کارگردان خلاقیت، و برد گراِیبر به عنوان مشاور و مشاور تولید.

به‌طور کلی، این تیم تا کنون پانزده فصل سریال انیمیشن بزرگسال تولید کرده است. پروژه‌های فعلی اعلام‌شده شامل Hell Followed With Us، یک اقتباس انیمیشنی از رمان پرفروش جوانان که در حال توسعه با لیلی واچوفسکی (سه‌گانه The Matrix) است، می‌شود. شرکت همچنین یک فیلم انیمه‌ای اقتباس شده از Death Stranding، بازی اکشن‑ماجراجویی ساخته Kojima Productions و منتشر شده توسط Sony Interactive Entertainment، در حال تولید است. این فیلم که توسط آرون گوزیکوفسکی نوشته شده، برای ورود به بازار آماده می‌شود و مذاکرات انتخاب بازیگر در جریان است.

گسترش بخش انیمیشن Lyrical پس از راه‌اندازی Lyrical Games، ناشر مستقل خصوصی‌تامین‌شده‌ای که همکاری خود را با Blackbird Interactive، تیم پشت Hardspace: Shipbreaker، برقرار کرده و در حال اجرای سه پروژه است، صورت می‌گیرد.

«هر قدمی که در Lyrical برمی‌داریم، به سوی چشم‌انداز بزرگ‌تری است: توانمندسازی خالقان برای به‌وجود آوردن داستان‌ها و جهان‌های جسورانه در همه قالب‌ها»، آلکساندر بلک، مؤسس و مدیرعامل Lyrical Media گفت. «تیم Line Mileage جزو بااستعدادترین و پیشروترین صداهای دنیای انیمیشن است – دید خلاقانه آن‌ها، تخصص عمیق در تولید و توانایی ساخت جوامع جهانی علاقه‌مندان، آن‌ها را به شریکانی ایده‌آل تبدیل می‌کند تا بتوانیم گسترش‌پذیری Lyrical Media را ادامه دهیم. با ادغام سینما، بازی‌ها و انیمیشن در یک سقف، بنیاد داستان‌هایی را می‌سازیم که از مرزهای رسانه‌ای فراتر می‌روند و در دل همهٔ مخاطبان جا می‌گیرند.»

«ما Line Mileage را ساختیم چون به انیمیشن‌های ژانری‑پیشرو علاقه‌مندیم و بازار بزرگی از مخاطبان که تا به‌حال کمتر مورد توجه قرار گرفته‌اند و مشتاق این داستان‌ها بودند را مشاهده کردیم»، جیکوب رابینسون گفت. «اشتهای جهانی برای انیمیشن‌های بزرگسال و پیشرفته هرگز این‌چنین قوی نبوده است. با پشتوانه Lyrical، ما در موقعیتی قرار داریم تا این لحظه را به‌دست بگیریم – ترکیب تخصص تولید خود و روایت‌گری متمرکز بر طرفداران، با شرکتی که ارزش مالکیت خالق و ساخت دنیای بلندمدت را عمیقاً ارج می‌نهد.»

ربینسون نزدیک به دو دهه تجربه در زمینه روایت داستان و توسعهٔ فرنچایز دارد. پیش از هم‌تاسیس و خدمت به‌عنوان مدیرعامل Line Mileage، او قراردادی تولیدی با Legendary Television داشت که در آن هم‌سرپرستی مجموعهٔ Skull Island را بر عهده داشت و به‌عنوان مسئول اجرایی Tomb Raider: The Legend of Lara Croft (هر دو برای Netflix) فعالیت می‌کرد. پیش از آن او به‌عنوان مدیر اجرایی برنامه‌های اصلی در TBS کار می‌کرد و نظارت بر Search Party، The Last OG، Miracle Workers و موارد دیگر را بر عهده داشت. او همچنین به‌همراه جان هامبورگ، شرکت Particular Pictures را با قراردادی در 20th Television تأسیس کرد. پیش از آن، او به‌عنوان یک مدیر اجرایی در De Line Pictures مشغول به کار بود و بر توسعهٔ فیلم‌هایی مانند Ready Player One و Pain & Gain و سریال تلویزیونی Wayward Pines نظارت کرد.

دومینگز به‌عنوان سرنویسگری در Gen:Lock برای HBO Max فعالیت کرد، Seis Manos و Centaurworld را برای Netflix توسعه و نگارش کرد و برای برنامه‌های نمادین کودکان نظیر SpongeBob SquarePants و Captain Underpants نیز نوشته است. او بیش از بیست سریال و فیلم اصل را به آمازون، نت‌فلیکس، HBO Max، Warner Bros.، Disney و سونی فروخته و هم‌اکنون در حال توسعه یک فیلم سینمایی DreamWorks و یک سریال ژانری یک‌ساعته با نویسندهٔ Captain America مالکم اسپلمن است.

«از زمانی که در نوجوانی دوستم فیلم اصلی Ghost In the Shell را به من نشان داد، همیشه آرزو داشتم که در انیمیشن کار کنم؛ ذهنم پر از امکانات شد»، دومینگز گفت. «در حالی که ژاپن از سال‌ها پیش می‌داند در انیمیشن هیچ مرزی وجود ندارد، صنعت ما هنوز به تازگی دامنهٔ داستان‌هایی که می‌تواند بگوید را درک می‌کند. الکس، جان و تمام تیم Lyrical در کسب‌وکار شکستن مرزها هستند و من هم خوشحال و عمیقاً سپاسگزارم که می‌توانم با افرادی همکاری کنم که در همان «بازی‌سازهای» ما می‌زنند و بزرگ‌تر فکر می‌کنند.»

گراِیبر بنیان‌گذار و مدیرعامل طولانی‌مدت Powerhouse Animation Studios است، تیمی پشت Castlevania، Blood of Zeus و Masters of the Universe. در طول ۲۵ سال کار حرفه‌ای خود، پروژه‌هایی را در حوزهٔ سینما، تلویزیون و بازی‌های ویدئویی کارگردانی، تولید و مدیریت کرده و به تعریف دوران مدرن انیمیشن بزرگسال کمک کرده است.

Lyrical Media که در سال ۲۰۲۱ در لس‌آنجلس و نیویورک تأسیس شد، داستان‌ها را در قالب‌های چندرسانه‌ای شامل فیلم، تلویزیون، بازی‌های ویدئویی، پادکست و رمان گرافیکی توسعه، تولید و تأمین مالی می‌کند. علاوه بر تمرکز بر ایجاد دارایی‌های فکری خود، این شرکت همچنین به توسعه و تجدید حیات دارایی‌های شناخته‌شده می‌پردازد تا عمودی‌های جدیدی برای داستان‌های مبتنی بر خالق باز کند.