
وس اندرسون استودیوی جوزف کورنل را در گاغوزیان پاریس بازآفرینی میکند
خانهٔ اوتوپیا پارکوی: استودیوی جوزف کورنل که توسط وس اندرسون بازآفرینی شد، گاغوزیان پاریس را به بازسازی فضای کاری زیرزمینی هنرمند در کوئینز تبدیل میکند. با ایدهپردازی گردآورنده جاسپر شارت به همراه فیلمساز آمریکایی، نمایشگاه که تا ۱۴ مارس ۲۰۲۶ ادامه دارد، اولین نمایش منفرد جوزف کورنل در پاریس پس از بیش از چهل سال را نشان میدهد و دنیای خصوصی او شامل جعبهها، تکهها و مواد یافتشده را به محیطی به مقیاس واقعی تبدیل میکند که میان نصب، آرشیو و صحنهٔ سینمایی قرار دارد.
بهجای بهنمایش گذاشتن آثار کورنل از طریق نمایشگاه گالری سنتی، نمایشگاه با فضا خودش آغاز میشود. اندرسون که با چندین همکار قدیمی و طراح نمایشگاه سِسیِل دوگ همکاری میکند، استودیوی سادهای که کورنل در خانهٔ خانوادگیاش در اوتوپیا پارکوی، کوئینز نگهداری میکرد، دوباره تصور میکند. قفسههای پر از جعبههای سفیدپوش، قوطیها و کشوها با بیش از سیصد شیء از مجموعهٔ خود هنرمند پر شدهاند؛ شامل چاپها، پرها، ماربلها، نقشهها، اسباببازیها، صدفها و تکههای کاغذ، که کورنل زمانی آن را «بخش قطعات یدکی» مینامید.

جمعآوری، مرتبسازی و تخیل قالب فضایی میگیرند
جوزف کورنل (۱۹۰۳–۱۹۷۲) اغلب از طریق نقیضه توصیف میشود، چرا که او کشیدن، نقاشی یا مجسمهسازی نکرد و تحصیلات هنر رسمی نداشت. با این حال، او که تقریباً تمام کارهایش را از این استودیوی زیرزمینی انجام میداد و هرگز فراتر از آمریکا سفر نکرد، یکی از تأثیرگذارترین مجموعههای هنری قرن بیستم را تولید کرد. بهویژه پاریس در خیال او جایگاه مرکزی داشت و از طریق کارتپستالها، راهنماها و گفتگوها با مارسل دوشان دسترسی مییافت. دهها اثر او به شاعران فرانسوی، معماری و شخصیتهای تاریخی ارجاع میدهند و جغرافیای ذهنیای میسازند که از تصاویر نه تجربه ساخته شده است.
در داخل استودیوی بازسازیشده در گاغوزیان پاریس، چندین جعبهسایهای کورنل بهعنوان ارکان نمایشگاه عمل میکنند. داروخانه (۱۹۴۳)، که الهامگرفته از یک کابینت داروخانهای عتیقه است و پیش از این متعلق به تینی و مارسل دوشان بوده، بطریهای شیشهای پر از برشهای کاغذی، رنگها و مواد یافتشده را گرد هم میآورد. بدون عنوان (پینتوریچیو بوی) (حدود ۱۹۵۰)، از مجموعهٔ مدیچی، پرترهای رنسانسی را پشت شیشهای مملو از رنگ کهربایی همراه با نقشهها و اسباببازیهای چوبی چیده است، در حالی که اتاق تغییر لباس برای گیل (۱۹۳۹) به پیررهٔ واتو اشاره میکند که تنها چند بلوک از موزهٔ لوور فاصله دارد. بلیریوت۲ (حدود ۱۹۵۶) به هوانوردی اولیه میپردازد و مخترع فرانسوی را که نخستین بار کانال انگلیس را از طریق هواپیما عبور کرد، تجلیل میکند. در مجموع، این آثار کمتر بهعنوان اشیای جداگانه دیده میشوند و بیشتر بهعنوان گرههایی در یک سیستم وسیعتر از ارجاعات، وسواسها و مراسمهای آرام شناخته میشوند.

خانهٔ اوتوپیا پارکوی و عمل ترکیب
خانهٔ اوتوپیا پارکوی همچنین شامل وام از مرکز مطالعات جوزف کورنل در موزه هنر آمریکایی اسمیثونیان است که در میان آنها جعبههای نیمهکامل وجود دارد که روش کار هنرمند را آشکار میکند. این آثار جزئی حس ارزشمندیتی را که معمولاً با کورنل همراه است تخریب میکنند و بهجای آن بر آزمایش، بازآرایی و پیشآمدگی تأکید مینمایند. در استودیوی بازسازیشده دیده میشوند و نشان میدهند که کار او همانقدر به طبقهبندی صبورانه و بازنگری متکی بود که به لحظات حل شعری.
قابل مشاهده از طریق پنجرهای که به خیابان گالری باز میشود، نصب، نمای فروشگاه گاغوزیان را به یک جعبهٔ بهاندازه واقعی کورنل تبدیل میکند که بهنرمی از داخل روشن میشود. این نمایش ساعتهای طولانی که کورنل تا دیروقت شب تنها با مواد خود کار میکرد را به یاد میآورد و در عین حال علاقهٔ اندرسون به جهانهای ساختگی و فضاهای داخلی بهدقت قاببسته را نیز بازتاب میدهد.


اطلاعات پروژه:
نام: خانهٔ اوتوپیا پارکوی: استودیوی جوزف کورنل که توسط وس اندرسون بازآفرینی شد
محل: گاغوزیان پاریس | @gagosian, 9 rue de Castiglione, Paris
تاریخها: دسامبر ۱۶، ۲۰۲۵ – مارس ۱۴، ۲۰۲۶
طراح: وس اندرسون
هنرمند: جوزف کورنل
گردآورنده: جاسپر شارت
طراحی نمایش: سِسیِل دوگ
دیدگاهتان را بنویسید