دسته: سریال

اختصاصی: نتفلیکس با آل گو و مایلز میلر، سازندگان و تولیدکنندگان ارشد مشهورترین سریال انگلیسی‑زبان پلتفرم، Wednesday، برای توسعه سریال انیمیشن بزرگسالان Grim همکاری کرده است؛ این سریال بر پایهٔ کتاب‌های کمیک ترس‌و‑فانتزی Boom! Studios اثر استیفنی فیلیپس و فلاویانو، بر پایهٔ گزارش Deadline. آل گو و میلر در نقش تولیدکنندگان ارشد این پروژه که در مرحلهٔ توسعه است، به همراه جنیفر یوه نلسون، کارگردان ارشد یکی از سریال‌های انیمیشن بزرگسالان شناخته‌شدهٔ نتفلیکس، سریال برنده جایزه امی Love, Death + Robots، مشارکت می‌کنند.

یک حماسه ماورائی‌محور بر شخصیت‌ها، Grim داستان جسیكا هارو را دنبال می‌کند؛ او یک «سفیر مرگ» تازه‌استخدام‌شده است که مأموریت انتقال ارواح به جهان پس از مرگ را بر عهده دارد. برخلاف دیگر «سفیران مرگ»، جسیكا هیچ‌گونه خاطره‌ای از مرگ یا زندگی پیشین خود ندارد. جست‌وجوی او برای یافتن پاسخ‌ها، او را به عمق ساختار نامرئی جهان پس از مرگ می‌کشاند؛ در این مسیر نیروهای پنهان، اسرار کیهانی، و ارتباط شگفت‌انگیز شخصی او با خود «مرگ» آشکار می‌شود.

میلر و آل گو به‌عنوان تولیدکنندگان ارشد برای Millar/Gough Ink در کنار رئیس بخش فیلم شرکت، آرون اشمیت، و یوه نلسون فعالیت می‌کنند. استیفن کریستی و آدام یوئِلین نیز به‌عنوان تولیدکنندگان ارشد برای Boom! Studios حضور دارند، به‌همراه متِ نُرک‌ژِر که هم‌تولیدکنندهٔ اجرایی است. فیلیپس و فلاویانو نیز به‌عنوان هم‌تولیدکنندگان اجرایی مشارکت می‌کنند.

مشاهده در Deadline

نماینده‌ای از نتفلیکس از اظهار نظر خودداری کرد.

Grim، به‌دلیل ترکیب ژانرها و اساطیر منحصربه‌فرد و سبک بصری‌اش مورد تحسین قرار گرفته، در سال ۲۰۲۲ به‌سرعت تبدیل به یکی از پرفروش‌ترین عرضه‌های تاریخ Boom! Studios شد. این مجموعهٔ ۲۵ شماره‌ای این ماه به پایان می‌رسد. Boom! Studios که در سال ۲۰۰۵ تأسیس شد، پشت چندین کمیک است که به سریال‌های تلویزیونی تبدیل شده‌اند؛ جدیداً سریال اکشن Butterfly به‌بازی دانیل دائه کیم که در آگوست بر روی Prime Video منتشر شد.

آل گو و میلر سازندگان، تولیدکنندگان ارشد و سرپرست اجرایی سریال Wednesday هستند؛ دو فصل این سریال تا به امروز در فهرست پرطرفدارترین سریال‌های انگلیسی نتفلیکس رتبهٔ ۱ و ۴ را به خود اختصاص داده‌اند. اعتبارهای تلویزیونی این دوجفت همچنین شامل سریال موفق WB/CW Smallville، سریال AMC Into the Badlands و سریال MTV The Shannara Chronicles می‌شود. در حوزه فیلم‌های سینمایی، آل گو و میلر نوشتن و تولید Spider-Man 2، Shanghai Noon و Shanghai Knights، The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor و به‌تازگی Beetlejuice Beetlejuice را بر عهده داشته‌اند. آن‌ها توسط WME و Gendler Kelly & Cunningham نمایندگی می‌شوند.

یوه نلسون کارگردان چندین قسمت از سریال کوتاه‌مدت دیستاپیک علمی‑تخیلی انیمیشن‌ایی نتفلیکس Love, Death + Robots بوده است. او کار خود را در DreamWorks Animation آغاز کرد، جایی که به‌عنوان رئیس بخش داستان در فیلم اصلی Kung Fu Panda فعالیت کرد و Kung Fu Panda 2 و Kung Fu Panda 3 را کارگردانی کرد؛ او اولین زنی شد که به‌تنهایی یک فیلم انیمیشن بلند برای یک استودیوی بزرگ به کارگردانی خود درآورد و برای Kung Fu Panda 2 نامزد جایزه اسکار بهترین فیلم انیمیشن شد. یوه نلسون توسط WME، Brillstein Entertainment Partners و Hansen Jacobson Teller نمایندگی می‌شود.

شرکت Lionsgate اولین تریلر «بازی‌های گرسنگی: طلوع بر گزینش» را منتشر کرد، که جدیدترین بخش از مجموعه «بازی‌های گرسنگی» است. این فیلم در تاریخ ۲۰ نوامبر ۲۰۲۶ در سینماها به نمایش در خواهد آمد.

«طلوع بر گزینش»، که بر پایهٔ رمان ۲۰۲۵ با همین عنوان ساخته شده، ۲۴ سال پیش از اولین فیلم اتفاق می‌افتد و داستان هیمیتچ آبرناثی جوان (جوزف زادا) را دنبال می‌کند که برای شرکت در پنجاهمین بازی‌های گرسنگی انتخاب شده است. چون این مسابقات دومین Quarter Quell است — رویدادی که هر ۲۵ سال یک‌بار برگزار می‌شود — هر ناحیه پانم باید دو برابر تعداد نمایندگان خود را به پایتخت اعزام کند. در این نسخه، ۴۸ کودک برای به‌دست آوردن پیروزی در بازی‌های گرسنگی به‌مبارزهٔ مرگ‌بار می‌پردازند.

این صحنه‌برداری نخستین نگاه به جوزف زادا در نقش هیمیتچ است که در اصل توسط وودی هارلسون در سری «بازی‌های گرسنگی» ایفا شد.

در «طلوع بر گزینش»، ایِل فَننینگ نقش نسخهٔ جوان‌تر افی تریکِت را ایفا می‌کند که در ابتدا توسط الیزابت بانکز به تصویر کشیده شده بود. رالف فینز نقش رئیس‌جمهور کوریولانوس اسنو را بازی می‌کند؛ این شخصیت پیشتر توسط دانلد ساذرلند در فیلم‌های اصلی و تام بلیت در پیش‌دنبالهٔ «بالاد پرندگان و مارها» به تصویر کشیده شد. کییرن کالکین نقش سزار فلیکِرمن، مجری تلویزیونی «بازی‌های گرسنگی»، را بر عهده می‌گیرد؛ این نقش در فیلم‌های اصلی توسط استنلی توچی ایفا شده بود. جِسی پلی‌مانس نقش نسخهٔ جوان‌تر پلوتارک هیونسبی را می‌گیرد؛ این شخصیت در فیلم‌های «موکینگ‌جی» توسط فیلیپ سیئمور هافمن تجسم یافت. کلویِن هریسون جونیور، گلین کلوز، مایا هاوک، مکنا گریس، بیلی پورتر، ویتنی پیک، بن وانگ، مالی مکنن، ایونا بل و پرسی داگز چهارم نیز جزئی از بازیگران هستند.

«طلوع بر گزینش» به کارگردانی فرانسیس لورنس است و فیلمنامه‌اش توسط بیلی ری نوشته شده است. براد سیمپسون و نینا جاکابسون به‌عنوان تهیه‌کنندگان این فیلم باز می‌گردند.

تریلر را در زیر ببینید:

استیون تامپسون

سومبر و رُسالیا این هفته به دستاوردهای مهمی در چارت‌های پاپ دست یافتند. میک کوپولا/گتی ایمیجز برای MTV؛ عکسی از آلدارا زارراوا/وایر ایمیج

تیلور سوییفت دوباره برترین آلبوم و تک‌آهنگ کشور را در اختیار دارد؛ The Life of a Showgirl و «سرنوشت اوفیلیا» برای ششمین هفتهٔ متوالی جایگاه شماره ۱ را حفظ کرده‌اند. اما حتی با اینکه سومبر و رُسالیا به اوج‌های جدیدی در کارنامهٔ خود رسیده‌اند، تحرکی بزرگ زیر ردهٔ ۱۰ در جریان است؛ ماریه کِری، Wham! و هم‌هم‌صدای شادشان برای یک حملهٔ دلنواز دیگر به چارت‌ها آماده می‌شوند.

خبر اصلی

هفتهٔ گذشته، چارت‌های Billboard تمام نیروی فصل ترس‌ناک را جذب کرد؛ یک آخر هفتهٔ پر از مهمانی‌های هالووین «Hot 100» را مملو از آهنگ‌های ترس‌وار کرد و «Thriller» مایکل جکسون به ردهٔ ۱۰ بازگشت. هم‌زمان، یک تعطیلات دیگر سالانه‌اش بر چارت‌ها حمله کرد؛ دو کلاسیک کریسمس — «All I Want for Christmas Is You» ماریه کِری و «Last Christmas» Wham! — بازگشت زودهنگام خوش‌آمدی داشتند.

یک هفته پس از آن، «Thriller» و اثرات مشابهش دوباره به گورستان‌هایشان بازگشتند، در حالی که پخش‌کنندگان کریسمس که نتوانستند تا روز تشکر صبر کنند (می‌دانید چه کسانی هستید) در «Hot 100» به‌صورت بی‌پروایانه (نه به‌سبکی فصلی و شیره‌ای) ظاهر شدند. می‌توان این را یک دستاورد کوچک در نظر گرفت که هیچ‌یک از آنان به ردهٔ ۱۰ صعود نکردند، اما با «All I Want for Christmas Is You» در رتبهٔ ۱۱ و «Last Christmas» در رتبهٔ ۱۳، ما فقط سرنوشت ناگزیر را به تعویق می‌اندازیم.

«All I Want for Christmas Is You» به‌حد این‌قدر نزدیک به جلوگیری از یک دستاورد بزرگ حرفه‌ای رسید: با صعود «Back to Friends» به رتبهٔ ۱۰، سومبر به‌دست‌اورد دهمین هنرمندی شد که برای اولین بار در سال ۲۰۲۵ به ردهٔ ۱۰ برتر Hot 100 رسیده است. هنرمند دیگری که می‌توانست اولین بار باشد نیز این هفته نزدیک شد؛ ستارهٔ موسیقی کانتری کودی جانسون با نسخه‌ای از «Travelin’ Soldier» در رتبهٔ ۱۲ چارت این هفته ظاهر شد. این قطعه که توسط بروس روبی‌سون نوشته شده و توسط گروهی که در آن زمان با نام The Dixie Chicks شناخته می‌شد، به ترانهٔ امضای جانسون تبدیل شده؛ اجراهای او در سال ۲۰۲۲ از «Travelin’ Soldier» تا به امروز ۵۹ میلیون بازدید در یوتوب کسب کرده و اکنون نسخهٔ استودیویی نیز دارد. اما اگر او بخواهد برای اولین بار در کارنامهٔ خود به ردهٔ ۱۰ برسد — این هشتمین بار است که در Hot 100 ظاهر می‌شود — احتمالاً باید تا ژانویه صبر کند.

آلبوم‌های برتر

Hot 100 تنها چارت مهم Billboard نیست که اولین بار به هنرمند تازه‌وارد اجازهٔ ورود به ردهٔ ۱۰ را می‌دهد: رُسالیا، هنرمند اسپانیایی که آلبوم ۲۰۲۲ او Motomami در رتبهٔ ۳۳ قرار گرفته بود، این رکورد شغلی را با ورود آلبوم Lux به رتبهٔ ۴ می‌شکند. برای آلبومی که صدای او را فراتر از ژانرهای سازگار با چارت گسترش می‌دهد — او آن را با ارکستر سمفونیک لندنی ضبط کرده است — Lux لزوماً به‌عنوان یک تک‌آهنگ پاپ آسان برای فروش نبود. هفته‌های آینده داستان کامل را بازگو خواهند کرد، به‌طوری‌که انفجار اولیهٔ فروش به تبلیغ دهان‌به‌دهان تبدیل می‌شود و به‌نظر می‌رسد امواج عظیمی از حضور در فهرست «بهترین آلبوم‌های ۲۰۲۵» شکل بگیرد.

موسیقی

در «Lux»، رُسالیا تمام جهان را به سمفونی خود می‌کشاند

ورودی دیگر به ردهٔ ۱۰ نیز یک هنرمند تازه‌وارد است، اما با یک ستارهٔ اضافه: یئونجون، عضو گروه پسرانه K‑pop «Tomorrow X Together»، با اولین تک‌آهنگ سولو خود No Labels: Part 01 به رتبهٔ ۱۰ می‌رسد. «Tomorrow X Together» به‌طور مکرر به ردهٔ ۱۰ می‌آید، اما یئونجون حالا یک هیت برای خود دارد.

یک پیشرفت جدی دیگر در چارت که این هفته باید به آن اشاره کرد: پس از ماه‌ها پیش‌نمایش و ترک‌های نشت‌شده — و پس از ورود به جدول ۲۰۰ آلبوم Billboard در رتبهٔ ۱۷۳ هفتهٔ گذشته — هایلی ویلیامز از پارامور با رکورد سولو جدیدش Ego Death at a Bachelorette Party جهش عظیمی می‌کند. با انتشار رسمی و افزودن دو ترک جدید، این آلبوم به سرعت به رتبهٔ ۱۲ می‌رسد.

آهنگ‌های برتر

«All I Want for Christmas Is You» و «Last Christmas» تنها دو تا از نه آهنگ تعطیلاتی در ردهٔ ۵۰ برتر این هفته‌اند، و ترتیبی که در آن ظاهر می‌شوند، اطلاعاتی ارزشمند ارائه می‌دهد. زیرا، اگرچه ممکن است به‌نظر برسد همان آهنگ‌های تعطیلاتی سال به‌سال در تقریباً همان ترتیب در چارت‌ها ظاهر می‌شوند، اما می‌توان تغییرات تدریجی سلیقهٔ مخاطبان را سال به سال پیگیری کرد.

به‌عنوان مثال، در یک مرحلهٔ زمانی، آهنگ «Rockin’ Around the Christmas Tree» برندا لی به‌نظر می‌رسید که بر «All I Want for Christmas Is You» غلبه می‌کند — تقریباً هم‌زمان با انتشار ویدئویی توسط برندا لی که هنوز زنده است در سال ۲۰۲۳ برای آهنگ ۱۹۵۸ خود. اما از آن زمان، «Rockin’ Around the Christmas Tree» جایگاه برتری خود را به ماریه کِری و Wham! واگذار کرده است. این هفته، لی به رتبهٔ ۱۹ در Hot 100 بازمی‌گردد؛ بنابراین این ترتیب موقعیت‌ها به‌نظر می‌رسد در سال ۲۰۲۵ ادامه یابد.

آهنگ اصلی ۱۹۵۷ بابی هلمز «Jingle Bell Rock» در رتبهٔ ۲۰ قرار می‌گیرد و به‌همراه هم‌نویسنده‌اش در زیرژانر «آهنگ‌های تعطیلاتی که حس ریک رول را القا می‌کنند بدون اینکه واقعاً ریک رول باشند» دوباره ظاهر می‌شود. پس از آن، دو استاندارد جدیدتر تعطیلاتی که در سال‌های اخیر به‌صورت پیوسته صعود کرده‌اند، می‌آیند: هیت ۲۰۱۴ آرینا گرانده «Santa Tell Me» در رتبهٔ ۳۰ و از سال ۲۰۱۳، «Underneath the Tree» کلی کلارسون در رتبهٔ ۴۱. قدرت آن‌ها نسبت به سایر هیت‌های تعطیلاتی به‌نظر می‌رسد در حال رشد است.

سپس، برای تکمیل فهرست‌های تعطیلاتی این هفته — به یاد داشته باشید که آهنگ‌های قبلاً در جدول حضور یافته تنها در صورتی می‌توانند دوباره وارد Hot 100 شوند که در ردهٔ ۵۰ برتر باشند — دو قطعهٔ کیک میوهٔ فاسد ژلاتینی (آندی ویلیامز «It’s the Most Wonderful Time of the Year» در رتبهٔ ۴۷ و مایکل بوبله «It’s Beginning to Look a Lot Like Christmas» در رتبهٔ ۴۸) و یک جواهر درخشان (نت «کینگ» کول «The Christmas Song» در رتبهٔ ۵۰) حضور دارند.

قدرت و شتاب مایکل بوبله، سال به سال، به‌ویژه قابل توجه و نگران‌کننده است: این خوانندهٔ کانادایی هنوز در کارنامهٔ خود به ردهٔ ۱۰ برتر Hot 100 نرسیده است، اما به‌نظر می‌رسد این بار به‌خوبی برای رسیدن به آن موقعیت آماده است. (او همچنین آلبوم تعطیلاتی با بالاترین رتبه این هفته را دارد: Christmas، در رتبهٔ ۲۵.)

همچنین، چون چارت‌ها به‌طبع خود یک بازی صفر‑جمع هستند، بوی خبرهای ناخوشایند برای Ives Hive می‌آید. برل ایوز به‌عنوان یک ستون ردهٔ ۵ حضور داشته — حتی تا دسامبر ۲۰۲۴ — با ضبط ۱۹۶۴ خود «A Holly Jolly Christmas». اما تا کنون، این آهنگ از جریان‌های ابتدایی چارت امسال غایب است.

آسیب Ives Dive تنها می‌تواند به یک بلاگر اسکورگی نسبت داده شود: مایکل بوبله، که اجرای خود از این آهنگ در اوایل امسال در رتبهٔ ۳۷ ظاهر شد. اگر بوبله به‌عنوان پرچمدار جدید واقعی «A Holly Jolly Christmas» شناخته شود، این خبر بدی خواهد بود برای ۱) دارایی‌های برل ایوز؛ و ۲) تمام افراد با سلیقه. عدالت برای برل!

هفتهٔ گذشته در چارت‌های پاپ

موسیقی مایکل جکسون رکورد جدیدی در چارت‌های پاپ ثبت می‌کند

• چارت‌های پاپ
• رُسالیا
• سومبر
• مایکل بوبله
• Tomorrow X Together
• ماریه کِری
• برندا لی

در مستند «من چوی چیس هستم و شما نیستید» محصول CNN، مصاحبه‌هایی با خود چیس، لورن مایکلز، بورلی دی‌آنجلو، مارتین شورت، گلدی هان و چهره‌های سرشناس دیگر انجام شده است.

• مارینا زنوویچ، کارگردان این مستند، در فیلم جدید CNN با عنوان «من چوی چیس هستم و شما نیستید» با چوی چیس مصاحبه می‌کند.
• در تریلر اختصاصی این مستند، چیس می‌گوید که «ترک کردن SNL» پس از تنها یک سال حضور در این برنامه، «یک اشتباه بود».
• این مستند همچنین شامل مصاحبه‌هایی با لورن مایکلز، بورلی دی‌آنجلو، مارتین شورت، دن آیکروید، گلدی هان و دیگران است.

چوی چیس از یکی از سرنوشت‌سازترین تصمیم‌های حرفه‌ای خود پشیمان است.

این کمدین افسانه‌ای در مستند جدید CNN Films با عنوان «من چوی چیس هستم و شما نیستید» به مرور دوران حرفه‌ای خود در تلویزیون و سینما می‌پردازد. در تریلر این پروژه که اینترتینمنت ویکلی به طور اختصاصی آن را منتشر کرده، ستاره سریال «کامیونیتی» از یک اشتباه بزرگ ابراز پشیمانی می‌کند.

چیس در این پیش‌نمایش می‌گوید: «ترک کردن SNL اشتباه بود.»

چیس پس از آنکه در فصل اول برنامه Saturday Night Live در سال ۱۹۷۵ به ستاره اصلی آن تبدیل شد، در اواسط فصل دوم در سال ۱۹۷۶ این برنامه کمدی را ترک کرد. او در طول دوره کوتاه حضورش در این برنامه، دو جایزه اِمی برای بازیگری و نویسندگی دریافت کرد.

مستند «من چوی چیس هستم و شما نیستید» شامل مصاحبه‌هایی با بسیاری از همکاران برجسته چیس در سینما و تلویزیون است. دن آیکروید که در برنامه SNL با این کمدین هم‌بازی بود و بعدها در فیلم‌های «جاسوس‌هایی مثل ما» (۱۹۸۵) و «فقط دردسر» (۱۹۹۱) دوباره با او همکاری کرد، در تریلر این مستند، همکار سابقش را «هیجان‌انگیز و بااستعداد» توصیف می‌کند.

گلدی هان که در فیلم‌های «بازی کثیف» (۱۹۷۸) و «مثل گذشته‌ها» (۱۹۸۰) در مقابل چیس ایفای نقش کرده بود، در این پیش‌نمایش، این بازیگر را «بسیار بسیار بامزه» می‌خواند. او در ادامه می‌گوید: «چوی قلبی رئوف دارد و این روی دیگر آن مرد سرکش است.»

مارتین شورت که در فیلم «سه رفیق» (۱۹۸۶) با این کمدین هم‌بازی بود، می‌گوید که چیس همیشه «آماده گفتن حرفی طعنه‌آمیز یا تند و تیز» بود و اشاره می‌کند که همکار سابقش در اوج دوران حرفه‌ای خود «موفقیت‌های سینمایی عظیمی» را تجربه کرد.

لورن مایکلز، مدیر برنامه SNL که بعدها در نویسندگی و تهیه‌کنندگی «سه رفیق» دوباره با چیس همکاری کرد، توضیح می‌دهد که این بازیگر در برابر وسوسه‌های شهرت سینمایی آسیب‌پذیر بود. او می‌گوید: «نیروهایی که او را به سمت خود می‌کشیدند پول، قدرت و همه این چیزها بودند. و وقتی هالیوود شما را بخواهد، در این کار بسیار ماهر است.»

بورلی دی‌آنجلو نیز که در هر پنج فیلم مجموعه «تعطیلات» نقش همسر چیس را بازی می‌کرد، نظرات مشابهی درباره شهرت در هالیوود دارد. او توضیح می‌دهد: «نکته‌ای که در مورد شهرت وجود دارد این است که همه چیز در اطراف شما تغییر می‌کند.»

تریلر بخش‌هایی از ویدیوهای خانوادگی چیس را نشان می‌دهد و همچنین به شهرت او به عنوان فردی تندخو می‌پردازد و با متنی او را «یک اسطوره کمدی پیچیده» توصیف می‌کند.

چیس در پایان می‌گوید: «فکر نمی‌کنم افراد زیادی خوشبختی‌ای را که من دارم، داشته باشند. من همینم که هستم و از خودم راضی‌ام.»

با خبرنامه EW Dispatch ما، دوز روزانه خود از اخبار سرگرمی، آخرین خبرهای افراد مشهور و پیشنهادهای تماشای فیلم و سریال را دریافت کنید.

این مستند را مارینا زنوویچ کارگردانی کرده که پیش از این پروژه‌هایی درباره رابین ویلیامز، ریچارد پرایر، رومن پولانسکی و لنس آرمسترانگ را کارگردانی کرده بود.

این فیلمساز در یک بیانیه مطبوعاتی گفت: «من همیشه عاشق چالش بوده‌ام و چوی قطعاً یک چالش بزرگ بود. می‌خواستم شخصیت واقعی پشت آن مرد محتاط و متناقضی را که اغلب روی پرده دیده‌ایم، درک کنم. در زیر آن ظاهر جسورانه، فردی را یافتم که عمیقاً خودآگاه است و لایه‌هایی از طنز و احساسات دارد که او را بسیار پیچیده‌تر از آنچه شخصیت عمومی‌اش نشان می‌دهد، می‌کند.»

مستند «من چوی چیس هستم و شما نیستید» که محصول مشترک CNN Films و West Buttermilk با همکاری Propagate Content، Five All in the Fifth Productions و Sky است، در تاریخ ۱ ژانویه ۲۰۲۶، ساعت ۸ شب به وقت منطقه زمانی شرقی/پاسیفیک، از شبکه CNN پخش خواهد شد. این مستند از ۲ ژانویه برای پخش آنلاین در سرویس استریم CNN در دسترس خواهد بود.

Lionsgate اولین تیزر «بازی‌های گرسنگی: طلوع در روز جمع‌سپاری»، جدیدترین فیلم از مجموعه «بازی‌های گرسنگی» را منتشر کرده است. این فیلم در ۲۰ نوامبر ۲۰۲۶ در سینماها اکران خواهد شد.

«طلوع در روز جمع‌سپاری»، که بر پایه کتابی با همین نام در سال ۲۰۲۵ ساخته شده است، ۲۴ سال پیش از اولین فیلم اتفاق می‌افتد و داستان های‌میتچ آبرناثی (جوزف زادا) جوان را دنبال می‌کند که برای شرکت در پنجاهمین «بازی‌های گرسنگی» انتخاب می‌شود. از آنجا که این بازی‌ها دومین ربع‌کویل هستند که هر ۲۵ سال یک‌بار برگزار می‌شود، هر ناحیهٔ پانم باید دو برابر نمایندگان خود را به پایتخت بفرستد. در اینجا، ۴۸ کودک برای به‌دست آوردن پیروزی در بازی‌ها به مرگ می‌جنگند.

این صحنه‌ها اولین نگاه به نقش زادا هستند؛ نقشی که در سری «بازی‌های گرسنگی» اصلی توسط وودی هرلسون ایفا شد.

«طلوع در روز جمع‌سپاری» همچنین الی فنینگ را به‌عنوان نسخهٔ جوان‌تر افی تینکت به تصویر می‌کشد؛ شخصیتی که در نسخهٔ اصلی توسط الیزابت بنکس ایفای نقش کرده بود. رالف فاینز نقش رئیس‌جمهور کوریولانوس اسنو را بر عهده دارد؛ نقشی که پیشتر توسط دونالد سادرلند در فیلم‌های اصلی و تام بلیت در پیش‌درآمد «بالاد پرندگان و مارها» به تصویر کشیده شده بود. کیرن کولکین نقش سزار فلیکِرمن، مجری تلویزیونی «بازی‌های گرسنگی» را بازی می‌کند؛ نقشی که در فیلم‌های اصلی توسط استنلی توچی ایفا شد. جسی پلمنز نقش نسخهٔ جوان‌تر پلوتارک هیونزبی را به عهده دارد؛ نقشی که در فیلم‌های «جنگ مرغ سخره‌گر» توسط فیلیپ سیمور هوفمن به تصویر کشیده شد. همچنین کلین هریسون جونیور، گلن کاز، مایا هوک، مکنا گریس، بیلی پورتر، ویتنی پیک، بن وانگ، مولی مک‌کان، ایونا بل و پرسی دگز چهارم نیز در میان بازیگران حضور دارند.

«طلوع در روز جمع‌سپاری» به کارگردانی فرانسیس لارنس ساخته شده است و فیلمنامه توسط بیلی رِی نوشته شده است. برد سیمپسون و نینا جیکوبسون به‌عنوان تهیه‌کنندگان این فیلم بازگشته‌اند.

در ادامه، تیزر را ببینید:

در بازی «تاج‌و‑تخت»، یا می‌پیروزی یا می‌میری — این همان جمله‌ای است که معمولاً می‌شنویم. واضح است که مدیران استودیوی هبو به خطر کردن گزینهٔ دوم علاقه‌ای ندارند؛ آن‌ها مصممند هواداران بازی تاج و تخت همیشه پیروز بمانند. به گزارش دِدلاین, پیش از پیش‌ساز بازی تاج و تخت، یعنی خانهٔ اژدها که فصل سوم آن تابستان آینده به نمایش می‌رسد، هبو امروز اعلام کرد که این سریال متمرکز بر خاندان تارگاریان برای فصل چهارم (و شاید نه به اندازهٔ قبلی که تصور می‌کردیم نهایی باشد) در سال ۲۰۲۸ بازمی‌گردد. علاوه بر این، ما حتی چند تصویر اولیه از فصل آینده نیز به دست آورده‌ایم؛ آن‌ها را در ادامه ببینید.

در اینجا می‌بینید ملکه راینارا تارگاریان (نقش اِما دارسی) که لحظه‌ای خصوصی با تاج سنگینش به اشتراک می‌گذارد و دمین تارگاریان خون‌آشام (نقش مت اسمیت) در حال قدم‌زدن بر میدان جنگ، با شمشیر «خواهر تاریک» در دست. به‌طور خلاصه، خانهٔ اژدها در فصل سوم به‌نظر نمی‌رسد که به زودی نرم‌پذیر شود — به‌خصوص که نبرد خون‌آلود معروف «جنگ گولت» در انتظار فصل بعدی است. خبر تجدید فصل چهارم خانهٔ اژدها در جلسه‌ای که رئیس هبو، کیسِی بلویز، امروز برگزار کرد، اعلام شد؛ و همان‌طور که پیش‌تر اشاره کردیم، هیچ تأییدی بر این که این فصل آخرین قسمت سریال باشد، وجود نداشت، اگرچه کارگردان راین کندال (و خالق جهان‌واستوس جرج ر. ر. مارتین) پیش از این اطمینان داشته‌اند که عدد چهار، رقم جادویی پیش‌ساز «بازی تاج‌و‑تخت» است. به گزارش دِدلاین، کندال پس از اتمام نوشتن قسمت چهارم، تصمیم نهایی درباره این که آیا داستان سریال پایان می‌یابد یا نه را خواهد گرفت.

هم‌چنین در همان ارائه‌ی بلویز خبر خوشی به دست آمد: سریال اسپین‑آف پیش‌رو شوالیه هفت قلمرو — که ماجراهای شوالیه ساده سر دانکن بلند (پیتر کلافی) و سرهنگ شیطونش اِگ (دکستر سُل آنسل) را دنبال می‌کند — پس از اولین فصل که در ۱۹ ژانویه ۲۰۲۶ منتشر می‌شود، تجدید فصل دوم را به دست آورد. به‌عبارت دیگر، شش سال پس از پایان جنجالی بازی تاج و تخت، همچنان همان‌قدر به وستروس دیوانه‌ایم و برای چند سال دیگر نیز باز می‌گردیم. وَلار دوحاریس!

در حال برقراری اتصال امن

این وب‌سایت از سرویس امنیتی برای محافظت در برابر حملات آنلاین استفاده می‌کند. برای برقراری یک اتصال امن و حفظ امنیت شما، مرورگر شما را بررسی می‌کنیم.

…

نویسندهٔ «هری پاتر»، جی.کی. رولینگ، به صحنهٔ جدید سریال تلویزیونی HBO که بر پایهٔ کتاب‌های او ساخته می‌شود، سر زد.

تولید این سریال از ماه ژوئیه آغاز شد و تصویربرداری در استودیوی وارنر برادرز لیوزدن و در نقاط دیگر بریتانیا انجام می‌شود. این سریال قرار است در سال ۲۰۲۷ بر روی HBO و HBO Max منتشر شود.

رولینگ پس از دوران اوج محبوبیت فراوان کتاب‌ها و فیلم‌های «هری پاتر»، به شخصیتی بحث‌برانگیز تبدیل شده است؛ چرا که به‌طور منظم دیدگاه‌های ضد‌ترنس خود را به اشتراک می‌گذارد. او اولین بار نظراتش را در ژوئن ۲۰۲۰ ابراز کرد؛ در آن زمان وارنر برادرز بیانیه‌ای منتشر کرد که «فرهنگی متنوع و فراگیر بیش از این هرگز مهم نبوده است»، بدون اینکه به‌طور مستقیم سخنان رولینگ را محکوم یا افراد ترنس را ذکر کند. از آن پس رولینگ همچنان موضع خود را حفظ کرده است؛ مجلهٔ Variety در سال ۲۰۲۴ گزارش داد که او «در مدت دو ماه، بیش از ۲۰۰ بار (به‌جز پاسخ‌ها) درباره مسائل مرتبط با ترنس پست یا بازپست کرده است».

چندین بازیگر از «هری پاتر» و همین‌طور از سری فیلم‌های جانبی «حیوانات شگفت‌انگیز» از افراد ترنس و غیر‌دودویی حمایت کردند؛ از جمله دنیل ردکلیف، راستور گریت و ادی ردماین. شاید برجسته‌ترین مورد، درگیری عمومی رولینگ با اِما واتسون باشد؛ او گفت که هرگز «بخشید» نمی‌دهد به بازیگر همیونی که برای دفاع از حقوق ترنس در فضای آنلاین پس از پست‌های رولینگ، پیام‌گذاری کرده بود. در اوایل امسال، واتسون گفت که «بیشتر از همه ناراحت» است که «گفت‌وگو هرگز ممکن نشد»، هرچند او همچنان مایل به بحث درباره این موضوع با رولینگ است. در روزهای پس از آن، رولینگ با اشتیاق ویدیویی را که به تمسخر گفته‌های واتسون می‌پرداخت به اشتراک گذاشت و سپس در X نوشت که واتسون «به‌اندازه‌ای تجربه کم از زندگی واقعی دارد که از جهل خود بی‌خبر است» و او را به خاطر نوشتن یادداشتی که در آن نسبت به نفرت‌های مطرح شده علیه رولینگ همدردی می‌کرد، سرزنش کرد.

در حالی که HBO بر روی تولید سریال جدید «هری پاتر» کار می‌کند، این شبکه از رولینگ پشتیبانی می‌کند. یک سخنگوی شبکه گفت: «رولینگ حق دارد نظرات شخصی خود را بیان کند. ما همچنان بر توسعهٔ این سریال متمرکز خواهیم شد که حضور او فقط به نفع آن خواهد بود»، و کیسی بلوئیس، رئیس شبکه، در یک مراسم خبری به Variety گفت که رولینگ «بسیار، بسیار در فرایند انتخاب نویسنده و کارگردان مشارکت داشته است» و بیانیه داد که اظهارات ضد‌ترنس او «بر انتخاب بازیگران یا استخدام نویسندگان یا پرسنل تولیدی این برنامه تأثیری نداشته است».

خبر بازدید رولینگ از صحنه ابتدا توسط Deadline گزارش شد.

اینترنت موجودی ناپایدار است، به‌ویژه وقتی به این می‌پردازد که چه کسی Mirrorball را در رقص با ستارگان به دست خواهد آورد. پیش از این شایعاتی دربارهٔ این‌که Whitney Leavitt برای پیروزی در این فصل DWTS و راه‌اندازی ادامه‌دار زندگی‌های مخفی همسران مورمون آماده می‌شود، وجود داشت. اکنون هواداران این برنامه را «تقلبی» می‌نامند چون «بهترین رقصنده» حذف شده است.

لویِت، ۳۲ ساله، و هم‌رقص حرفه‌ای‌اش Mark Ballas پس از اجرای دو رقص برای «شب شاهزاده» حذف شدند. خروج این ستاره تلویزیونی با وقار بود، اما هواداران اینترنتی این تصمیم را نپذیرفتند.

«بعد از Whitney، دیگر از این برنامه راضی نیستم»، یک کاربر ردیت گفت که فکر می‌کند Robert Irwin امسال Mirrorball را به‌دست خواهد آورد. این بیننده معتقد است که لیویِت «مورد بسیاری جلوتر» از سایر رقیبان این فصل مانند Dylan Efron و Alix Earle است.

«به هیچ‌وجه نمی‌توان تصور کرد که او نتوانسته به فینال برود»، آن‌ها افزودند و امیدوارند که لیویِت نقش‌ای در برادوی به‌دست آورد.

«او می‌تواند به فهرست طولانی شرکت‌کنندگان سلب‌شده در این برنامه بپیوندد»، یک مفسّر گفت. بسیاری لیویِت را «میلو» خود می‌نامند؛ اشاره به Milo Manheim که در فصل ۲۷ در مقام دوم پس از Bobby Bones قرار گرفت.

«من نارضی را درک می‌کنم، اما این اتفاق هر فصل می‌افتد»، یکی دیگر از بینندگان گفت که برنامه را نوعی مسابقهٔ محبوبیت می‌داند.

قضاوت‌کنندگان دیشب در نمره‌دهی با سخت‌گیری شدیدی رفتار کردند، به‌ویژه در دور نخست رقص‌ها. تعداد کمی از امتیازهای ۱۰ داده شد و برخی از هواداران معتقدند این امتیازها به‌درستی توزیع نشده‌اند.

حالا که لیویِت حذف شده، برخی هواداران برنامه را — حداقل برای این لحظه — رها می‌کنند. «دیگر واقعاً تمایلی به تماشای فینال ندارم»، یک کاربر ردیت گفت.

«منظورم از چه؟ ما می‌دانیم چه کسی برنده خواهد شد؟»

آنها ادعا می‌کنند که تهیه‌کنندگان مطمئن می‌شوند Irwin Mirrorball را به‌دست آورد. اما فقط زمان می‌تواند نشان دهد.

او و همسرش ادی لیتل اسکای در کنار هم در چندین فیلم و برنامه تلویزیونی نقش داشته‌اند

دون لیتل اسکای، بازیگر و هنرمند دیزنی، در ۲۴ اکتبر ۲۰۲۵ در بیمارستان Monument Health شهر ریپید سیتی، داکوتای جنوبی درگذشت. او ۹۵ ساله بود.

دون با ادی لیتل اسکای ازدواج کرده بود؛ ادی یکی از نخستین آمریکایی‌های بومی بود که نقش‌های بومی را در تلویزیون و سینما به عهده گرفت. فیلم‌های او شامل «Little Big Man» و قسمت‌های «Gilligan’s Island» بودند.

دون پس از ازدواج با ادی، کار خود را در بخش Frontierland دیزنی آغاز کرد و همچنین در استودیوهای Walt Disney به عنوان اولین هنرمند بومی برای رنگ‌گذاری سلول‌های انیمیشن دیزنی به کار گرفته شد.

«کار او پشت صحنه، خلاقیت بومی را به یکی از تأثیرگذارترین فضاهای هنری کشور وارد کرد. این کار دقیق، اغلب برای چشم عمومی نامرئی بود، اما مهم بود. مهم بود چون او حضور داشت و دیدگاه خود را به رسانه‌ای آورد که شکل می‌دهد چگونه کودکان جهان را می‌بینند»، نوشت روزنامه Native Sun News Today.

«سفر دون در هنر و داستان‌سرایی مسیری را ایجاد کرده است که دیگران می‌توانند آن را دنبال کنند»، این رسانه افزود. «کار ادی همچنان در هر بازیگر بومی که با افتخار و هدف بر صحنه می‌رود، طنین دارد. میراث آن‌ها نه تنها در نقش‌هایی که ایفا کردند، بلکه در تغییری است که امکان‌پذیر ساختند.»

دون و ادی همچنین در چندین تولید مشترک حضور یافتند، از جمله «Gunsmoke» و «Have Gun—Will Travel». آن‌ها به‌صورت مشترک در «Chief Crazy Horse»، «Cimarron»، «Duel at Diablo» و «Journey Through Rosebud» نیز ظاهر شدند.

رزومه دون شامل مشارکت در فیلم‌های «The Apple Dumpling Gang»، «Gypsy» و «Rawhide» نیز می‌شود.

این دو زوج در اواخر دههٔ ۱۹۷۰ به داکوتای جنوبی بازگشتند و دون شروع به تدریس هنر در مدرسهٔ Little Wound کرد.

«دون از تماشای رقص تمام نوه‌های خود در پاواها لذت می‌برد و به‌خصوص گوش دادن به گروه‌های طبل را دوست داشت»، همان‌طور که مزارع او نوشت. «او مادر، عمه و مادربزرگ فداکار برای بسیاری بود. در حاشیه صحنه از آن‌ها حمایت می‌کرد و با تشویق خود آن‌ها را همراهی می‌نمود. به دلیل روح مهربان و لطیفش، بسیاری او را به محبت «مادربزرگ دون» صدا می‌زدند. او همیشه با گفتن «دوستت دارم» و بوسه‌ای بر گونه، محبت خود را نشان می‌داد.»

یونیس (دون) السی لیتل اسکای در ۱۷ آوریل ۱۹۳۰ در فورت ییتس، داکوتای شمالی به دنیا آمد.