بلاگ

آنتاگونیست سوپرمن در دنبالهٔ دسی‌یو جیمز گان فاش شد

دیوید کورنسوت با نگاهی نگران در نقش سوپرمن در فیلم جیمز گان

فیلم مرد فردا قرار است یکی از شناخته‌شده‌ترین دشمنان سوپرمن را در بخشی از دنیای دی‌سی به نمایش بگذارد. سال ۲۰۲۵، دوره‌ای موفق برای DC Studios بود؛ چون پایان فیلم سوپرمن مخاطبان را مشتاق دیدن بیشتر این نماد دی‌سی بر روی پردهٔ بزرگ کرد.

به نقل از The Wrap، برینیک دی‌سی کامیکس سرانجام قدم در دنیای سینمایی می‌گذارد؛ این گزارش می‌گوید او دشمن اصلی در ادامهٔ فیلم جیمز گان خواهد بود. همچنین اعلام شد که فیلمبرداری اصلی این اثر در آوریل ۲۰۲۶ در آتلانتا آغاز می‌شود.

در زمان انتشار این مقاله، هنوز DC Studios و گان نظری نداده‌اند. از زمانی که گان در ۲۲ سپتامبر ۲۰۲۵ جلد اسکریپت مرد فردا را به اشتراک گذاشت، حدس و گمان‌ها دربارهٔ این که برینیک ممکن است بزرگ‌ترین ضدقهرمان باشد، در حال گسترش است.

در مصاحبه‌ای با Entertainment Weekly در تاریخ ۲۶ سپتامبر ۲۰۲۵، گان اذعان کرد که دقیقاً می‌داند به اشتراک‌گذاری صفحهٔ اسکریپت چه تأثیری بر مخاطبان می‌گذارد. اگرچه در آن زمان برینیک را به‌عنوان ضدقهرمان تأیید نکرد، ولی این بیانیه را ارائه داد:

جیمز گان: ببینید، طبیعتاً از این که وقتی جلد اسکریپت را منتشر کردم، بحث‌های فراوانی دربارهٔ این موضوع شکل خواهد گرفت، بی‌اطلاع نبودم. اما فکر می‌کنم تا جزئیات دقیق اینکه چه اتفاقی در حال رخ دادن است، صبر کنیم.

برینیک پیش‌تر در چندین سریال زنده‌با‌اکشن سوپرمن حضور داشته است؛ از نسخهٔ جیمز مارسترز در اسمول‌ویل که از فصل پنجم به بعد ظاهر شد تا سریال کوتاه‌مدت پیش‌درآمد سوپرمنی سام‌سی‌فی به نام کریپتون که بلاک ریتسون نقش این دشمن مشهور را برای دو فصل ایفا کرد.

به جز حضور ریچل برونسن به‌عنوان لویس لین، فرانک گرِلو برای مرد فردا باز می‌گردد؛ او نقش ریک فِلگ ارشد (Rick Flag Sr.) را که پیش‌تر در Creature Commandos، سوپرمن و فصل دوم Peacemaker ایفا کرده بود، تکرار می‌کند. گان اشاره کرد که داستان نسخهٔ ۲۰۲۷ بر محور شخصیت‌های دیوید کورنسوت و نیکولاس هولت خواهد بود که مجبورند با هم متحد شوند:

جیمز گان: این داستان دربارهٔ لکس لتور و سوپرمن است که مجبور به همکاری تا حدی در برابر تهدیدی بسیار بزرگ‌تر می‌شوند. موضوع پیچیده‌تر از این است، اما این بخش عمده‌ای از داستان را تشکیل می‌دهد. این فیلم همان‌قدر یک فیلم لکس است که یک فیلم سوپرمن. کار با نیکولاس هولت را بسیار دوست داشتم. متأسفانه خودم با شخصیت لکس ارتباطی دارم. واقعاً می‌خواستم ترکیبی فوق‌العاده با این دو خلق کنم. من اسکریپت را به طرز شگفت‌انگیزی دوست دارم.

فصل اول دسی‌یو با عنوان «خدایان و هیولاها» در سال ۲۰۲۶ ادامه خواهد یافت؛ سوپرگرل در تاریخ ۲۶ ژوئن به نمایش درمی‌آید، در حالی که کلایفیس در ۱۱ سپتامبر اکران می‌شود. اگرچه تاریخ دقیق اکران هنوز تعیین نشده، به‌نظرات گزارش‌ها سریال «Lanterns» از HBO قرار است در اوایل سال ۲۰۲۶ به نمایش برسد.

مرد فردا قرار است در ۹ ژوئیهٔ ۲۰۲۷ به اکران برسد.

نوامبر 14, 2025
‘رقص با ستاره‌ها’ به مناسبت ۲۰ سالگرد، نمرات کامل، رکورد رأی‌ها و حذف یک طرفدار محبوب را جشن می‌گیرد
دیزنی

هشدار اسپوایلر: این داستان شامل اسپوایلرهای قسمت سه‌شنبه، ۱۱ نوامبر «رقص با ستاره‌ها» است.

رسمی شد: «رقص با ستاره‌ها» به بیستمین سالگرد خود رسیده است. قسمت سه‌شنبه از فصل ۳۴، سالگرد این مسابقه رئالیتی را با حضور بازگشت کنندگان محبوب جشن گرفت — از میزبان طولانی‌مدت تام برژیرون که به‌عنوان داور مهمان حضور یافت تا هر دو حرفه‌ای اصلی و برندگان پیشین که برای نخستین بار پس از سال‌ها به صحنهٔ رقص باله می‌آیند. همچنین، این قسمت بیشترین تعداد رأی‌های تاریخ را کسب کرد.

برنامه با یک روتین که توسط دریک هوگ طراحی شده و بر پایهٔ نسخهٔ زنده‌ای بازآفرینی‌شده از تم «رقص با ستاره‌ها» اجرا شد، آغاز شد. شش رقصندهٔ حرفه‌ای اولیه از فصل ۱ به این گروه پیوستند: الک مازو، اشلی دل‌گرسو، لویی ون امستل، جاناتان رابرتز، شارلوت جورجنسن و ایدیتا اسلیوینسکا.

همچنین برنامه با یک شماره احساسی که توسط ایزرا سوسا و رایلی آرنولد طراحی و اجرا شد و بر پایهٔ آهنگ «Always Remember Us This Way» از لیدی گاگا بود، به یاد هنرمندانی که از دست رفته‌اند ادای احترام کرد.

در میان همه این‌ها، مسابقه با دو دور ادامه یافت. ابتدا، زوج‌ها به سبک جدیدی به آهنگی که از یک روتین آزاد و نمادین گذشته الهام گرفته بود، رقصیدند. رابرت ایروین و ویتنی کارسون اولین نمرهٔ کامل ۴۰ فصل را با روتینی که به پدر مرحوم او اختصاص یافت، به دست آوردند. پیش از اجرای او، بستهٔ ویدئویی‌اش نشان داد که پرنس ویلیام در طول تمرین با او از طریق فیس‌تایم تماس گرفته بود. در پایان روتین، ویدئویی از او به‌عنوان یک بچهٔ کوچک کنار پدرش پخش شد که باعث شد او به زانو بگیرد و شروع به گریه کند.

دیلان اِفرون و دانیلا کاراگچ با تانگو آرژانتین‌شان قاضیان را شگفت زده کردند؛ کاری آن اینابا اشاره کرد که جایلز مارینی (که در جمع تماشاگران حضور داشت) پیش از این جایزهٔ روتین تانگو آرژانتین مورد علاقه‌اش را به‌دست می‌داد — اما حالا این عنوان به دیلان تعلق می‌گیرد. او دومین نمرهٔ کامل را کسب کرد.

آلیک ارل و وال چمرکوفسکی نیز با نمرهٔ کامل ۴۰ قاضیان را تحت‌تأثیر قرار دادند، همان‌طور که ویتنی لیویت و مارک بالاس نیز همین کار را انجام دادند.

دور دوم بازگشت مسابقهٔ رقص رله را نشان داد — با یک چرخش جدید. این بار، به‌جای رقصیدن با شریک حرفه‌ای خود، هر سلبریتی با یک برندهٔ پیشین «آینه‌بال» جفت شد. برای این چالش، یک زوج نیمی از یک آهنگ را اجرا کرد و زوج دیگر نیمهٔ دوم را تکمیل کرد — سپس قاضیان برندهٔ رله را انتخاب کردند که به این معنا بود که هر یک از سه تیم دو امتیاز ضربه دریافت کردند.

جردن چیلس و آپولو آنتون اوه‌نو رله را با رقصیدن در سبک کوییک‌استپ در مقابل ایلین هندریکس و رِشَد جنینگز آغاز کردند. جردن و آپولو برندهٔ این دور شدند.

آندی ریچتر و کایتلین بریستوو رقص والز وینس را در مقابل دیلان و ریوِر ویلیس اجرا کردند — و آندی همان‌طور که کاری اینابا گفت، جذابیت «جنسی» خود را نشان داد. سرانجام، دیلان امتیازهای اضافه را به‌دست آورد.

در نهایت، رابرت و خوچیتل گومز رقص جیوِ را در مقابل آلیک و جویی گرازیدئی اجرا کردند. اگرچه خوچیتل پیش از این هرگز جیوِ نپوشیده بود و هر دو تیم در تمرینات سقوط‌های سختی داشتند، اما از اجراها این‌چنین به‌نظر نمی‌آمد. وال هر دو زن را آموزش داده بود، بنابراین تعجبی نبود که هر دو رقص به‌قدری قوی باشند. قاضیان امتیازات اضافه را به رابرت اختصاص دادند.

در پایان، دیلان، رابرت و ویتنی در صدر جدول امتیازها مساوی شدند، در حالی که آندی در انتهای جدول قرار گرفت. پس از ترکیب نمرات داوران با رأی‌های مخاطبان، آندی اخراج شد.

برای مشاهده تمام نمرات شب، به پایین صفحه اسکرول کنید.
- آلیک ارل و وال چمرکوفسکی
  
  اعتبار تصویر: دیزنی
  
  رقص: فاکستروت به «Singin’ in the Rain» از متیو موریسون
  امتیاز: ۴۰/۴۰
- رابرت ایروین و ویتنی کارسون
  
  اعتبار تصویر: دیزنی
  
  رقص: فاکستروت به «Footprints in the Sand» از لیونا لوئیس
  امتیاز: ۴۰/۴۰
- وِیتنی لیویت و مارک بالاس
  
  اعتبار تصویر: دیزنی
  
  رقص: تانگو آرژانتینی به «Cell Block Tango» از «Chicago The Musical»
  امتیاز: ۴۰/۴۰
- دیلان اِفرون و دانیلا کاراگچ
  
  اعتبار تصویر: دیزنی
  
  رقص: تانگو آرژانتینی به «Ain’t No Sunshine» از بیل ویترز
  امتیاز: ۴۰/۴۰
- آندی ریچتر و اِما اسلاتر
  
  اعتبار تصویر: دیزنی
  
  رقص: کوییک‌استپ به «Puttin’ on the Ritz» از رابی ویلیامز
  امتیاز: ۲۹/۴۰
- ایِلین هندریکس و آلن برستِن
  
  اعتبار تصویر: دیزنی
  
  رقص: سالسا به «It Takes Two» از راب بیس & دی‌جی ای‌زد راک
  امتیاز: ۳۶/۴۰
- جردن چیلس و ایزرا سوسا
  
  اعتبار تصویر: دیزنی
  
  رقص: چا-چا به «Get Up» از سِیرا به‌همراه چامیلیونِر
  امتیاز: ۳۷/۴۰
نوامبر 13, 2025
مکش بات می‌گوید که به عروسی آلیا بات با رانبی‌ر کاپور دعوت نشده است، هنوز دخترشان رها را ندیده و می‌گوید: «احساس بدی داشتم»

تهیه‌کننده موکش بات که به همراه برادرش مهاش بات شرکت ویژه فیلمز را تأسیس کرده بود، اخیراً درباره روابط خانوادگی پرتلاطم خود و تأثیر آن بر زندگی شخصی‌اش صریح شد. موکش بات فاش کرد که به عروسی خواهرزاده‌اش آلیا بات با رانبی‌ر کاپور دعوت نشده است. او همچنین گفت که هنوز فرصتی برای ملاقات با دختر آلیا و رانبی‌ر، رها، که امسال سه ساله شد، پیدا نکرده است.

تهیه‌کننده موکش بات که به همراه برادرش مهاش بات شرکت ویژه فیلمز را تأسیس کردند، اخیراً درباره روابط خانوادگی پرتنش خود و تأثیری که این روابط بر زندگی شخصیش گذاشته، صریح شد. برادران بات که زمانی برخی از بزرگ‌ترین موفقیت‌های بالیوود مانند «عشق»، «سداک»، «مرد» و «راز» را به‌دست آوردند، پس از یک اختلاف در سال ۲۰۲۱ به‌صورت حرفه‌ای از یکدیگر جدا شدند. از آن زمان موکش بات کم‌حضور مانده بود، اما در یک مصاحبه اخیر، او درباره تأثیرات عاطفی این جدایی بازگو کرد.

«از اینکه به عروسی آلیا دعوت نشده‌ام، احساس بدی کردم»

در گفت‌و‌گویی با Lehren Retro، موکش بات فاش کرد که به عروسی خواهرزاده‌اش، آلیا بات، که با رانبی‌ر کاپور ازدواج کرد، دعوت نشده است. او با ابراز احساساتش گفت: «اگر بگویم احساس بدی نداشتم، ریاکار می‌شوم. البته احساس بدی داشتم. من آلیا را بسیار دوست دارم، نه تنها او، حتی شائین را هم. وقتی او ازدواج کرد، به خودم گفتم: «عروسی دخترم است». خیلی می‌خواستم در آنجا باشم.»

آرزوی ملاقات با رها

موکش همچنین خاطرنشان کرد که هنوز فرصت ملاقات با دختر آلیا و رانبی‌ر، رها، که امسال به سه سالگی رسید، را نیافته است. او گفت: «وقتی متوجه شدم آلیا باردار است و سپس فرزندشان به دنیا آمد، چشمانم برای دیدن رها دل‌تنگ شد. من بچه‌ها را بسیار دوست دارم.»

اجتناب از ایجاد ناآرامی برای او

زمانی که از او پرسیده شد آیا سعی کرده با آلیا ارتباط برقرار کند، موکش توضیح داد که به‌دلیل احترام به او، از این کار خودداری کرده است. او گفت: «من حتی سعی نکردم، چون نمی‌خواستم او را در وضعیتی ناراحت‌کننده بگذارم. پیام نفرستادم، اما از صمیم قلب برایشان دعای خیر کردم.»

نوامبر 13, 2025
۲۵ سال پیش، یک فیلم علمی‑تخیلی شکست‌خورده، ژانر را بیش از یک دهه عقب کشید

تصویر: وارنر برادرز

«ماموریت به مریخ» در اوایل سال ۲۰۰۰ ضرر کرد. سپس «سیاره سرخ» آمد و خسارت بیشتری را به بار آورد…

سال ۲۰۲۵ است و ما در حال انجام گام‌های لازم برای مستعمره‌سازی مریخ هستیم. این همان پیش‌درآمد سیاره سرخ است، فیلم علمی‑تخیلی که امروزه ۲۵ ساله شده و با وجود این‌که بر پایهٔ آلوده شدن و غیرقابل سکونت شدن زمین بنا شده، به‌گونه‌ای ملایم خوش‌بین به نظر می‌رسد. حداقل در این فیلم، مستعمره‌سازی مریخ یک پروژهٔ قابل‌اجرا به‌نظر می‌آید و نه یک رؤیای کیتامینی تریلیونر آینده. این تنها فیلم سال ۲۰۰۰ نیست که به مریخ می‌رفت. اوایل همان سال، برایان دِ پاما با ماموریت به مریخ آخرین تولید بزرگ‌بودجهٔ استودیویی خود را ساخت که داستان آن در شرایط کمتر سنگین سال ۲۰۲۰ را به تصویر می‌کشید. در مجموع، این دو فیلم کمی بیش از کابویان فضایی در سطح جهان درآمد داشتند — و بدون معروفیت صرفه‌جویی کلینت ایست‌وود. حتی در بهترین لحظاتشان، این پروژه‌ها دلیل تبدیل مریخ به قلمرو ممنوعه‌ای در فیلم‌ها در دهه‌های بعد را توضیح می‌دهند.

مریخ همچنان برای یک مأموریت ساعی دسترس‌پذیر نیست، چه بسا مستعمره‌سازی واقعی، اما به مدت سال‌ها به‌عنوان گام طبیعی بعدی در سفرهای فضایی خیالی در ذهن‌ها حضور داشته است. ماموریت به مریخ و به‌ویژه سیاره سرخ به دههٔ ۱۹۵۰ بازمی‌گردند، زمانی که فیلم‌های علمی‑تخیلی متعددی مأموریت‌های مریخ‌را به‌سرِپیچی می‌انداختند و فضانوردان با موجودات مختلف یا تمدن‌های پنهان روبرو می‌شدند. هر دو فیلم سال ۲۰۰۰ با تقلید صادقانه‌ای از علمی‑تخیلی سنگین و کثیفی که از دوره‌ای دیگر الهام گرفته، آغاز می‌شوند؛ به‌گونه‌ای که فوراً ممکن است بینندگان را براند. ماموریت به مریخ چند شخصیت خود را در صحنه‌ای باربیکیو (که به‌نقل‌قول باید گفت توسط دِ پاما به‌خوبی تنظیم شده) با دیالوگ‌های کلیشه‌ای معرفی می‌کند، و سیاره سرخ با روایت فرمانده کات بومن (کارای‑آن مو‌س) که با سختی روباتیک عجیب‑غریب خوانده می‌شود، همچون برنامه‌ای کامپیوتری، آغاز می‌گردد.

خوشبختانه صدای گوینده طول نمی‌کشد. پس از آن‌که رهبر مأموریت بومن به‌صورت کلافه‌وار خدمه‌اش (با بازی وال کیلمِر، تام سیز‌موره، بنجامین برات، سایمون بیکر و ترنس استمپ) را معرفی می‌کند و مأموریت اصلی آن‌ها برای بررسی دلایل توقف فرایند تغییر اقلیم آغاز‌شده توسط جلبک‌های تولیدکنندهٔ جو را توضیح می‌دهد، فیلم به مسائلی شناخته‌شده ولی به‌خوبی اجراشده در زمینهٔ مشکلات لجستیک یک فیلم فضایی می‌پردازد. وقتی سفینهٔ بزرگتر آسیب می‌بیند، بومن باید آن را در مدار نگه دارد، در حالی که بقیه تیم را با یک سفینهٔ پایین‌نهاده به مریخ می‌فرستد که همان‌طور که می‌رسد، آسیب می‌بیند. عوامل پیچیده‌تر: سفینهٔ اصلی قرار است پس از ۳۱ ساعت از مدار مریخ سقوط کند، پایگاه روی سطح مریخ تخریب شده است و ارتباطات اولیه بین سفینه و سطح نیز قطع می‌شود.

تصویر: وارنر برادرز

گاهی اوقات فیلم‌های ظاهراً مشابه که در یک سال منتشر می‌شوند، در عمل تفاوت‌های اساسی دارند (نگاه کنید به آنتز و زندگی حشره). این مورد با فیلم‌های مریخ‌سال ۲۰۰۰ صادق نیست؛ ماموریت به مریخ نیز پس از یک حادثهٔ عجیب که سفینهٔ مدار مریخ را از کار می‌اندازد، باعث هرج و مرج‌های بالقوهٔ مرگبار می‌شود و خدمه برای فرود در شرایط غیر ایده‌آل می‌جنگند. در صحنهٔ طولانی و شگفت‌انگیز از کارگردان ماهر دِ پاما، سفینه توسط طوفان شهاب‌سنگی آسیب می‌بیند و فضانوردان مجبور می‌شوند آن را رها نمایند و سوار یک ماژول کوچکتر تأمین‌کننده به سطح سیاره شوند. کار دوربین‌کاری روان و بی‌قضایای گرانشی دِ پاما، هرچه در سیاره سرخ دیده می‌شود را پشت سر می‌گذارد، اما وقتی ماموریت به مریخ واقعاً به مریخ می‌رسد، به‌سوی یک ادبیات بی‌مفهوم دربارهٔ ریشه‌های مخفی حیات فرو می‌رود. (قلهٔ احساسی تقریباً شامل تماشای یک پاورپوینت آینده‌نگر توسط شخصیت‌ها می‌شود.)

آیا باید افشای فیلم را به‌دلیل خاصیت بسیار غیرقابل‌قبول آن مورد انتقاد قرار داد، با توجه به اینکه این یک فیلم ماجراجویی علمی‑تخیلیست که در آیندهٔ آن زمان قرار داشت؟ قطعاً نه. اما مریخ در یک نقطهٔ میانی عجیب قرار دارد: این سیاره‌ای است که در برخی شب‌ها، انسان‌های روی زمین می‌توانند آن را با چشم غیرمسلح ببینند و در نیم‌قرن گذشته، دربارهٔ آن اطلاعات زیادی کسب کرده‌ایم. هنوز به‌اندازه‌ای دور است تا رازهای (به‌صورت واقعی) فرازمینی خود را حفظ کند، اما تصور داشتن رازهای تغییردهندهٔ جهان در مریخ حس قدیمی دارد — به‌طور کلی کمتر قابل‌قبول به‌ظاهر از فرضیهٔ بسیار پوچ (و تا حدی ذهنی) اینترستلار است.

بر این پایه، سیاره سرخ واقع‌گراترین فیلم از دو فیلم مریخی سال ۲۰۰۰ است. اما هنوز به‌راحتی می‌توان فهمید چرا جذابیت‌های ریترو آن برای طرفداران علمی‑تخیلی بیشتر از مخاطبان عمومی جذاب است، که ممکن است به دنبال نقطهٔ میانی بین واقع‌گرایی هیجان‌انگیز «آپولو ۱۳» و فناوری‌های دیوانه‌وار بیگانگان در «جنگ ستارگان» یا «روز استقلال» نباشند. حتی ممکن بود مخاطبان به‌دنبال چیزی واضحاً خنک‌تر باشند، با توجه به حضور مو‌س، هم‌ستارهٔ پدیدهٔ تازهٔ «ماتریکس» در آن زمان.

بی‌شک، زمانی که سیاره سرخ به‌سوی قلمرو خیال‌انگیزتر در نیم ساعت نهایی می‌رود، در ایجاد تعلیق واقعی دچار ضعف می‌شود. به‌وضوح مشخص است که چه شخصیت‌هایی قابل‌قلم‌برداری هستند (یعنی بیشتر آن‌ها). اما پیش از آن، یک تریلر هیجان‌انگیز بقاست. سیاره سرخ با بازی‌های جذاب مو‌س و کیلمِر، سطح پایه‌ای از دست‌ساخته‌های استودیوی بزرگ را در نورپردازی، فیلم‌برداری و طراحی صحنه نشان می‌دهد؛ و برخی لمس‌های جالب علمی‑تخیلی مانند رباتی شاید مخفی و شکل‌های عجیب حیات مریخی را به‌نمایش می‌گذارد. کارگردان آنتونی هافمن مناظر چشم‌نوازی را به تصویر می‌کشد و تمام روایت را با سرعتی متناسب با فیلمی که می‌توانست نیمهٔ پرشتاب یک دو سرنوشت‌دار در نیم‌قرن پیش باشد، پیش می‌برد.

تصویر: وارنر برادرز

سیاره سرخ تنها فیلم بلند هافمن بود و به‌نظر می‌رسد کمی ناعادلانه است که او را برای شکست مالی‌اش سرزنش کنند. به هر حال، شکست‌های مریخی پس از سال ۲۰۰۰ همچنان ادامه یافتند. ارواح مریخ اثر جان کارپنتر اکنون دنبال‌کنندگان طرفدار دارد، همانند اکثر فیلم‌های کارپنتر، اما در تابستان ۲۰۰۱ یک فاجعهٔ نقدی بود. تولیدات دیزنی مریخ به مادر نیاز دارد و جان کارتر به‌جمع‌اوره حدود ۳۰۰ میلیون دلار به‌سر شرکت زیان رساندند. نفرین مریخ تا زمان آمدن مارین ریدلی اسکات در سال ۲۰۱۵ شکسته نشد، و تا حدی به‌عنوان استثنای تأییدکنندهٔ قانون به‌نظر می‌رسد: یک تریلر فضایی واقع‌گرایانه که در مریخ اتفاق می‌افتد، بدون عناصر خیال‌انگیز جز این‌که قهرمانش نمی‌میرد.

با این حال، باید به‌نقطهٔ جالبی توجه کرد که سیاره سرخ با ارائهٔ متنی کلاسیک اما نسبتاً واقع‌گرایانه، به‌ویژه در تصویر بی‌زینتی از سال ۲۵۲۵ که فناوری پیشرفته‌ای دارد اما هنوز پر از عدم‌اطمینان‌های ناپایدار، می‌آورد. این فیلم دقیقا مریخ را از رازآلودگی بیرون نمی‌آورد، اما نشان می‌دهد که شاید مستعمره‌سازی، برنامهٔ خروج جادویی‌ای که برخی افراد هنوز تصور می‌کنند، نیست.

نوامبر 13, 2025
دنی لین به‌عنوان رئیس انتخاب شد؛ انجمن انیمیشن هیئت اجرایی جدیدی نام‌گذاری کرد

نوشته جیمی لنگ

انجمن انیمیشن، IATSE محلی ۸۳۹، نتایج انتخابات مقامات و هیئت اجرایی سال ۲۰۲۵ را اعلام کرد و در میانهٔ ناآرامی‌های مستمر صنعت، رهبری تازه‌ای به عرصه آورد.

دنی لین به‌عنوان رئیس منتخب شد و جانیت مورنو کینگ را که پس از شش سال پرتحول در این سمت (او در فهرست پنج‌ام قدرت صنعت انیمیشن آمریکا در سال ۲۰۲۴ قرار داشت) از درخواست تجدید انتخاب خودداری کرد، جانشین می‌کند؛ او همچنان به‌عنوان منشی در هیئت حضور خواهد داشت. چهار مقام دیگر بدون رقیب انتخاب شدند: لین، معاون‌رئیس روجر اوادا، نمایندهٔ تجاری استیو کاپلان و خزیندار پائولا اسپنس. دیوید دی‌پاسکوال برای مقام سرپرست امنیت برگزیده شد، در حالی که کینگ به‌عنوان منشی انتخاب شد.

دربارهٔ دورهٔ پیش‌رو، لین در بیانیه‌ای گفت:

بیش از این نمی‌توانستم احساس افتخار و سپاسگزاری داشته باشم که به‌عنوان رئیس تازه‌وارد انجمن انیمیشن، اتحادی که در دههٔ گذشته به‌طور چشمگیری تحول یافته و همزمان در ابعاد و قدرت در حال گسترش است، خدمت کنم. اما این لحظه برای من ترکیبی از شادی و تلخی است. تعداد زیادی از اعضای ما بی‌کار شده‌اند و برای پرداخت هزینه‌ها دچار سختی می‌شوند، در حالی که کارفرمایان ما تولیدات را کاهش می‌دهند، بر پایهٔ ارتقای ارزش سهام، اخراج‌های گسترده‌ای را اجرا می‌کنند و به‌دنبال ابزار نو و درخشان خود، هوش‌مصنوعی مولد می‌روند. در مواجهه با این چالش‌ها، باید امید، جامعه، همبستگی، انسانیت و هنر را پرورش دهیم. این‌ها چراغ‌های راهی در زمان‌های تاریک هستند و من این ویژگی‌ها را در هیئت اجرایی تازه‌منتخب و در هر یک از اعضای انجمن انیمیشن می‌بینم. ما به سازماندهی، مبارزه و پیروزی ادامه خواهیم داد.

کینگ افزود:

من معتقدم که حفظ تازگی رهبری و استقبال از ایده‌های نو مهم است. دنی لین به‌عنوان یک بومی دیجیتال و ارتباط‌گر قوی دیدگاهی ارزشمند به ارمغان می‌آورد و من اطمینان دارم که انجمن در دست‌های خوبی است. من برای منشی‌گری نامزد شدم زیرا این اتحادی را دوست دارم و می‌خواهم به‌صورت حمایتی در این نقش ادامه دهم. در حالی که ایده‌ها و استراتژی‌های نو برای رشد ما ضروری‌اند، من همچنین بر این باورم که حافظهٔ سازمانی ما به تصمیم‌گیری‌های هیئت کمک می‌کند تا آینده‌ای محکم و موفق تضمین شود.

اعضای تازه‌منتخب هیئت اجرایی شامل ماریسسا برنستل، ریچل کوهن، کولجا ارمان، کریسی فِلمت، اندی گارنر-فلکس‌نر، کی‌سی جانسون، کلیر موریسی، رما مورفی، دان پینتو، مایک ریاندا و کاندیس استفنسون هستند. برنستل، استفنسون و کوهن همچنین به‌عنوان امانت‌داران خدمت خواهند کرد.

مقامات و هیئت جدید در تاریخ ۲ دسامبر ۲۰۲۵ سوگند خواهند خورد و دورهٔ سه‌ساله‌ای را آغاز می‌کنند. این انتخابات توسط انجمن داوری آمریکا نظارت و تأیید شد.

نوامبر 13, 2025
تریلر فیلم «سوپر ماریو گالکسی»: ماریو و لویی در دنبالهٔ انیمیشنی باز می‌گردند؛ بری لارسون و بنی سافدی به ترکیب صداپیشگی می‌پیوندند

بزن بریم! این اولین نگاه‌تان به فیلم سوپر ماریو گالکسی است که از طریق Illumination و Universal در ۳ آوریل در سینماهای ایالات متحده به نمایش می‌رسد.

صداپیشه‌های برگشتی برای دنبالهٔ فیلم سوپر ماریو برادران شامل کریس پارت در نقش ماریو، آنیا تیلور‑جُی در نقش پرنسس پیچ، چارلی دی در نقش لویی، جک بلک در نقش بوزر، کیگان‑مایکل کی در نقش تواد و کوین مایکل ریچاردسون در نقش کامِک می‌شوند.

افزودنی‌های جدید ترکیب صداپیشگی که امروز افشا شد شامل بری لارسون، که صدای پرنسس روزالینا را به عهده خواهد گرفت، و بنی سافدی در نقش بوزر جونیور می‌شوند.

با بازگشت این فرنچایز ویدیویی پرطرفدار و بادوام به پردهٔ سینما، دنباله در مارس ۲۰۲۴ اعلام شد. این فیلم بر پایهٔ بازی نینتندو سال ۲۰۰۷ به نام سوپر ماریو گالکسی ساخته شده است.

مشاهده در Deadline

آرون هوروات و مایکل جِلِنیک به کارگردانی می‌پردازند؛ فیلمنامه توسط متیو فوگل نوشته شده است. این فیلم به‌صورت مشترک توسط یونیورسال پیکچرز و نینتندو تأمین مالی می‌شود و توزیع سینمایی جهانی آن توسط یونیورسال انجام می‌گیرد.

مرتبط: فیلم «سوپر ماریو برادران» تا انتها پیش می‌رود تا در مسابقهٔ بلاک‌باسترهای ارزشمند ۲۰۲۳ سایت Deadline پیروز شود

کریس ملنداندری و شیجرو میاموتو، کارگردان نماینده و همکار نینتندو، در حال تولید فیلم هستند.

فیلم سوپر ماریو برادران، که در سال ۲۰۲۳ منتشر شد، سومین پرفروش‌ترین فیلم انیمیشن در تاریخ گلف‌بوک جهانی است و $1.36 میلیارد فروش داشته است. این فیلم در ایام عید پاک اکران شد و دومین رکورد سه‌روزهٔ تعطیلات را با $166.4 میلیون در ایالات متحده پس از بتمن در برابر سوپرمن ($181 میلیون) ثبت کرد. Deadline به‌طور انحصاری گزارش داد که این فیلم پس از تمام درآمدهای جانبی، $559 میلیون سود خالص به‌دست آورده است.

تریلر بالا را بررسی کنید.

مرتبط: انتشار بازی «گراند ثفت آتو ۶» مجدداً به نوامبر ۲۰۲۶ موکول شد

مرتبط: «Story Kitchen» در حال توسعه اقتباس سینمایی از بازی روبلاکس «Grow A Garden» است

مرتبط: نتفلیکس استودیو بازی ویدئویی «Boss Fight»، که به‌دلیل عنوان موبایلی «Squid Game» شناخته شده است، تعطیل شد

نوامبر 13, 2025
اِشا دیول پس از ۳۰ سال برای ملاقات با همسر اول دارمن‌درا، پراکش کور، با کمک سان‌ی دیول موفق شد

بازگشت به زمانی که اِشا دیول به خانه خانوادگی دارمن‌درا سر زد و همسر اول او، پراکش کور، را ملاقات کرد.

توسط منیسا جی کومار

دارمن‌درا یکی از جذاب‌ترین بازیگران بالیوود است. پیش از ازدواج با ھما مالینی، دارمن‌درا نخستاً با پراکش کور ازدواج کرده بود. این زوج فرزندان سان‌ی دیول، بابی دیول، ویجیتا دیول و اجیتا دیول را به دنیا آوردند. پس از مدتی، دارمن‌درا به ھما مالینی دل‌بسته شد، اما برای طلاق یا جدایی از پراکش هنوز آماده نبود.

بدون اینکه از پراکش طلاق بگیرد، دارمن‌درا با ھما ازدواج کرد و در مدت کوتاهی دو دختر به نام‌های اِشا دیول و آهانا دیول به دنیا آورد. علیرغم دو ازدواج، همسران و فرزندان دارمن‌درا رابطه‌ای دوستانه دارند، اما هر دو همسر در خانه‌های جداگانه‌ای زندگی می‌کردند. اِشا برای ملاقات با همسر اول دارمن‌درا، پراکش کور، ۳۰ سال صبر کرد.

اِشا دیول با کمک سان‌ی دیول به خانه خانوادگی دارمن‌درا رفت

در کتاب زندگینامه‌ای ھما مالینی، هما مالینی: فراتر از دختر رویایی، اِشا دیول درباره این‌که چگونه اولین عضو خانواده ھما شد که وارد خانه دارمن‌درا شد، صحبت کرد. او جزئیات را به اشتراک گذاشت و فاش کرد که رابطه‌ای بسیار نزدیک با برادر دارمن‌درا، اجیت دیول، پدر ابهای دیول، داشته است. اما زمانی که اجیت در سال ۲۰۱۵ بیمار شد، اِشا خواست او را ملاقات کند و از وضعیت او باخبر شود.

اما اجیت دیول در خانه دارمن‌درا تحت درمان بود. او برای ملاقات با اجیت دیول با کمک نیمی‌برادرش، سان‌ی دیول، که تمام ترتیبات ملاقات را فراهم کرد، رفت. در ادامه او گفت:

“می‌خواستم عمویم را ملاقات کنم و ادای احترام کنم. او من و آهانا را بسیار دوست داشت و ما نیز رابطه نزدیک با ابهای داشتیم. راه دیگری جز رفتن به خانه‌اش برای دیدن او نداشتیم. حتی در بیمارستان هم نبود که می‌توانستیم او را آنجا ببینیم. پس به سان‌ی برادر زنگ زدم و آنها تمام ترتیبات لازم برای ملاقات را فراهم کردند.”

اِشا دیول واکنش همسر اول دارمن‌درا، پراکش کور، هنگام دیدن او را به یاد آورد

پس از اینکه سان‌ی دیول ملاقات اِشا دیول با اجیت را در خانه خانوادگی دارمن‌درا ترتیب داد، این بازیگر با مادرِ همسرش، پراکش کور، برخورد کرد. او اولین تعاملش با پراکش کور را به یاد می‌آورد و می‌گوید که دیداری کوتاه داشتند؛ پس از برکت‌دادن، پراکش کور او را ترک کرد. اِشا به گفتهٔ خودش گفت:

“پای او را لمس کردم و او پس از برکت‌دادن مرا ترک کرد.”

ھما مالینی دلیل عدم ملاقات با همسر اول دارمن‌درا، پراکش کور، پس از ازدواج با او را فاش کرد

علیرغم دو ازدواج، ھما مالینی و پراکش کور رابطه‌ای دوستانه را حفظ کردند. این بازیگر هرگز در امور شوهرش و همسر اول او دخالت نکرد. در کتاب زندگینامه‌اش، هما مالینی: دختر رویایی، ھما فاش کرد که پس از عروسی‌اش با دارمن‌درا، هرگز همسر اول او، پراکش کور، را ملاقات نکرده چون نمی‌خواست او را مختل کند. دلایل این تصمیم را به این شکل بیان کرد:

“نمی‌خواستم کسی را آزار دهم. من خوشحالم از همه کارهایی که Dharamji برای من و دخترانم انجام داد. او نقش پدر را ایفا کرد، همانند هر پدر دیگری. فکر می‌کنم که از این راضی‌ام.”

آیا درباره ملاقات اِشا دیول با پراکش کور اطلاعاتی دارید؟

همچنین بخوانید: دارمن‌درا به ‘صنعت’ اعتماد نکرد؛ یک فِیات را به‌عنوان ‘طرح پشتیبان’ خرید و آن را به تاکسی تبدیل کرد

نوامبر 13, 2025
پریانکا چوپرا به نقش منداکینی در «Globetrotter» سلاحی در ساری می‌گیرد؛ اولین نگاه!

پریانکا چوپرا جوناس به سینمای هندی بازگشته است — و حضور چشمگیری دارد. بازیگری که آخرین بار شش سال پیش در یک فیلم هندی ظاهر شد، این بار در اثر حماسی و ماجراجویانهٔ مورد انتظار اس. اس. راجامولی به نام Globetrotter و با هم‌ستارهٔ ماهش بابو به جمع تماشاگران می‌پیوندد.

پریانکا چوپرا به نقش منداکینی در Globetrotter سلاحی در ساری می‌گیرد؛ اولین نگاه!

پوستر اولین نگاه که در ۱۲ نوامبر ۲۰۲۵ منتشر شد، تصویری قدرتمند از پریانکا به نقش منداکینی به نمایش می‌گذارد؛ شخصیتی که به‌نظر می‌رسد همزمان نماد قدرت و رازآلودگی باشد. او در ساری زرد و براق پیچیده، در میانهٔ صحنه دیده می‌شود که در میان خرابه‌های معبدی متروک، اسلحه‌ای را هدف می‌گیرد. این تصویر ترکیبی از شکوه اساطیری مشهور راجامولی و انرژی خالص سینمایی است و لحن فیلمی که وعدهٔ تماشی فراموش‌نشدنی دارد، تعیین می‌کند.

این پوستر پیشاپیش در فضای آنلاین هیجان‌زده کرده است؛ طرفداران حضور فرماندهانه پریانکا را تحسین کرده و ترکیب زیبایی‌های سنتی و مدرن در ظاهر او را ستوده‌اند.

این پست را در اینستاگرام ببینید — پست به اشتراک گذاشته‌شده توسط پریانکا (@priyankachopra)

ظاهر او تنها چند روز پیش از چیزی که به‌عنوان یکی از بزرگ‌ترین دوره‌های معرفی فیلم سال شناخته می‌شود، رونمایی شد. جیو‌هات‌ستار به‌صورت انحصاری اولین نگاه و تیزر Globetrotter را در تاریخ ۱۵ نوامبر، ساعت ۷ عصر پخش زنده خواهد داد. این رویداد بزرگ که در راموجی فیلم سیتی در حیدرآباد برگزار می‌شود، بیش از ۵۰٬۰۰۰ شرکت‌کننده، صفحه‌نمایشی به ابعاد ۱۳۰ × ۱۰۰ فوت برای نمایش تیزر — بزرگ‌ترین صفحه‌نمایش به‌کار رفته در هند — و اجراهای زنده توسط شروتی هاسن و رپر دیوین را در بر خواهد داشت.

انتظار می‌رود تیزر شخصیت ماهش بابو را از طریق یک سکانس خیره‌کننده که در ماسای مارا فیلم‌برداری شده است، معرفی کند. این شب با ورود پرستارهٔ بازیگر و نمایش آتش‌بازی که آسمان حیدرآباد را روشن می‌کند، به اوج خواهد رسید.

برای کسانی که با آن آشنایی ندارند، Globetrotter اولین همکاری بین اس. اس. راجامولی و ماهش بابو را رقم می‌زند و همچنین پریانکا چوپرا جوناس و پریتیوراج سکوماران را در نقش‌های کلیدی به تصویر می‌کشد. مراحل تولید فیلم هم‌اکنون در حیدرآباد و نقاط مختلف بین‌المللی در جریان است و انتشار جهانی آن برای سال ۲۰۲۶ برنامه‌ریزی شده است.

همچنین بخوانید: پریانکا چوپرا خاطرهٔ شیرین‌ترین لحظهٔ دخترش مالتی ماری از صحنه‌های Globetrotter در حیدرآباد را به اشتراک می‌گذارد: «بهترین زمان را با… داشتم»

برچسب‌ها : نگاه‌اول، Globetrotter، جی‌یو‌هات‌استار، ماهش بابو، اخبار، OTT، پلتفرم OTT، پریتیوراج سکوماران، پریانکا چوپرا، پریانکا چوپرا جوناس، جنوب، سینما جنوب، اس. اس. راجامولی، SSMB29، تیزر، راه‌اندازی عنوان

اخبار بالیوود – به‌روزرسانی‌های زنده

ما را برای تازه‌ترین اخبار بالیوود، به‌روزرسانی‌های فیلم‌های جدید بالیوود، جمع‌آوری فروش بلیت، اکران تازه فیلم‌ها، اخبار بالیوود به زبان هندی، اخبار سرگرمی، اخبار زنده بالیوود امروز و فیلم‌های پیش‌رو در سال ۲۰۲۵ دنبال کنید.

نوامبر 13, 2025
TLC سری تحقیقاتی درباره ستارهٔ خانه‌دارهای واقعی سالت لیک سیتی، ماری کوسبی، راه‌اندازی می‌کند

مستند سه‌قسمتی با عنوان «فرقهٔ خانه‌دار واقعی» به بررسی کلیسایی می‌پردازد که کوسبی با همسرش، رابرت کوسبی ارشد، در آن حضور دارد.

ستارهٔ خانه‌دارهای واقعی سالت لیک سیتی، ماری کوسبی.

TLC یک سری جدید تحقیقاتی حول ستارهٔ خانه‌دارهای واقعی سالت لیک سیتی، ماری کوسبی، ترتیب داده است.

مستند سه‌قسمتی، با عنوان فرقهٔ خانه‌دار واقعی، به کلیسای پنتاکوستال «معبد ایمان» می‌نگرد؛ کلیسایی که کوسبی با همسرش، رابرت کوسبی ارشد، به آن تعلق دارد.

بر اساس خلاصهٔ داستان، این سریال «ادعاهای پشت سر عناوین خبری را آشکار می‌کند و حقیقت تاریک‌تر و ناخوشایندتر دربارهٔ کلیسا را نشان می‌دهد». اعضای پیشین کلیسا برای اولین بار در این سریال صدای خود را می‌سازند؛ از جمله ستون‌های دیرینهٔ معبد ایمان، خانوادهٔ انوخ، که «حساب‌های عمیقاً شخصی و نگران‌کننده‌ای از اعضای خانواده» ارائه می‌دهند؛ از جمله خواهر ماری، دنیز ژوفرسون اوکینادا، و پسر عمو ماری، دَن کوسبی، به همراه همسرش، کیم.

از طرف TLC: «فرقهٔ خانه‌دار واقعی» رشد دراماتیک معبد ایمان را از زمان تأسیس توسط رزمای «مامان» کوسبی، مادربزرگ ماری کوسبی، تا زمان وفات او، انتقال رهبری به‌طور بحث‌انگیز، و ازدواج همسرش با ماری، دنبال می‌کند. این ارث‌برداری به‌شدت مورد مناقشه، معبد ایمان را به دوره‌ای جدید و پرچالش منتقل کرد… [سری] سرفصل‌های تحریک‌آمیز و برداشت‌های رسانه‌های اجتماعی را کنار می‌گذارد تا عمیق‌تر پرداخته و یکی از قدیمی‌ترین معماهای اساسی رسوایی را کشف کند: ماری و رابرت کوسبی ارشد چگونه توانستند این‌چنین مدت طولانی از پاسخگویی فرار کنند؟

این مستند همچنین شامل روزنامه‌نگاران تحقیقاتی و وبلاگ‌نویسانی است که دربارهٔ این داستان گزارش داده‌اند، به همراه یک کارشناس برجستهٔ فرقه‌ها، و دسترسی به ضبط‌های «خطبه‌های بحث‌برانگیز» ارائه‌شده توسط ماری و رابرت کوسبی ارشد، و همچنین بایگانی‌های گسترده‌ای از روزهای اولیهٔ معبد ایمان.

فرقهٔ خانه‌دار واقعی از کارگردانان پروژه discovery+ خانهٔ چکش که به اتهامات تجاوز جنسی و تخیلات آدم‌خوری علیه بازیگر آرمِی هامر پرداخته بود، نشأت می‌گیرد و برای TLC توسط الی حکامی و جولین پی هوبز کارگردانی و تولید می‌شود.

این سریال از ۱ ژانویه از ساعت ۸ تا ۱۱ شب بر روی TLC به نمایش می‌آید و روز بعد بر روی HBO Max & discovery+ به‌صورت استریم در دسترس خواهد بود.

فرقهٔ خانه‌دار واقعی پس از سری تحقیقاتی اخیر TLC به نام هایلسونگ: افشای یک کلیسای بزرگ می‌آید که به بررسی اتهامات سوءاستفاده، استثمار و نفوذ سلبریتی‌ها پرداخته بود.

The Hollywood Reporter با نماینده‌ای از کوسبی تماس گرفته است و همچنین با شبکهٔ Bravo که میزبان خانه‌دارهای واقعی سالت لیک سیتی است، که در حال حاضر فصل ششم خود را پخش می‌کند.

نوامبر 13, 2025
روبی رز گفت: «سیدنی سوئنی در فیلم «کریستی» فیلم را خراب کرد»؛ پس از سقوط: «کریستی شایستگی بهتری داشت»

توسط Glenn Garner و Armando Tinoco

روبی رز از سیدنی سوئنی به‌دلیل شکست باکس‌آفیس «کریستی» انتقاد کرد. Black Bear/Chelsea Lauren/PMC

پس از اکران کم‌اثر فیلم جدید سیدنی سوئنی، روبی رز به ستارهٔ کریستی تقصیر شکست باکس‌آفیس را می‌دهد.

سابقه‌دار بت‌ومن که گفته بود در ابتدا برای زیست‌نامهٔ بوکسور کریستی مارتین منصوب شده بود، پس از اکران فیلم به‌ارزش $1.3M واکنش نشان داد؛ این در حالی است که سوئنی در ماه‌های اخیر به‌خاطر تبلیغ جنجالی «American Eagle» که به‌دلیل ترویج نظریهٔ بهبود نژاد انتقاد شده بود، مورد انتقاد قرار گرفته است.

«اسکریپت اصلی کریستی مارتین شگفت‌انگیز بود. تغییر دهندهٔ زندگی. من برای نقش «چری» منصوب بودم»، او در Threads نوشت و به نقش دیگری در فیلم اشاره کرد. «همه تجربه‌ای در زمینهٔ اصلی داشتند. اکثر ما در واقع همجنس‌گرا بودیم. این بخشی از دلیل ماندن من در بازیگری است. از دست دادن نقش‌ها همیشه اتفاق می‌افتد.»

در Deadline ببینید

روبی رز ادامه داد: «برای روابط عمومی‌اش که دربارهٔ شکست فیلم می‌گوید و می‌گوید SS این کار را برای «مردم» انجام داده است. هیچ‌یک از «مردم» نمی‌خواهند کسی را ببینند که از آن‌ها متنفر است و در حالی که وانمود می‌کند ما هستیم، پرچم می‌کشد. تو یک ابله‌ای و فیلم را خراب کردی. تمام. کریستی شایستگی بهتری داشت.»

در پست دیگری، رز خود را اصلاح کرد. «لعنتی! آیا «cretin» اصطلاح تحقیرآمیزی است؟ فکر می‌کردم به معنای موجود در انگلیسی قدیم است. از نوشتن این کلمه متأسفم و می‌بایست تنها «سایکُپات» می‌گفتم»، او نوشت.

سیدنی سوئنی در «کریستی»Black Bear/به‌احترام مجموعهٔ ایورت

دِدلاین برای دریافت نظر از تیم سوئنی تماس گرفته است.

پس از نمایش نخستین در جشنوارهٔ TIFF در سپتامبر، کریستی نقطه عطف توزیع سینمایی Black Bear را با $1.3M در 2,011 سالن به‌دست آورد.

ستارهٔ یوفوریا، که همچنین به‌عنوان تهیه‌کننده در فیلم به کارگردانی دیوید میچود حضور داشت و آن را همراه با مارتین واقعی تبلیغ کرد، پیش‌از این گفته بود که «بسیار به این فیلم افتخار می‌کنم»، علیرغم اکران کم‌اثر آن.

«از همه کسانی که این داستان را تماشا کردند، احساس کردند، باور کردند و در سال‌های آینده نیز باور خواهند کرد، سپاسگزارم. اگر کریستی حتی به یک زن جرات قدم‌اولین به سوی امنیت را بدهد، پس ما موفق شده‌ایم»، او این هفته بخشی از این را در اینستاگرام نوشت. «پس بله، من به این فیلم افتخار می‌کنم. چرا؟ چون ما همیشه هنر را تنها برای اعداد نمی‌سازیم، بلکه برای تأثیر می‌سازیم. و کریستی مهم‌ترین پروژهٔ تأثیرگذار زندگی من بوده است. ممنونم «کریستی». دوستت دارم.»

در همین حال، کریستی مارتین گفته است که دیدن سوئنی در نقش او، «یک سطح کاملاً متفاوت از «وای»» بود و به NBC News گفت: «او دختر «it» است. او در حال حاضر داغ‌ترین چیز در هالیوود است. او به‌طور جدی درگیر شد و تبدیل به یک مبارز حرفه‌ای شد.»

سوییینی پیش‌تر نسبت به واکنش‌های منفی به تبلیغ «American Eagle» خود واکنشی کم‌رنگ نشان داد. «فکر می‌کنم وقتی مسأله‌ای دارم که می‌خواهم دربارهٔ آن صحبت کنم، مردم گوش می‌دهند»، او در گفت‌و‌گوی خود با GQ دربارهٔ ادراک نژادپرستی در این کمپین گفت.

نوامبر 13, 2025